Eventkalender

Die Ausstellung 'Observar a Matéria, Criar um Mundo' von Zhang Li in der Galeria Beltrão Coelho bietet einen faszinierenden Einblick in die traditionelle chinesische Malerei, die oft mit Kalligrafie verwechselt wird. Besucher können die einzigartigen Techniken und Materialien entdecken, die Zhang Li verwendet, um kulturelle Unterschiede zu überbrücken und die Essenz der chinesischen Kunst zu vermitteln.

Anlässlich des 500. Geburtstags von Luís de Camões präsentiert das Teatro Nacional de São Carlos eine absolute Premiere. Die Aufführung verbindet klassische Musik mit der zeitgenössischen Interpretation von Camões' Werk und verspricht ein unvergessliches Erlebnis.

Antonio Vivaldi, ein Meister der Barockmusik, geriet nach seinem Tod fast zwei Jahrhunderte in Vergessenheit. Im 20. Jahrhundert erlebte seine Musik ein Comeback, das die Zuhörer bis heute begeistert.

Giovani Cidreira, ein aufstrebender Künstler der neuen brasilianischen Popmusik, begeistert mit seinen einzigartigen Rhythmen und Melodien. Sein Konzert verspricht eine fesselnde Darbietung, die die Vielfalt der brasilianischen Musik widerspiegelt.

Der Frauenchor Tapestry Singers aus der San Francisco Bay Area gastiert in der Igreja de Santo André in Lissabon. Das Programm spannt einen Bogen von Ave Maria über Broadway-Melodien bis zu Pop-Erfolgen. Der Eintritt ist frei.

Tapestry Singers ist ein gemeinnütziger Frauenchor unter der Leitung von Cindy Krausgrill, der seit über zwanzig Jahren internationale Konzertreisen mit Spendenaktionen für humanitäre Zwecke verbindet. Die Sängerinnen sind zwischen 30 und 83 Jahre alt. Die Igreja de Santo André im Stadtteil Lapa ist eine katholische Kirche aus dem 16. Jahrhundert.

'Travesty' ist eine Mischung aus künstlerischer Performance, historischer Erzählung und Manifest. Sie beleuchtet die geheime queere Geschichte eines bestimmten Ortes im Laufe der Zeit.

Quim Barreiros, der legendäre Pimba-König, spielt ein Live-Konzert im Arraial da Misericórdia am Miradouro São Pedro de Alcântara. Mit seinem Akkordeon und seinen berüchtigten doppeldeutigen Texten heizt er dem Santos-Populares-Publikum ein. Der Eintritt ist frei.

Quim Barreiros ist seit Jahrzehnten eine feste Größe der portugiesischen Volksmusik und auf nahezu jedem Arraial präsent. Sein Stil Pimba – eine Mischung aus Volkstanz, Akkordeon und humorvollen, oft anzüglichen Texten – ist fester Bestandteil der Santos-Populares-Tradition. Der Arraial da Misericórdia findet von Ende Mai bis Ende Juni am Miradouro São Pedro de Alcântara statt, einem der bekanntesten Aussichtspunkte Lissabons mit Blick über die Baixa und den Tejo. Veranstalter ist die Junta de Freguesia da Misericórdia.

Die Ausstellung 'Artes Decorativas' präsentiert kreative Arbeiten von Studierenden der Universität für Senioren und bietet einen einzigartigen Einblick in die Talente und Perspektiven der älteren Generation. Besucher können die Vielfalt der Kunstwerke entdecken und die Bedeutung der kreativen Ausdrucksformen im Alter erleben.

Die Ausstellung "Slow After Form" von Dylan Silva lädt die Besucher ein, die Zwischenmomente nach einem Ereignis zu reflektieren, in denen die Dringlichkeit nachlässt. Durch eine Kombination aus Malerei und Skulptur erforscht Silva, wie Identität in einem ständigen Prozess der Transformation und Anpassung steht. Die Werke zeigen fragmentierte und ambivalente Kompositionen, die die menschliche Figur in einem Zustand zwischen Erinnerung und Auflösung darstellen.

Die Ausstellung 'Vale da Amoreira: Geschichten eines bewegten Stadtteils' verbindet akademische Forschung, Fotografie und künstlerische Schöpfung, um die vielfältigen Geschichten des Viertels Vale da Amoreira zu beleuchten. Sie bietet einen kritischen Einblick in die kulturellen und sozialen Dynamiken eines Stadtteils, der seit den 1970er Jahren von Migration und Gemeinschaftsleben geprägt ist.

Das viertägige Fest 'A Minha Penha é Linda' verwandelt das Mercado de Sapadores in eine lebendige Festmeile, die die lokale Gemeinschaft feiert. Mit Konzerten, Kinderunterhaltung und traditionellen Speisen erleben Besucher die authentische Santos-Populares-Stimmung in einem der charmantesten Viertel Lissabons.

Der Viertelsname bedeutet auf Deutsch so viel wie ‚Mein Penha ist wunderschön' – eine liebevolle Selbstbezeichnung der Bewohner für ihr Zuhause. Penha de França ist eines der authentischsten Arbeiterviertel Lissabons – die Santos Populares werden hier noch so gefeiert wie vor Jahrzehnten: laut, bunt, gemeinschaftlich.

In ihrer neuen Serie von Arbeiten beleuchtet Adriana Molder die faszinierenden Lichtblitze, die die Nacht sichtbar machen und auf bevorstehende Stürme hinweisen. Die großformatigen Zeichnungen und unregelmäßigen Formen laden die Betrachter ein, in eine Welt voller Emotionen und Interpretationen einzutauchen.

Die Ausstellung zeigt eine Auswahl von Werken von Charlie Holt und Marisa Branco, die sich auf die Erforschung der Stadt Lissabon und ihrer Bewohner konzentrieren. Die Ausstellung bietet einen Einblick in die Kreativität und den Einfluss der Künstler auf die moderne Kunst.

Belém erstrahlt erneut in Licht, Farbe und Tradition mit der dritten Auflage des Großen Arraial von Belém. Vom 29. Mai bis 14. Juni verwandelt sich der Parque dos Moinhos de Santana in einen lebhaften Ort voller Musik und Festlichkeiten für die ganze Familie.

Die Gulbenkian Musik präsentiert 'Amazônia', eine visuell beeindruckende Aufführung, die zur Reflexion über die Schönheit, die Zerbrechlichkeit und den Erhalt des Amazonas einlädt.

Der brasilianische Künstler Alvaro Lancellotti tritt live im àCapela - Live Arts&Bar auf. Der Sänger und Komponist präsentiert die Lieder seines neuesten Werkes und verspricht ein unvergessliches musikalisches Erlebnis.

Am 12. Juni findet die traditionelle Massentrauung 'Casamentos de Santo António' statt, bei der Paare aus Lissabon in einer von der Stadt organisierten Zeremonie heiraten. Diese besondere Veranstaltung, die seit 1958 besteht, bietet den Paaren eine kostenlose Hochzeit, einschließlich Brautkleid, Anzug und Feierlichkeiten, und zieht zahlreiche Zuschauer an, die die romantische Atmosphäre der Festas de Lisboa genießen.

Die Casamentos de Santo António sind eine Hommage an den Schutzpatron der Liebenden, Santo António, und haben sich seit ihrer Wiederbelebung im Jahr 1997 zu einem emotionalen Höhepunkt der Festas de Lisboa entwickelt. Jedes Jahr nehmen zahlreiche Paare an dieser einzigartigen Feier teil, die die Gemeinschaft und die Liebe in den Mittelpunkt stellt.

Das Hedera 4tet, ein Quartett aus vier talentierten Violinisten, präsentiert ein abwechslungsreiches Programm, das klassische und moderne Stücke vereint. Ihre Darbietung verspricht ein einzigartiges Klangerlebnis.

In der Nacht des Heiligen Antonius ziehen die Marchas Populares die Avenida da Liberdade hinunter: farbenprächtige Umzüge aus den verschiedenen Lissabonner Stadtteilen treten im Wettbewerb um den schönsten Auftritt gegeneinander an. Dieses Spektakel ist der Höhepunkt der Festas de Lisboa und zieht jedes Jahr zahlreiche Besucher an, die die lebendige Atmosphäre und die kulturelle Vielfalt der Stadt erleben möchten.

Der 13. Juni ist Lissabons wichtigster Feiertag: der Tag des Stadtpatrons Santo António. In der Nacht zuvor findet traditionell das große Defilée der Marchas statt. Die gesamten Festas de Lisboa dauern von Ende Mai bis Ende Juni und füllen die Stadt mit Arraiais, Sardinenständen und Folkloretanz.

Die Künstlerin Beatriz Narciso, Gewinnerin der ersten WAF Women in Art Fellowship, präsentiert ihre beeindruckende Installation _Sótão_, die von Erinnerungen und den Schichten der Zeit geprägt ist. Die Ausstellung lädt die Besucher ein, über Vergänglichkeit, Identität und den Einfluss von Frauen auf die zeitgenössische Kunst nachzudenken.

Im CAMB wird anlässlich des 100. Geburtstags von Júlio Pomar eine umfassende Retrospektive präsentiert, die Werke des Künstlers aus den Jahren 1944 bis 2004 zeigt. Diese Ausstellung bietet einen einzigartigen Einblick in die verschiedenen Schaffensphasen Pomars und seine bedeutende Rolle in der portugiesischen Kunstszene.

Die Ausstellung _Callisto_ von Laura Wenmaekers im Espaço Exibicionista beleuchtet die vielfältigen Dimensionen der weiblichen Identität. Ihre Werke, die aus der Arbeit mit lebenden Modellen entstehen, laden die Besucher ein, eine persönliche Verbindung zu den dargestellten Figuren herzustellen und die Komplexität der Frau in ihrer ständigen Transformation zu erleben.

Vom 29. Mai bis 13. Juni 2026 feiert Campolide die Santos Populares mit einem der beliebtesten Feste Lissabons. Die Veranstaltung im Parque Urbano Quinta do Zé Pinto bietet ein abwechslungsreiches Programm mit Live-Musik von bekannten portugiesischen Künstlern, traditionellen Festlichkeiten und einem familiären Ambiente. Genießen Sie die lokale Kultur, köstliche Speisen und ein geselliges Miteinander in einer der charmantesten Gegenden der Stadt.

Das Fest Arraial da Vila Berta ist ein traditionelles Ereignis in Lissabon, das die portugiesische Kultur und Musik feiert. Das Fest bietet eine Vielzahl von Essen, Trinken und Musik und ist ein perfekter Ort, um die portugiesische Gemeinschaft zu erleben.

Die Ausstellung zeigt eine wichtige Dimension des Werks von Maria Helena Vieira da Silva, in der Zeichnen als Raum für Experiment und Gedanken dient. Die Ausstellung präsentiert eine Auswahl von Zeichnungen, die die Kreativität und den Einfluss der Künstlerin auf die portugiesische Kunstszene zeigen.

Die Dauerausstellung im Museu do Aljube erzählt die Geschichten des Widerstands gegen die Diktatur in Portugal bis zur Revolution vom 25. April 1974. Ein eindrucksvoller Ort, der die Geschichte lebendig werden lässt und zum Nachdenken anregt.

Das Ensemble DesConcerto spielt ein Open-Air-Promenadenkonzert im Convento dos Capuchos in Caparica mit Musikstücken an verschiedenen Stationen des Klostergeländes.

Das Festival dos Capuchos 2026 wird von der Câmara Municipal de Almada veranstaltet. Der Convento dos Capuchos ist ein ehemaliges Franziskanerkloster aus dem 16. Jahrhundert mit Azulejo-Wandbildern aus dem 18. Jahrhundert und einem Panoramablick über die Costa da Caparica bis nach Lissabon. Der Eintritt ist frei.

Der Zyklus 'Bestiário' im MAC setzt sich mit einigen der rätselhaftesten und ambivalentesten Kreaturen der Sammlung auseinander. Die geführte Besichtigung bietet eine spannende Reise durch Symbole aus verschiedenen kulturellen und politischen Kontexten.

Am 13. Juni 1888 wurde Fernando António Nogueira Pessoa geboren. Zu seinem Geburtstag wird in der Casa Fernando Pessoa eine besondere Veranstaltung stattfinden, die sein Leben und Werk würdigt und für alle Interessierten kostenlos zugänglich ist.

An zwei Tagen versammeln sich in Lissabon und Tondela Philosophen, Künstler, Architekten und Stadtplaner, um über urbanes Denken zu diskutieren. Unter dem Thema "Die Städte und der Austausch" werden spannende Perspektiven auf die Zukunft urbaner Räume eröffnet.

Portugals erstes Jerk & Wine Festival in Trafaria verbindet jamaikanische Grillkultur mit portugiesischen Weinen. Vor Ort gibt es traditionelles Jerk Chicken und Pork vom Grill, dazu eine Auswahl kuratierter Weine aus portugiesischen Anbaugebieten. DJ Xavier BLK sorgt für Reggae, Dancehall und Soca.

Das Festival ist eine Kooperation der Kulturinitiative The Saudade Life, des Weinclubs Nook & Vine und der Caribbean Community Portugal. Ziel ist eine authentische Begegnung karibischer und portugiesischer Kultur abseits kommerzieller Veranstaltungen. Veranstaltungsort ist Trafaria, eine ehemalige Fischersiedlung an der Costa da Caparica, die mit der Fähre von Belém in 15 Minuten erreichbar ist.

Die brasilianische Sängerin und Komponistin Mari Froes tritt am 13. Juni im Monsantos Open Air auf. Dieses Konzert markiert die Live-Präsentation ihres bald erscheinenden Debütalbums und verspricht ein unvergessliches Erlebnis für Musikliebhaber.

Im Auditório Vianna da Motta präsentiert das Ensemble DME unter der Leitung von Maestro Pedro Pinto Figueiredo ein spannendes Konzert. Die Zusammenarbeit mit den Schülern des Conservatório das Caldas da Rainha verspricht ein abwechslungsreiches musikalisches Erlebnis.

Die Schauspielerin Rita Blanco und der Pianist Nuno Vieira de Almeida führen Richard Strauss' Melodram Enoch Arden im Convento dos Capuchos auf. Das selten gespielte Werk verbindet Klaviermusik mit deklamiertem Text nach Alfred Tennysons Versepos.

Rita Blanco ist eine der bekanntesten portugiesischen Schauspielerinnen, mehrfach ausgezeichnet für Film- und Theaterrollen. Das Festival dos Capuchos 2026 wird von der Câmara Municipal de Almada veranstaltet. Der Convento dos Capuchos ist ein ehemaliges Franziskanerkloster aus dem 16. Jahrhundert mit Azulejo-Wandbildern und Panoramablick.

Am 13. Juni 2026 wird im Museu Arpad Szenes – Vieira da Silva das Leben und Werk der berühmten portugiesischen Malerin Maria Helena Vieira da Silva gefeiert. Besucher können sich auf ein abwechslungsreiches Programm mit Workshops, Konzerten, Führungen und einem Buchmarkt freuen, das sowohl drinnen als auch im malerischen Jardim das Amoreiras stattfindet.

Maria Helena Vieira da Silva (1908–1992) ist die bekannteste portugiesische Malerin überhaupt und gilt als Pionierin der europäischen abstrakten Malerei. Sie lebte den Großteil ihres Lebens in Paris, behielt aber immer eine tiefe Bindung an Lissabon. Das nach ihr und ihrem ungarischen Ehemann Arpad Szenes benannte Museum im Bairro das Amoreiras beherbergt die weltweit wichtigste Sammlung ihres Werks – für Kunstinteressierte ein echter Geheimtipp.

Das Amazonas Open Air verwandelt das Campo das Cebolas für 11 Tage in einen lebhaften Treffpunkt mit Food Trucks, Cocktails und einem täglichen Musikprogramm. Besucher können in entspannter Atmosphäre neue Marken entdecken und die Seele Lissabons bei Sunset Sessions genießen.

Die Ausstellung 'Os Cardaes de Lucien' widmet sich dem Werk des bedeutenden Museologen Lucien Donnat, der die museografische Gestaltung des Convento dos Cardaes prägte. Besucher erhalten Einblicke in seine innovative Herangehensweise an Raum und Erinnerung, die die Identität des historischen Ortes nachhaltig beeinflusste.

Lucien Donnat (1920–2013) war eine Schlüsselfigur in der museologischen Wertschätzung des Convento dos Cardaes. Seine Arbeit geht über die bloße Organisation von Ausstellungsräumen hinaus und fördert ein tiefes Verständnis für die Verbindung von Erbe, Narration und Besuchererfahrung.

Die Feira do Livro de Lisboa, die 96. Auflage, findet im malerischen Parque Eduardo VII statt und bietet über 2200 Veranstaltungen, darunter Signierstunden, Buchpräsentationen und spannende Debatten mit nationalen und internationalen Autoren. Neu in diesem Jahr sind Filmvorführungen und musikalische Darbietungen, die das kulturelle Erlebnis abrunden und die Messe zu einem Highlight für Literaturfreunde machen.

Die Ausstellung im Pavilhão Julião Sarmento zeigt 33 Werke aus der Sammlung Julião Sarmento und bringt die beiden Künstler Fernando Calhau und Rui Chafes in einen faszinierenden Dialog. Besonders hervorzuheben ist die Entwicklung von Calhaus künstlerischem Stil, der von poppigen, figurativen Anfängen bis hin zu minimalistischem und konzeptionellem Arbeiten reicht. Der Titel der Ausstellung, inspiriert von Chafes, thematisiert die Beziehung zwischen Raum, Zeit und Erinnerung.

Das Arraial da Educação feiert die kulturellen Traditionen Lissabons mit einem abwechslungsreichen Programm für Schulen und Familien. Neben Workshops und Spielen gibt es auch besondere Gäste, die das Event zu einem lehrreichen Erlebnis für Groß und Klein machen. Ein Highlight ist die Buchpräsentation '30 Jahre der Marchas Infantis', die die Bedeutung dieser Tradition für die Bildung und Kultur der Stadt würdigt.

Das Festival Regador kehrt zur Horta Alto da Eira zurück und feiert die Erde sowie die Natur mit einem vielfältigen Programm. Besucher können sich auf Konzerte, Workshops, Märkte und gemeinschaftliche Mahlzeiten freuen, die alle Aspekte von gesunder Ernährung, psychischer Gesundheit und nachhaltiger Landwirtschaft beleuchten. Besonders hervorzuheben ist die abendliche Atmosphäre, die mit Musik und Tanz zu einem geselligen Miteinander einlädt.

Diese Ausstellung bietet eine Reise durch die weniger bekannten Räume, Zeiten und Bewohner Lissabons, präsentiert durch fast hundert Werke aus den Beständen des Museu de Lisboa. Sie eröffnet neue Perspektiven auf die Stadt und ihre Geschichte.

Vom 29. Mai bis 14. Juni findet im Jardim do Campo Pequeno das Grande Arraial Sagres Avenidas Novas statt. Dieses Veranstaltung bietet eine Vielzahl von Aktivitäten und Unterhaltungsmöglichkeiten für alle Altersgruppen. Es ist ein perfekter Ort, um mit der Familie oder Freunden zusammenzukommen und die portugiesische Kultur zu erleben.

Die Ausstellung "Ressonâncias" folgt symbolisch dem Verlauf eines Flusses von der Quelle bis zur Mündung. Sie erforscht die Beziehungen zwischen Fluss, Erinnerung und Vorstellungskraft und bietet einen tiefen Einblick in die Themen des Wandels und der Kontinuität.

In der Casa do Comum wird der Zyklus "Cinema Queer" präsentiert, der sich mit Filmen beschäftigt, die Sexualität, Identität und Freiheit erkunden. Diese Filmreihe bietet eine spannende Perspektive auf queer Themen und lädt dazu ein, über gesellschaftliche Normen nachzudenken.

Die Installation "Caso (In)comum" ist eine kollektive Arbeit, die sich mit den Besonderheiten der Casa do Comum auseinandersetzt. Besucher sind eingeladen, die Räumlichkeiten zu erkunden und die Interaktionen mit den Kunstwerken zu erleben.

In "Da boca pra fora" teilen vier Schauspieler, die verschiedene Lebensphasen durchleben, eine Wohnung im Bairro Alto. Die Geschichte dreht sich um den ältesten Mitbewohner, der vor der Herausforderung steht, die acht bedeutendsten Lieder seines Lebens auszuwählen.

Dieses Puppentheater erzählt die Geschichte von Liebe und Wiedergeburt aus einer östlichen Perspektive. Es ist ein fesselndes Stück für Kinder, das die Themen Tod und Neuanfang auf einfühlsame Weise behandelt.

Das neueste EP von Dela Marmy umfasst die Titel "Sem Prescrição" (Duett mit der brasilianischen Künstlerin Paula Morelenbaum) und "Luz Clara". Die Musik bietet einen frischen, alternativen Klang.

Zwischen September 2025 und Juni 2026 präsentiert die Fundação Calouste Gulbenkian den Filmzyklus "Der Macht und der Ruhm", der sich besonders auf Dokumentarfilme konzentriert. Es werden 15 Filme gezeigt, die zum Nachdenken anregen.

Dieses Stück erzählt die bisher unbekannte Geschichte der berühmtesten Bösewichtin aus Märchen, die zeigt, wie ein armes, unsichtbares Mädchen zur gefürchteten bösen Königin wurde. Magie und Rivalität spielen eine zentrale Rolle.

Inspiriert von René Descartes' "Die Leidenschaften der Seele" (1649) präsentiert die Junge Portugiesische Orchester (JOP) eine musikalische Reise, die die komplexe Interaktion zwischen Körper und Geist erforscht.

Das preisgekrönte Ensemble L'Amoureux Empire spielt italienische Barockmusik in der Kapelle des Convento dos Capuchos in Caparica. Auf dem Programm stehen Werke von Monteverdi, Barbara Strozzi, Frescobaldi und Sigismondo d'India, die die intensiven Emotionen von Liebe und Verlust erkunden.

Das Ensemble L'Amoureux Empire wurde 2024 gegründet und gewann noch im selben Jahr den 1. Preis in der Kategorie Barockmusik des renommierten Wettbewerbs Prémio Jovens Músicos/Antena 2. Die Sopranistin Raquel Mendes und die Cembalistin Rafaela Salgado sind die Gründerinnen. Das Festival dos Capuchos 2026 wird von der Câmara Municipal de Almada veranstaltet.

Eine szenische Lesung des Kinderbuchs "Manel und Chico entdecken das Römische Theater" erzählt eine überraschende Geschichte über dieses über 2000 Jahre alte Monument. Die Erzählung bringt die Geschichte lebendig zum Leben.

Im Juni präsentiert die Orquestra Médica de Lisboa zwei Konzerte in der Hauptstadt, die eine musikalische Reise zu den Ursprüngen unternehmen. Das Programm umfasst Werke von Bruckner und anderen Komponisten und verspricht ein unvergessliches Klangerlebnis.

Am 14. Juni treffen sich der St. Louis Children’s Choir unter der künstlerischen Leitung von Alyson Moore und der Kinderchor der Universität Lissabon unter der Leitung von Erica Mandillo zu einem besonderen Konzert.

Der Lisbon Vegan Market kehrt im Festmodus zurück, mit einer speziellen Ausgabe zu den Santos Populares. Hier gibt es typische vegane Speisen, Musik und eine sommerliche Atmosphäre, die viele Projekte zum Entdecken bietet.

Am 14. Juni findet in Alcântara eine Veranstaltung statt, die Archäologie und urbane Kunst miteinander verbindet. Ziel ist es, eine vergessene Landschaft Lissabons zu entdecken und zu präsentieren.

"Wir werden nicht zurückkehren" ist eine Aufführung mit Musik von Kurt Weill und Texten von Bertolt Brecht. Sie kombiniert die Oper "Der Jasager" mit dem dramatischen Text "Der Neinsager" und bietet ein eindrucksvolles Erlebnis.

In der Ausstellung 'Sofia Areal' präsentiert die erfahrene Künstlerin ihre reifen Werke, die eine tiefere Auseinandersetzung mit der Malerei widerspiegeln. Die Besucher können die Entwicklung ihrer Kunst über 45 Jahre hinweg erleben, die durch klare Linien und lebendige Farbmischungen besticht.

Die Ausstellung 'Lascaux 2.0' von Leonel Moura verbindet die Ursprünge der Kunst mit der modernen Technologie. Inspiriert von den Höhlenmalereien der Lascaux-Höhle, zeigt sie Werke, die von Robotern und Algorithmen geschaffen wurden, und regt zur Reflexion über Kreativität und Autorschaft an. Eine immersive Installation verwandelt den Raum in eine lebendige 'Caverne', in der Maschinenkunst die Wände ziert.

Die Cinemateca kooperiert erneut mit den Filmbegegnungen von Fundão, einer Initiative, die Filmvorführungen mit anregenden Diskussionen kombiniert. Diese Veranstaltung bietet eine Plattform für cineastische Entdeckungen und den Austausch über aktuelle Themen im Film.

Das Nationale Archäologiemuseum veranstaltet an der Fakultät für Geisteswissenschaften der Universität Lissabon einen Vortrag über die Rolle der präventiven Archäologie. Der Referent Miguel Almeida wird spannende Einblicke in die Thematik geben.

Die Ausstellung 'Variações para um Silêncio' lädt die Besucher ein, inmitten der Hektik des Alltags innezuhalten und die subtile Schönheit des Moments zu entdecken. Mit Werken von Künstlern wie Anabela Reis und Joana Pinheiro wird die Stille und die feinen Nuancen des Lebens in den Fokus gerückt, was diese Veranstaltung zu einem besonderen Erlebnis für Kunstliebhaber macht.

Still Here ist die erste immersive Ausstellung für digitale Kunst in Lissabon, die in acht Sektionen mini-dokumentarische Filme integriert. Diese innovative Präsentation, kuratiert von Reimagin, bietet den Besuchern ein einzigartiges Erlebnis an der Schnittstelle von Kunst und Technologie.

In einer Welt, die zunehmend von der Technologie dominiert wird, wird eine Gruppe von Menschen in eine Entzugsklinik für digitale Süchte eingewiesen. Das Stück thematisiert die Herausforderungen und Identitätsfragen in der modernen Gesellschaft.

Unter der Leitung von Alevtina Ioffe präsentiert das Gulbenkian-Orchester zusammen mit dem Chor und dem Geiger Francisco Lima Santos einige der bekanntesten Werke aus dem Opernrepertoire. Ein musikalisches Erlebnis, das die Zuhörer in die Welt der klassischen Musik entführt.

In diesem Konzert präsentiert der Coro und die Orchester Gulbenkian unter der Leitung von Alevtina Ioffe einige der bekanntesten Passagen aus dem Opernrepertoire. Von Gounods 'Romeo und Julia' bis Mozarts 'Die Zauberflöte' und Borodins 'Fürst Igor' werden musikalische Höhepunkte geboten, die Generationen geprägt haben. Ein Erlebnis, das die zeitlose Anziehungskraft der Oper verdeutlicht.

Unter der Leitung von Alevtina Ioffe präsentiert die Orquestra Gulbenkian eine Auswahl der bekanntesten Opernwerke, darunter Mozarts 'Die Zauberflöte' und Gounods 'Roméo et Juliette'. Dieses Konzert bietet eine hervorragende Gelegenheit, Meisterwerke der klassischen Musik in einer der schönsten Akustiken Lissabons zu erleben.

Die Orquestra Gulbenkian zählt zu den renommiertesten Orchestern der Iberischen Halbinsel. Die Fundação Calouste Gulbenkian ist eine der bedeutendsten Kulturstiftungen Europas – ihr Konzerthaus im Parque de Palhavã gehört zu den akustisch und architektonisch schönsten Spielstätten Lissabons.

In seinem zweiten Stand-up-Special reflektiert André de Freitas über die seltsame Phase des Erwachsenwerdens. Er thematisiert, wie sich die Beziehungen zu den Eltern und zu anderen Menschen verändern, und bringt das Publikum mit seinem Humor zum Lachen.

In dieser geführten Besichtigung werden herausragende Werke des Schatzes der Kapelle São João Batista präsentiert. Die Veranstaltung fördert den Dialog zwischen dem Publikum und dem kulturellen Erbe und bietet einen tiefen Einblick in die Relikte der Kapelle.

Jeden Donnerstag gibt es im Kino neue Filme zu entdecken. Diese Woche erscheinen die Filme bereits am 10. Juni, um den Tag von Portugal zu feiern. Besonders hervorzuheben ist der Film 18 Buracos para o Paraíso, der für Aufsehen sorgt.

Das Trio luso-britanischer Musiker, The Brothers, präsentiert The Music Of Motown mit Live-Interpretationen großer Klassiker von Künstlern wie Marvin Gaye und Stevie Wonder. Ein unvergesslicher Abend voller Soul und Funk erwartet die Zuhörer.

In "Amadeo(s)" wird eine szenische Montage von einer Schauspielerin und zwei Schauspielern präsentiert, die in verschiedene Charaktere und Landschaften eintauchen, die die Werke von Amadeo de Souza-Cardoso lebendig werden lassen. Ein faszinierendes Stück, das Kunst und Theater vereint.

In dieser Ausstellung werden die einzigartigen keramischen Werke des Künstlers präsentiert. Die Arbeiten zeichnen sich durch ihre kreative Formensprache und die Verwendung traditioneller Techniken aus.

Bei der Premiere des neuen Films von Miguel Babo erwartet die Zuschauer eine besondere Sitzung mit Anwesenheit des Regisseurs, der Schauspieler und Mitglieder des Filmteams. Ein spannender Abend voller Einblicke und Gespräche über die Entstehung des Films.

Das deutsche A-cappella-Ensemble SLIXS gastiert im Auditório Fernando Lopes Graça in Almada mit einem Programm von Bach bis Prince. Die sechs Sänger verbinden klassische Vokalmusik mit Pop, Jazz und Worldmusic in einem groovigen und humorvollen Stil.

SLIXS gehört zu den renommiertesten deutschen A-cappella-Ensembles und wurde dreimal mit dem CARA Award ausgezeichnet, dem international wichtigsten Preis für Vokalmusik (Best Jazz 2008, Best Folk/World 2013, Best Classical 2019). Das Festival dos Capuchos 2026 wird von der Câmara Municipal de Almada veranstaltet.

Der gefeierte französische Schriftsteller Édouard Louis, bekannt für seine politischen Werke, wird in einem Gespräch Einblicke in seine Gedanken und Schaffensprozesse geben. Seine Perspektiven auf aktuelle gesellschaftliche Themen machen diesen Abend besonders wertvoll für Literaturinteressierte.

Am 18. Juni findet im Auditorium des Goethe-Instituts das Abschlusskonzert des Kammermusikwettbewerbs der Fundação INATEL statt. Der Gewinner wird an diesem Abend gekrönt und präsentiert sein Können in einem festlichen Rahmen. Ein Highlight für Liebhaber klassischer Musik.

Die Band Superchunk, gegründet 1989, hat die Klanglandschaft des amerikanischen Indie Rock der 90er Jahre entscheidend geprägt. Mit ihrem energiegeladenen Sound und eingängigen Melodien versprechen sie ein unvergessliches Live-Erlebnis.

Der Salão Piolho, eröffnet 1887 in der Rua da Palma, war einst ein pulsierender kultureller Ort in Lissabon. Anlässlich seines Jubiläums wird eine Reihe von cineconcertos präsentiert, die die Geschichte dieses einzigartigen Raumes lebendig werden lassen. Ein Muss für Film- und Musikliebhaber.

Im Rahmen des Olhares do Mediterrâneo - Women’s Film Festival wird eine Wanderausstellung von Filmen präsentiert, die sich mit den Erfahrungen und Kämpfen von Frauen in Syrien auseinandersetzen. Ein eindrucksvoller Blick auf eine oft übersehene Perspektive.

Es werden Führungen durch das historische Erbe der Unidade Local de Saúde São José angeboten, das das Hospital de São José, Santa Marta und Santo António dos Capuchos umfasst. Die Besucher können die Geschichte und Architektur dieser bedeutenden Stätten erkunden.

Die Ausstellung '1500-081 Lisboa' thematisiert die Herausforderungen des Lebens in Lissabon, wo steigende Lebenshaltungskosten und leere Straßen das Gemeinschaftsgefühl beeinträchtigen. Durch Fotografien und Dokumentarfilme von Künstlern wie Ana Tereza Zerbes und Carolina Rijo wird das alltägliche Leben an der Estrada de Benfica reflektiert und die Dringlichkeit einer menschlicheren Wohnkultur betont.

Die Ausstellung 'A Iconografia Musical nas Igrejas e Capelas do Funchal' präsentiert die faszinierende musikalische Ikonografie des religiösen Erbes Madeiras. Besucher können Instrumente, Musiker und musikalische Szenen entdecken, die in Gemälden und dekorativen Elementen von Kirchen dargestellt sind, und erhalten so einen einzigartigen Einblick in die Rolle der Musik in der religiösen Kultur Portugals.

Diese Gruppenausstellung vereint Werke von Künstlern, die von der Galerie vertreten werden, und hebt die Vielfalt und Qualität ihrer zeitgenössischen Produktion hervor. Besucher können Malerei, Skulptur und Fotografie entdecken und erleben.

In dieser Ausstellung vereint Pedro Vaz Video, Malerei und Skulptur und lässt sich von der Serra da Estrela inspirieren. Der begleitende Film zeigt einen der letzten Hirten, die noch die transhumante Lebensweise praktizieren, und vermittelt eindrucksvoll die Verbindung zwischen Mensch und Natur.

Das Total Improv Fest Lisboa ist ein neues internationales Festival, das der Live-Improvisation gewidmet ist. Über drei Tage hinweg treten Künstler aus Portugal, Argentinien und Japan auf und bieten ein abwechslungsreiches Programm voller Überraschungen.

Das Konzert Elas e o Jazz im MACAM entführt die Zuhörer in die Welt der Broadway-Musicals und der Komponisten wie Cole Porter, Gershwin und Duke Ellington. Mit Marta Hugon, Mariana Norton und Joana wird eine musikalische Reise geboten, die Jazz und Emotionen vereint.

Erleben Sie eine immersive Reise in die Welt der Band, die die Musikgeschichte verändert hat. The Peakles, eine der größten Beatles-Tribute-Bands Europas, kommen nach Lissabon.

Im Museum der Pharmazie wird die literarische Welt von Agatha Christie auf spannende Weise erkundet. Die Ausstellung verbindet ihre bekannten Werke mit historischen Artefakten, die die Entwicklung der Zivilisation und der Gesundheit illustrieren.

Der Parque Florestal de Monsanto hat sich von einer einst kargen Landschaft zu einem nahezu autarken Ökosystem entwickelt. Der Raum der Biodiversität bietet eine einzigartige Gelegenheit, die Flora und Fauna dieses wichtigen Gebiets zu erkunden.

Vom 2. bis 21. Juni verwandelt sich das Herz von Lissabon in ein Fest der portugiesischen Volkskultur. Der Arraial Santo António bietet ein buntes Programm mit Musik, Tanz und kulinarischen Köstlichkeiten. Ein großartiges Erlebnis für alle, die die lokale Kultur hautnah erleben möchten.

Manuel Falcão präsentiert in seiner Ausstellung "Um Piano" eine fotografische Erzählung, die seine Erfahrungen im Journalismus und in der Kommunikation reflektiert. Die Bilder laden dazu ein, die Verbindung zwischen Musik und visueller Kunst zu erkunden.

Die site-specific Ausstellung der Künstlerinnen Franka Struys und Vânia R. Gonçalves, kuratiert von Federica Elena, schafft ein immersives Erlebnis. Die Werke laden die Besucher ein, in eine neue künstlerische Dimension einzutauchen.

Die Ausstellung von Rita Gaspar Vieira zeigt die Texturen und Risse, die aus ihrem Atelier stammen. In ihren Arbeiten kombiniert sie die tiefen Schwarz- und Grüntöne von Graphit und Kupfersulfat, um die Themen Abwesenheit und Präsenz zu erforschen. Eine faszinierende Auseinandersetzung mit Materialität und Farbe.

Dieses Fest vereint Fado, Gitarrenmusik, geführte Touren und Aktivitäten für Familien. Neben der traditionellen Straßenausstellung, die den Thronen von Santo António gewidmet ist, gibt es zahlreiche Möglichkeiten, die Kultur und Traditionen zu erleben.

Banhos de Floresta ist eine aus Japan stammende Praxis, bei der Teilnehmer auf einem geführten Rundgang eingeladen werden, eine tiefere Verbindung zur Natur herzustellen. Diese Erfahrung fördert Achtsamkeit und Entspannung im Freien.

Das Musical "Die Schneekönigin" ist eine magische Produktion für die ganze Familie, die die Bühne in ein Universum verwandelt, in dem Kälte nicht nur von der Schneedecke, sondern auch von der Abwesenheit von Gefühlen ausgeht. Ein fesselndes Erlebnis für Groß und Klein.

Im Juni, dem Monat, in dem der Sommer begrüßt wird, beginnt die Geschichte eines Mädchens, das alles Glänzende stiehlt, bis sie eines Tages beschließt, die Sonne selbst zu stehlen. Diese fantasievolle Erzählung entführt die Zuschauer in eine bunte Welt voller Abenteuer und Überraschungen.

In diesem Theaterstück geht es um Ivo, der die Schule liebt, aber Schwierigkeiten hat, die Buchstaben des Alphabets richtig zusammenzusetzen. Die Aufführung ist speziell für Kinder und Familien konzipiert und bietet eine unterhaltsame Möglichkeit, das Lesen zu lernen.

In dieser Performance werden neue Wege erkundet, um einen kreativen Prozess zu präsentieren, der sowohl urban als auch intim ist. Die Darbietung verbindet verschiedene Elemente des Clubbings und der Performancekunst und bietet den Zuschauern ein einzigartiges Erlebnis.

Nach dem erfolgreichen Debüt kehrt das Timbuktu Festival zurück und bietet einen Raum für grenzenlose Musik. Freuen Sie sich auf eine vielfältige Mischung aus Jazz und afrikanischer Musik.

In einem anonymen Schwimmbad treffen zwei Fremde aufeinander. Dieses Stück erforscht die unerwarteten Verbindungen, die zwischen Menschen entstehen können, und die Verletzlichkeit, die damit einhergeht.

Zé Povinho, die ikonische Figur von Rafael Bordalo Pinheiro, feiert in diesem Jahr seinen 150. Geburtstag. Diese Veranstaltung bietet eine spannende Gelegenheit, mehr über die Geschichte und Bedeutung dieser Figur zu erfahren und sich mit dem Thema Altersdiskriminierung auseinanderzusetzen.

Traditionelles Straßenfest (Arraial) mit Live-Musik, typisch portugiesischen kulinarischen Spezialitäten wie gegrillten Sardinen und Bifanas sowie verschiedenen Ständen und Spielen.

Dieses Arraial wird vom lokalen Pfadfinderverein 'Agrupamento de Escuteiros 79 Prazeres' auf dem Gelände der Schule Salesianos de Lisboa organisiert. Die Erlöse der Stände fließen traditionell in die Arbeit des lokalen Vereins.

Die Casa de São Mamede ist ein inspirierender Ort im Herzen von Lissabon, der zur Reflexion einlädt. Dieses eclektische Palais aus dem 11. Jahrhundert bietet Einblicke in die Geschichte und Architektur der Stadt.

Billy Woodberry, der als „Gastregisseur“ in der Cinemateca im vergangenen Juni im Rampenlicht stand, bringt mit seinem neuen Werk frischen Wind in die Filmwelt. Diese Veranstaltung bietet eine spannende Gelegenheit, seine kreative Vision und den Einfluss seines Schaffens auf das Kino zu entdecken.

Im Museu Nacional de Etnologia wird die Ausstellung Contos do Esquecimento von Dulce Fernandes präsentiert. Die Werke thematisieren die Kluft zwischen dem, was wir vergessen möchten, und der Dringlichkeit, sich mit der Vergangenheit auseinanderzusetzen.

Diese Performance ist Teil des Projekts „Tanzen Kunst“, das auf einer Zusammenarbeit zwischen dem Bildungssektor und der Escola Superior de Dança basiert. Die Veranstaltung bietet eine kreative Plattform für Tanz und Ausdruck.

Ein deutsches Fest mit Kino, Musik, Literatur, traditionellen Spielen, typischem Essen und Fußball erwartet die Besucher. Der Nachmittag beginnt mit Filmvorführungen und literarischen Lesungen, während der Garten mit Leben erfüllt wird und ein geselliges Ambiente schafft.

Diese Veranstaltung beschäftigt sich mit der Frage, was Menschen verbindet, die aus dem gleichen Land stammen oder Nachbarn sind. Der Alegretes-Gruppe, die regelmäßig zusammenkommt, bietet sich die Möglichkeit, über Unterschiede und Gemeinsamkeiten nachzudenken und neue Verbindungen zu schaffen.

Die Band Albatroz repräsentiert eine neue Generation von Künstlern aus Leiria. Nach ihren ersten Schritten im letzten Jahr bringen sie frischen Wind in die portugiesische Musikszene und laden das Publikum ein, ihre mitreißenden Klänge zu erleben.

Diese kreative Werkstatt führt die Teilnehmer auf eine Reise ins antike Olisipo, um die faszinierende Welt des römischen Theaters zu entdecken. Familien sind eingeladen, die Masken aus der römischen Zeit zu erkunden und eigene zu gestalten.

Der Zyklus "Luzes na Caverna" präsentiert im Juni den Film "Malpertuis" (1971) von Harry Kümel. Diese Veranstaltung zeigt, wie Film als Denkwerkzeug genutzt werden kann und eröffnet den Zuschauern neue Perspektiven auf alte Mythen.

Die Marchas Infantis das Escolas de Lisboa bringen Schüler der ersten beiden Klassen aus verschiedenen Schulen zu einem farbenfrohen Umzug zusammen, der unter dem Motto „Wir sind Lissabon, wir sind Europa“ steht. Diese Veranstaltung, die seit 30 Jahren besteht, fördert das Gemeinschaftsgefühl und die Wertschätzung für lokale Traditionen und zieht Familien an, die ihre Kinder anfeuern.

Die Marchas Infantis sind ein bedeutender Teil der Festas de Lisboa und bieten Kindern die Möglichkeit, ihre Kreativität in Kostümen und Choreografien auszudrücken. Der Umzug ist nicht nur ein Wettbewerb, sondern auch eine Feier der Gemeinschaft und des kulturellen Erbes Lissabons.

Das Abschlusskonzert des Festival dos Capuchos 2026 mit einer Opern-Gala im Convento dos Capuchos in Caparica. Solisten und ein Kammerensemble spielen bekannte Arien und Ensembles aus dem Opernrepertoire.

Das Festival dos Capuchos 2026 wird von der Câmara Municipal de Almada veranstaltet. Der Convento dos Capuchos ist ein ehemaliges Franziskanerkloster aus dem 16. Jahrhundert, das 1950 von der Stadt Almada erworben und als Kulturzentrum ausgebaut wurde. Der Eintritt zum Abschlusskonzert ist frei.

Die Orquestra Académica Portuguesa präsentiert eine zeitgenössische Neuinterpretation des klassischen Werkes „Pedro und der Wolf“ von Sergei Prokofiev. Diese Aufführung verspricht ein unvergessliches Erlebnis für die ganze Familie in einer ansprechenden Atmosphäre.

Die Performance 'A dança que dança a dança' wird von Studierenden der Tanzabteilung der Escola Superior de Dança aufgeführt. Sie basiert auf einem kollaborativen Prozess und ist inspiriert von der Ausstellung 'Desenhar Vocabulários' von Rosa Barba.

Der Jazz kehrt in die Gärten der Universität Lissabon zurück. In Zusammenarbeit mit dem Hot Clube de Portugal bietet diese Veranstaltung ein musikalisches Erlebnis, das die Nachmittage in den Gärten mit lebhaften Klängen bereichert.

Der Film Primeira Pessoa do Plural von Sandro Aguilar wird in der Sala Luis Miguel Cintra gezeigt. Nach der Vorführung findet ein Gespräch mit dem Regisseur statt, das den Zuschauern die Möglichkeit gibt, mehr über den Film und seine Entstehung zu erfahren.

Der erste Tag des Rock in Rio Lisboa Festivals wird von der Pop-Ikone Katy Perry angeführt, die auf der Hauptbühne Palco Mundo auftritt. Neben ihr werden auch internationale Stars wie Alok, Pedro Sampaio, Calema, NAPA und Charlie Puth erwartet, die für ein unvergessliches Erlebnis sorgen.

Rock in Rio Lisboa ist der portugiesische Ableger des brasilianischen Originals und feiert 2026 mit der elften Edition sein 20-jähriges Bestehen in Lissabon.

Bei „Spielen mit Dichten“ haben die Teilnehmer die faszinierende Möglichkeit, die Dichte von Flüssigkeiten zu erkunden. Diese interaktive und lehrreiche Erfahrung fördert das Verständnis für physikalische Konzepte auf spielerische Weise.

In dieser satirischen Stand-Up-Performance erzählt ein Protagonist, der mit 18 Jahren erblindete, von den Herausforderungen und Anpassungen, die mit dem Verlust des Sehens einhergehen. Die humorvolle Auseinandersetzung mit diesem Thema bietet einen einzigartigen Blick auf das Leben nach der Blindheit.

In diesem künstlerischen Workshop, inspiriert von den magischen Santos Populares, sind Familien eingeladen, kleine Relikte aus Objekten, Erinnerungen und Geschichten zu schaffen. Eine kreative Möglichkeit, Traditionen zu erkunden und gemeinsam zu gestalten.

Diese geführte Tour regt dazu an, über die Konzepte von Schönheit und Repräsentation in der Mode nachzudenken. Die Besucher werden herausgefordert, die gesellschaftlichen Normen zu hinterfragen und die persönliche Bedeutung von Kleidung zu erkunden.

Die Ausstellung 'Arte & Moda' anlässlich des 70-jährigen Jubiläums der Fundação Calouste Gulbenkian verbindet Kunst und Mode in einer einzigartigen Präsentation. Besucher können erleben, wie Werke aus der Gulbenkian-Sammlung mit ikonischen Stücken der Haute Couture und zeitgenössischem Design interagieren und somit die zeitlose Beziehung zwischen diesen beiden kreativen Welten erkunden.

„Das darf man nicht!“ ist ein Theaterstück für Kinder, das durch Humor und Fantasie Themen wie Regeln, die Angst vor dem Unbekannten und Freiheit behandelt. Es bietet eine unterhaltsame und lehrreiche Perspektive auf wichtige Lebensfragen.

In ihrer ersten Ausstellung 'E mudo falei' präsentiert Carolina Sul da Costa die Charaktere Dona Alice, Dona Sofia und Sr. António, deren Beziehungen in eindrucksvollen analogen und digitalen Fotografien thematisiert werden. Die Ausstellung lädt Besucher ein, die Dialoge zwischen Vergangenheit und Gegenwart zu erkunden, die durch unterschiedliche fotografische Techniken entstehen.

Ana Aragão präsentiert in ihrer ersten Einzelausstellung in Portugal die Installation _Auto da Barca do Efémero_ im Mosteiro dos Jerónimos. Diese beeindruckende Arbeit, die ursprünglich im Rahmen der luso-japanischen Beziehungen entstand, bietet eine zeitgenössische Perspektive auf maritime Themen und schafft einen Dialog zwischen Kunst und der historischen Architektur des Klosters.

Die temporäre Ausstellung 'Do Jardim ao Trono – O Tesouro Botânico da Ajuda' im Museu do Tesouro Real bietet einen faszinierenden Einblick in die Verbindung zwischen Botanik und königlicher Macht. Besucher können entdecken, wie Pflanzen und natürliche Materialien zur Identität und zum Luxus der europäischen Monarchien beitrugen. Ein besonderes Highlight sind die geführten Touren, die tiefere Einblicke in die Exponate ermöglichen.

Die Feira da Avenida da Liberdade bietet über 130 Stände mit einer Vielzahl an Antiquitäten, traditionellem und zeitgenössischem Kunsthandwerk sowie kulinarischen Spezialitäten. Besucher können nicht nur einzigartige Produkte entdecken, sondern auch die beeindruckende Architektur und die künstlerischen Pflastersteine der Avenida genießen, die Teil des kulturellen Erbes Lissabons sind.

Diese Inszenierung rekreiert die letzte Liebesgeschichte von Jupiter unter den Sterblichen. Ein faszinierendes Spiel um Identität und Verkleidung, das die Zuschauer in seinen Bann zieht.

Die musikalische Adaption von Frank Wedekinds Meisterwerk 'O Despertar da Primavera' thematisiert die Herausforderungen und Konflikte von Jugendlichen in einem repressiven schulischen Umfeld. Die Aufführung verspricht eine tiefgründige Auseinandersetzung mit Themen wie Freiheit und Identität.

"Godôs" ist Teil der Performance-Reihe "Morrer pelos Passarinhos" von Henrique Furtado Vieira und Lígia Soares. Diese Aufführung thematisiert historische Krisen und deren Auswirkungen auf die menschliche Existenz. Ein tiefgründiges Stück, das zum Nachdenken anregt.

Vom 18. bis 21. Juni findet in der Alameda Álvaro Proença das große Arraial statt. Hier erwartet die Besucher ein buntes Musikprogramm unter freiem Himmel, das für jeden Geschmack etwas bietet. Ein Highlight für alle, die das sommerliche Flair und die lokale Kultur genießen möchten.

Die erste Ausgabe der MOCA – Mostra de Cinema Arqueológico findet im Cinema São Jorge statt und zeigt Filme, die sich mit archäologischen Themen befassen. Ein spannendes Event für alle, die sich für Geschichte und Wissenschaft interessieren.

Lassen Sie uns gemeinsam nachdenken und unsere Gedanken teilen. Diese interaktive Theateraufführung lädt dazu ein, persönliche Anliegen und Gedanken ohne Scheu zu äußern. Ein Raum für Dialog und Reflexion.

Das Kollektiv Bad J. Jr. präsentiert eine neue Improvisations-Comedy-Show, die mit viel Humor begeistert. Die Zuschauer können sich auf spontane und unterhaltsame Darbietungen freuen, die zum Lachen anregen.

An manchen Tagen fühlt sich die Welt wie ein großes Fest an, während an anderen geheimnisvolle Dinge verschwinden. Diese Veranstaltung lädt dazu ein, die kleinen Dinge im Leben zu schätzen, die oft übersehen werden, und bietet eine unterhaltsame Perspektive auf den Alltag.

Dieses bezaubernde Spektakel entführt Babys und Kinder in die berühmte Welt von Vivaldis "Die vier Jahreszeiten". Durch Klänge, Bilder und Emotionen werden die Sinne der Kleinen angeregt und sie erleben die Musik auf eine spielerische Art und Weise.

Der 28. Große Preis von Manique de Cima ist ein bedeutendes Ereignis im Rahmen des Troféu Sintra a Correr, das Athleten aus der Region anzieht. Besucher haben die Möglichkeit, die lokale Laufgemeinschaft hautnah zu erleben und die sportliche Atmosphäre in der malerischen Umgebung von Sintra zu genießen.

Manique de Cima ist ein Stadtteil von Sintra, der für seine ruhige Atmosphäre und die Nähe zur Natur bekannt ist. Die Veranstaltung fördert nicht nur den Sport, sondern auch die Gemeinschaft und den Zusammenhalt unter den Teilnehmern.

In Lisboa wird der Europäische Tag der Musik gefeiert, und das Event Europiano bringt große Klavierwerke der Musikgeschichte auf die Bühne. Es ist eine wunderbare Gelegenheit, die Vielfalt und Schönheit der Klaviermusik zu erleben. Der Eintritt ist kostenlos und bietet ein unvergessliches musikalisches Erlebnis.

Lissabon ist einer der Schauplätze eines Events, das in mehreren europäischen Städten den Europäischen Tag der Musik feiert und große Klavierwerke der Musikgeschichte würdigt. Ein Muss für Klassikliebhaber.

In dieser Erzählung erleben Kinder einen ganz besonderen Tag, an dem die Sonne aufgeht und nicht mehr untergeht. Die Geschichte regt die Fantasie an und lädt Familien ein, gemeinsam in die Welt der Literatur einzutauchen.

Am zweiten Festivaltag von Rock in Rio Lisboa wird die legendäre Nu-Metal-Band Linkin Park auf der Palco Mundo ihr einziges Konzert in Portugal 2026 geben. Neben den Headlinern erwarten die Besucher auch Auftritte von Cypress Hill, The Pretty Reckless und vielen weiteren Künstlern, die für ein unvergessliches Festivalerlebnis sorgen.

Rock in Rio Lisboa ist der portugiesische Ableger des brasilianischen Originals und feiert 2026 mit der elften Edition sein 20-jähriges Bestehen in Lissabon.

Im Palácio Pimenta findet eine spannende Schatzsuche statt, bei der die Geschichte lebendig wird. Junge Historiker entdecken durch Hinweise und Rätsel die Geheimnisse des Ortes und erleben ein interaktives Abenteuer.

In der Ausstellung "Peso do Mundo" zeigt Marisa Branco eindrucksvolle Porträts, die die Stärke und den Zusammenhalt von Frauen im Kampf für Gleichheit und Freiheit thematisieren. Die lebendigen Farben und ausdrucksstarken Darstellungen laden die Besucher ein, die Herausforderungen und Hoffnungen der Frauen zu reflektieren.

Im Rahmen des Projekts Correspondências werden die Kurzfilme erstmals präsentiert, die aus dieser kreativen Initiative hervorgegangen sind. Die Filme bieten einen einzigartigen Einblick in verschiedene Themen und Perspektiven und sind ein Muss für Filmfans. Die Veranstaltung verspricht spannende und inspirierende Geschichten.

Das Seminar widmet sich der Fábrica de Vidros das Gaivotas, die von 1812 bis 1985 in Lisboa aktiv war. Es wird die Bedeutung dieser historischen Stätte und ihr Erbe thematisiert. Teilnehmer können mehr über die Geschichte und den Einfluss der Fabrik auf die Region erfahren.

In diesem Theaterstück wird die Frage aufgeworfen, wie der Arbeitsdruck unser Leben beeinflusst. Es wird untersucht, ob wir in einer wettbewerbsorientierten Umgebung wirklich gut leben können. Die Aufführung regt zum Nachdenken über die Balance zwischen Arbeit und Leben an.

Die Ausstellung 'Arte Mágica' im Estúdios Víctor Córdon präsentiert Werke von Künstlern mit einzigartigen kognitiven und physischen Eigenschaften. Diese faszinierende Schau erforscht die Verbindung zwischen Kunst und individueller Wahrnehmung und bietet den Besuchern eine tiefgehende, reflektierende Erfahrung jenseits traditioneller Kunstformen.

Die experimentelle Installation von Sofia Martins im Palácio Galveias eröffnet einen faszinierenden Dialog zwischen Raum und Wahrnehmung. Die Künstlerin, die in Porto geboren wurde und an der Universität Lissabon studierte, nutzt rohe Materialien, um das Unsichtbare sichtbar zu machen und die Grenzen der konventionellen Kunst zu hinterfragen.

Jeden Donnerstag gibt es neue Kinostarts. Zwei portugiesische Filme stehen im Mittelpunkt: Duas Vezes João Liberada von Paula Tomás Marques, ein fiktiver Film, und weitere spannende Neuerscheinungen.

Die Ausstellung "Evidências" zeigt Fotografien, die seit 2022 entstanden sind und sich zwischen Dokumentation und Traum bewegen. Sie thematisiert Fragmente und Erinnerungen und lädt die Besucher ein, über die Spuren des Daseins nachzudenken.

Das Nachklang-Konzert des Festival dos Capuchos 2026 im Convento dos Capuchos in Caparica mit wechselnden Kammermusikbesetzungen. Ein stimmungsvoller Ausklang der diesjährigen Festival-Saison mit Werken für verschiedene kleine Ensembles.

Das Festival dos Capuchos 2026 wird von der Câmara Municipal de Almada veranstaltet. Das Postlude ist eine zusätzliche Veranstaltung nach dem offiziellen Abschlusskonzert und bietet Kammermusik in der intimen Atmosphäre des ehemaligen Franziskanerklosters aus dem 16. Jahrhundert.

Der Disney-Klassiker "Der König der Löwen" entführt die Zuschauer in das Reich der Löwen und erzählt die bewegende Geschichte des jungen Löwen Simba, Sohn des Königs Mufasa. Auf seinem Weg muss Simba sich den Herausforderungen seines bösen Onkels Scar stellen und lernt, was es bedeutet, Verantwortung zu übernehmen. Ein unvergessliches Erlebnis für die ganze Familie.

Die Ausstellung von Ana Margarida Ferraz lädt die Besucher ein, die faszinierenden Kombinationen von taktilen und visuellen Elementen zu entdecken. Ihre Werke, die Zeichnung, Malerei und Fotografie vereinen, schaffen mehrdeutige Oberflächen und laden zum Staunen ein. Ein besonderes Erlebnis für Kunstliebhaber, die innovative Ansätze in der zeitgenössischen Kunst schätzen.

Miguel Dias teilt in seinem Solo-Programm 'Ai que Nervos!' humorvolle Anekdoten aus seiner Karriere im Theater und Fernsehen. Begleitet von eigenen Songs sorgt er für einen unterhaltsamen Abend voller Lacher und musikalischer Einlagen.

Jeden Donnerstag bieten engagierte Freiwillige im Palácio Nacional da Ajuda faszinierende Führungen an. Sie enthüllen spannende Geschichten, Kuriositäten und Geheimnisse aus den verschiedenen Räumen des Palastes.

Diese Ausstellung präsentiert Projekte, die in den Schulen der Gemeinde realisiert wurden. Sie bietet einen Einblick in die kreativen und bildenden Aktivitäten der Schüler und fördert das Bewusstsein für die Bildungsarbeit vor Ort.

Die Gruppenausstellung 'O Banquete' in der Galerie NAVE versammelt 11 aufstrebende portugiesische Künstler, die durch eine offene Ausschreibung ausgewählt wurden. Die Ausstellung thematisiert den Dialog und die Vielfalt der Kunst, indem sie eine kontinuierliche Tischstruktur nutzt, an der jeder Künstler seine Werke präsentiert und so einen Raum für gleichwertige künstlerische Ausdrucksformen schafft.

In diesem Monat widmen wir uns zwei zentralen Werken des Stummfilms. Erleben Sie die akrobatischen Meisterwerke der deutschen Filmkunst und tauchen Sie ein in die faszinierende Welt des frühen Kinos.

Der ukrainische Maler Bogdan Dide zeigt seine beeindruckende individuelle Ausstellung im Movimento Arte Contemporânea. Mit einem einzigartigen Stil, der emotionale Intensität und die Reinvention der menschlichen Figur vereint, lädt Dide die Besucher ein, über Identität und die menschliche Condition nachzudenken.

In ihrer neuen Ausstellung 'Ar, Wasser, Erde und Feuer' lädt die Künstlerin Elisa Ochoa die Besucher ein, die dynamischen Kräfte des primordialen Chaos zu erkunden. Ihre Werke, die von Zeichnungen über Malerei bis hin zu Skulpturen und Installationen reichen, reflektieren den ständigen Wandel der Elemente und die kreative Kraft, die aus diesem Chaos entsteht.

Die Ausstellung 'Sete Sonhos Mais Tarde' von Joaquim S. Marques präsentiert intuitive Zeichnungen, die als innere Landschaften und mentale Karten konzipiert sind. Diese Werke laden die Besucher ein, in einen organischen Wachstumsprozess einzutauchen und die Verbindung zwischen Zeichnen und Träumen zu erkunden.

Die Ausstellung 'Entre Margens' im Instituto Cultural Romeno präsentiert eine faszinierende Sammlung von Werken des Nationalmuseums Brukenthal und zeitgenössischen rumänischen Künstlern. Sie erforscht die Fragilität menschlicher Erfahrungen und lädt die Besucher ein, in eine intime Welt einzutauchen, in der Realität und Imagination miteinander verschmelzen.

Die Ausstellung zeigt eine Auswahl von Ölgemälden und Cartoons des brasilianischen Künstlers Renato Machado. Sie schafft einen Dialog zwischen der Welt des grafischen Humors und der zeitgenössischen Malerei.

In 'Reflect 2.0 Introspective' verwandelt Rita Andrade alte Spiegel in Kunstwerke, die den Betrachter zur Selbstreflexion anregen. Diese einzigartige Intervention verbindet Malerei mit dem Spiel von Licht und Spiegelung.

In dieser Filmreihe wird das Werk von Sidney Lumet gewürdigt, beginnend mit seinem ersten Film "12 Angry Men". Die Veranstaltung bietet Einblicke in Lumets Schaffen und die Art und Weise, wie er gesellschaftliche Themen filmisch aufbereitet hat.

Der Eröffnungsabend des Festivals Jardins do Marquês präsentiert den brasilianischen Rapper Baco Exu do Blues als Headliner, der mit seinem einzigartigen Stil und kraftvollen Texten begeistert. Unterstützt wird er von Lucas Ortet und Libra, die ebenfalls für mitreißende Performances sorgen werden.

Das Festival Jardins do Marquês findet auf dem Gelände rund um den barocken Palast des Marquês de Pombal in Oeiras statt – eine der historischen Gartenanlagen in der Nähe Lissabons.

Die Ausstellung 'Nave Terra' von Carlos Henrich im Museu Arqueológico do Carmo verbindet Kunst und Geschichte auf einzigartige Weise. Die Werke des Künstlers, die in der beeindruckenden Kulisse der Ruinen einer ehemaligen Kirche präsentiert werden, laden die Besucher ein, über die Beziehung zwischen Vergangenheit und Gegenwart nachzudenken.

Hugo Cantegrel untersucht in seiner Ausstellung die Fluidität der Erinnerung durch physische Bilder und häusliche Umgebungen. Seine Arbeiten laden dazu ein, über das Vergessen und die Flüchtigkeit von Erinnerungen nachzudenken.

Die Ausstellung Ceci n’est Pas Francisco von Marta Pinto Machado wird im CCCV fortgesetzt und erweitert das Projekt um neue Perspektiven auf Francisco Mendonça. Diese Präsentation bietet eine spannende Auseinandersetzung mit dem Thema und regt zur Reflexion an.

Die intergenerative Ausstellung "¿Mãe?" unter der Kuratierung von João Viotti und Aurora Nunes erforscht die vielfältige Bedeutung des Begriffs "Mutter". Sie umfasst verschiedene Kunstformen, darunter Skulptur, Malerei und Video, und regt zur Reflexion über familiäre Beziehungen an.

Vasco Araújo ist ein Geschichtenerzähler, der Fiktion nutzt, um die Realität zu reflektieren. In seiner Ausstellung untersucht er, wie alte und neue Geschichten individuelle und kollektive Identitäten formen.

Die Künstlerin Bombony, die portugiesische Wurzeln und ukrainische Herkunft hat, präsentiert ihre erste Einzelausstellung. Sie lädt die Besucher ein, über den Raum des Schlafzimmers nachzudenken und dessen intime Bedeutung zu erkunden.

Die Künstlerin Christine Henry präsentiert in ihrer neuesten Ausstellung in Lissabon Werke, die ihre künstlerische Reise von ihren Wurzeln in Frankreich bis zu ihrem Leben im Algarve widerspiegeln. Ihre Arbeiten laden zur Reflexion über Identität und Heimat ein.

Die Brotéria ist ein Projekt, das 1902 aus einer Zeitschrift hervorging. Bei den geführten Besichtigungen erfahren die Teilnehmer mehr über die Geschichte und die Bedeutung dieses einzigartigen Ortes.

Im chinesischen Zodiac gibt es zwölf Tiere, die jeweils einem Jahr und bestimmten Persönlichkeitsmerkmalen zugeordnet sind. In der Casa Ásia - Sammlung Francisco Capelo können Besucher mehr über diese faszinierende Tradition erfahren.

In den 1960er Jahren entstand in Brasilien die strahlendste und umstrittenste Bewegung Lateinamerikas: der Cinema Novo. Diese Filmreihe bietet einen tiefen Einblick in die Entwicklung und die Einflüsse dieser wichtigen Ära des brasilianischen Kinos.

Der Mosteiro de São Vicente de Fora öffnet seine Türen für nächtliche Besuche auf dem Dach, wo die Besucher unter dem Licht des Mondes eine atemberaubende Aussicht genießen können. Ein einzigartiges Erlebnis, das die Schönheit der Stadt bei Nacht zeigt.

Das Duo Bandua schließt den ersten Tag des Jardim de Verão ab und bringt eine elektronische Interpretation der traditionellen portugiesischen Musik. Ihre Musik ist eine einzigartige Mischung aus alten und neuen Klängen. Banduas Konzert ist ein Highlight im Jardim de Verão.

Im Rahmen der Episode 'Moamba' der Anthologie 'Neue Erzählungen der Jagd' findet ein Gespräch über Rassismus und das Erbe der Kolonialisierung statt. Regisseur Luís Almeida, Schauspieler Gonçalo Cabral und Journalistin Joana Gorjão Henriques beleuchten diese wichtigen Themen.

Indi Mateta kehrt mit seinen DJ-Sets ins Jardim de Verão zurück und bringt die Sonoritäten Afrikas und seiner Diaspora mit. Seine Musik ist eine perfekte Mischung aus traditionellen und modernen Klängen. Indi Matetas DJ-Sets sind ein Highlight im Jardim de Verão.

Die Singer-Songwriterin Bokor eröffnet den Jardim de Verão 2026 mit einem Konzert, das Popmusik mit Einflüssen aus Jazz, Bossa Nova, Soul und R&B kombiniert. Ein vielversprechender Auftakt für die Saison.

Moonspell, eine der bekanntesten Metal-Bands Portugals, wird am 27. Juni die Bühne der 23. Concentração do Moto Clube do Barreiro rocken. Neben dem Konzert erwartet die Besucher ein vielfältiges Rahmenprogramm mit Tribute-Bands, Freestyle-Motorradshows und weiteren Attraktionen. Dieses Event vereint Motorradkultur und Livemusik in einer einzigartigen Atmosphäre auf dem Gelände einer ehemaligen Korkfabrik.

Die Concentração do Moto Clube do Barreiro ist ein traditionsreiches portugiesisches Motorradtreffen, das jährlich in Barreiro am südlichen Tejo-Ufer stattfindet. Die 23. Ausgabe verbindet Motorradkultur, Livemusik und lokale Tradition (Santos Populares) auf dem Gelände einer historischen Korkfabrik zwischen der Quinta da Braamcamp und dem Strand des Clube Naval. Camping und Verpflegung sind gegen Aufpreis buchbar. An den übrigen Festivaltagen ist der Eintritt frei.

Erleben Sie den dritten Tag des Rock in Rio Lisboa Festivals mit der britischen Rocklegende Rod Stewart auf der Palco Mundo. Neben ihm treten auch Größen wie Cyndi Lauper, Joss Stone und Shaggy auf, was diesen Tag zu einem unvergesslichen Erlebnis für Musikliebhaber macht.

Rock in Rio Lisboa ist der portugiesische Ableger des brasilianischen Originals und feiert 2026 mit der elften Edition sein 20-jähriges Bestehen in Lissabon.

Die Ausstellung zum 500. Jahrestag der Geburt von Luís de Camões präsentiert die beeindruckende Camões-Sammlung des Carvalho Monteiro, die in der malerischen Quinta da Regaleira zu sehen ist. Diese einzigartige Sammlung bietet einen tiefen Einblick in das literarische Erbe Portugals und ist im regulären Eintrittspreis für die Quinta enthalten.

Die Quinta da Regaleira ist ein UNESCO-Welterbestätte in Sintra, bekannt für ihren mystischen Initiationsbrunnen und die neomanuelinische Architektur. Gründer Carvalho Monteiro war leidenschaftlicher Camões-Sammler und hinterließ eine der bedeutendsten privaten Camões-Sammlungen Portugals.

Die Arraiais Populares sind ein lebhaftes Fest, das in acht Stadtteilen Lissabons gefeiert wird und die Aromen von gegrillten Sardinen und frischen Kräutern vereint. Besucher können die festliche Atmosphäre genießen, die von Musik und traditionellen Tänzen begleitet wird, und die lokale Kultur hautnah erleben.

Im Museu da Marinha wird die Ausstellung 'Cores da Lusofonia' eröffnet, die die kulturelle und künstlerische Vielfalt der lusophonen Länder zelebriert. Die Exponate, darunter Werke von namhaften Künstlern wie Ana Mendes und Jorge Casal, bieten einen einzigartigen Dialog zwischen Tradition und zeitgenössischer Kunst und reflektieren die maritime Geschichte sowie die Identität der portugiesischsprachigen Gemeinschaft.

Im Museu do Tesouro Real, im Palácio Nacional da Ajuda, können Besucher einen einzigartigen Schatz entdecken, der die reiche Geschichte Portugals widerspiegelt. Die geführten Touren bieten spannende Einblicke in die bedeutenden Sammlungen der ehemaligen königlichen Familie und deren kulturelles Erbe.

Die Ausstellung präsentiert das vollständigste Stegosaurus-Fossil, das jemals in Europa entdeckt wurde: den Miragaia longicollum aus Atouguia da Baleia. Besucher können das beeindruckende Exemplar in lebensechter Position bewundern und sich auf eine spannende Reise durch die geologische Geschichte Portugals begeben.

Peddy + lädt zu einer spannenden Entdeckungstour durch Lissabon ein, bei der Teilnehmer auf unterhaltsame Weise mehr über die Stadt und ihr reiches Erbe erfahren. Die geführten Spaziergänge bieten eine einzigartige Gelegenheit, verborgene Schätze und historische Stätten zu erkunden, ideal für alle, die Abenteuer und Wissen kombinieren möchten.

Die Ausstellung AH! im LU.CA transformiert die kleinen Freuden des Lebens in eine visuelle Erfahrung für Kinder. Die Ausstellung ist eine Antwort auf die Frage, was Glück bedeutet. Sie bietet eine interaktive und visuelle Reise durch die Welt der kleinen Dinge, die uns glücklich machen. Die Ausstellung ist kostenlos und für alle Altersgruppen geeignet.

Die Ausstellung erzählt die bewegende Geschichte einer Waisenkindes aus dem Jahr 1817, das in Lissabon von einer Lähmung geheilt wurde. Diese Heilung wird mit einer bestimmten Malerei im Konvent der Trinitarier in Verbindung gebracht und regt zur Reflexion über Glauben und Kunst an.

In der rockoperartigen Inszenierung von 'Evita' wird die faszinierende und umstrittene Geschichte von Eva Perón, der ersten Dame Argentiniens, erzählt. Die Handlung spielt in den 1930er und 1940er Jahren und beleuchtet ihren Aufstieg und Fall in der argentinischen Gesellschaft.

Das Musical Rent erzählt die Geschichte einer Gruppe von Freunden im East Village von New York während der bohemian Jahre der 1990er. Es thematisiert Liebe, Freundschaft und den Kampf ums Überleben.

Die Geschichte handelt von der amüsanten Entdeckung, dass jeder von uns einen Doppelgänger hat, den wir möglicherweise nie kennenlernen. Die Protagonistin erlebt eine komische Verwandlung in drei verschiedene Versionen ihrer selbst.

In 'Radojka' kümmern sich Glória und Lúcia um eine ältere serbische Dame, die in Portugal lebt. Ihr Alltag wird durch einen unerwarteten Unfall auf den Kopf gestellt, was zu unerwarteten Wendungen und emotionalen Momenten führt.

Was wäre, wenn an einem ganz normalen Tag jemand durch das Fenster käme und alles verändern würde? Im Herzen eines alten Waisenhauses, wo die strengen Regeln der Direktorin Crumble die Träume der Kinder überlagern, entfaltet sich eine bewegende Geschichte.

Dieses Musical für die ganze Familie erzählt die Geschichte von Matilde und Mafalda, zwei Kindern, die von den Sternen und dem Universum träumen. Eine bezaubernde Aufführung, die die Fantasie anregt und zum Träumen einlädt.

Inspiriert vom "Karneval der Tiere" von Camille Saint-Saëns, sind alle Tiere zu einer ganz besonderen Feier eingeladen. Die Klänge entstehen im Rhythmus der Körperbewegungen, mit tiefen Schritten der Bicholás und mehr.

In dieser Performance untersucht Joana Craveiro, ob ein im Entstehen begriffener Film als Performance betrachtet werden kann. Sie nutzt eine Sammlung von Bildern aus Palästina, um diese Frage zu ergründen. Ein spannendes Experiment, das die Grenzen zwischen Film und Theater verschwimmen lässt.

In dieser Improvisationstheater-Show erkunden die Darsteller die Kunst des Geschichtenerzählens in Echtzeit. Sie kombinieren Improvisation mit verschiedenen Themen und schaffen so ein einzigartiges Theatererlebnis.

Der 42. Große Preis der J.O.M.A. ist ein spannendes Laufereignis im Rahmen des Troféu Sintra a Correr, das Teilnehmer aller Altersgruppen anzieht. Die Veranstaltung fördert nicht nur den Sport, sondern auch die Gemeinschaft und gesunde Lebensweise in Sintra.

Die Juventude Operária de Monte Abraão ist eine lokale Organisation, die sich für die Förderung des Sports und der sozialen Integration einsetzt. Diese Veranstaltung ist ein Beispiel für ihr Engagement in der Gemeinde.

In diesem Gespräch diskutieren die Drehbuchautorin Gisela Casimiro, die Schauspielerin und Aktivistin Nuna sowie der Aktivist und MC Flávio Almada über Diskriminierung am Arbeitsplatz und die Herausforderungen im Arbeitsmarkt. Ein aufschlussreicher Austausch über aktuelle gesellschaftliche Themen.

Der erste Sonntag des Sommergartens beginnt mit einem intimen Konzert der Sängerin und Komponistin Rita Vian, die elektronische Klänge mit Fado und urbaner Poesie verbindet. Ein einzigartiges musikalisches Erlebnis erwartet die Besucher.

Der letzte Tag des Rock in Rio Lisboa 2026 wird von dem US-Rapper 21 Savage als Headliner geprägt, der die Menge auf der Palco Mundo mit seinen Hits begeistert. Neben ihm treten auch Central Cee, Rema und CeeLo Green auf, was diesen Tag zu einem unvergesslichen Erlebnis für Musikliebhaber macht.

Rock in Rio Lisboa ist der portugiesische Ableger des brasilianischen Originals und feiert 2026 mit der elften Edition sein 20-jähriges Bestehen in Lissabon.

Die DJane Sandra Baldé, auch bekannt als Umafricana, kehrt mit zwei DJ-Sets ins Jardim de Verão zurück, die afrikanische Rhythmen mit Pop, R&B, lateinamerikanischen und zeitgenössischen Klängen verbinden. Ihre Musik ist ein perfekter Mix aus verschiedenen Stilen und Epochen. Umafricana bringt mit ihrer Musik eine einzigartige Atmosphäre ins Jardim de Verão.

Die portugiesische Künstlerin Sandra Baldé, auch bekannt als Umafricana, kehrt mit zwei DJ-Sets in den Jardim de Verão zurück. Ihre Musik verbindet afrikanische Rhythmen mit Pop, R&B, lateinamerikanischen und zeitgenössischen Klängen. Umafricana präsentiert eine einzigartige Mischung aus verschiedenen Stilen und Epochen, die das Publikum begeistern wird.

Zubikilla Spencer schließt das erste Wochenende des Jardim de Verão 2026 mit einem Konzert ab, das die Sonoritäten von Cabo Verde mit Jazz verbindet. Seine Musik ist eine perfekte Mischung aus traditionellen und modernen Klängen. Zubikillas Konzert ist ein unvergessliches Erlebnis.

Die Ausstellung "O Silêncio que Grita" beleuchtet unsichtbare Misshandlungen und lädt die Besucher ein, die oft übersehenen Spuren des Leidens in unserer Gesellschaft zu erkennen. Durch eindringliche Fotografien wird ein Raum geschaffen, um das stille Leiden von Kindern sichtbar zu machen und zum Nachdenken anzuregen.

Die Filmreihe 'Melancolias Revolucionárias' basiert auf dem Buch von Enzo Traverso und untersucht die sozialen Transformationen der letzten Jahre. Sie bietet eine kritische Reflexion über die politischen und gesellschaftlichen Veränderungen.

Die Ausstellung Arte Box im Rahmen des Festivals RHI – Revolution Hope Imagination präsentiert eine beeindruckende Sammlung großformatiger Fotografien, die die 25-jährige Geschichte der renommierten Focus Companhia de Dança aus Brasilien dokumentiert. Diese einzigartige Gelegenheit, die künstlerische Vielfalt des Festivals zu erleben, findet am Flughafen Humberto Delgado statt und ist ein Muss für Kunst- und Tanzliebhaber.

Das öffentliche Kunstprojekt von P28 präsentiert im Juni 2026 die Installation _O Processo da Nadização_ von Félix Mula am Largo Marquês de Angeja. Diese großformatige Kunstinstallation ist Teil eines innovativen Ansatzes, der traditionelle Werbeflächen in Plattformen für zeitgenössische Kunst verwandelt und so einen direkten Zugang zur Kunst im urbanen Raum ermöglicht.

Die Ausstellung 'Reflexos do Mar de Espelhos' im Centro Científico e Cultural de Macau bietet einen faszinierenden Einblick in 500 Jahre des Austauschs zwischen der chinesischen und westlichen Zivilisation. Besucher können die kulturellen Verbindungen und deren Auswirkungen auf die Gesellschaften entdecken, was besonders für Geschichts- und Kulturinteressierte aus dem deutschsprachigen Raum von Bedeutung ist.

Im Avenidas, einem kulturellen Zentrum im Bairro de Santos ao Rego, erwartet die Besucher im Juni ein abwechslungsreiches Programm, das Kunst und Gemeinschaft fördert. Die Veranstaltungen sind Teil des städtischen Projekts 'Ein Theater in jedem Viertel', das lokale Kunstszene und Nachbarschaftsleben miteinander verbindet.

Erleben Sie eine faszinierende Reise durch die Welt des Musicals in der Cinemateca Portuguesa. Diese Veranstaltung präsentiert ein abwechslungsreiches Programm mit rund vierzig Titeln, die die Vielfalt und den Reichtum des Genres von den Anfängen des Tonfilms bis heute feiern. Ein Muss für Musical-Liebhaber und Filmfans!

Die Straßenausstellung "Tronos de Santo António" lädt die Lissabonner ein, ihre eigenen Thronsitze zu gestalten und an sichtbaren Orten auszustellen. Diese kreative Aktion fördert die lokale Kunstszene und bringt die Gemeinschaft zusammen, während sie die tief verwurzelte Tradition der Throngestaltung in Lissabon feiert, die bis ins 18. Jahrhundert zurückreicht.

Das Casa do Jardim da Estrela – Ein Theater in jedem Viertel – ist ein kulturelles Zentrum, das Künstler und die Bevölkerung von Lissabon zusammenbringt. Hier finden verschiedene Veranstaltungen statt, die das kulturelle Leben der Stadt bereichern und den Austausch fördern.

Die Escola das Artes präsentiert die zweite Ausgabe von Kopf-Kollektiv, die von März bis Juni stattfindet. Unter der Leitung der Künstlerin Ana Cardoso wird ein Raum für Begegnungen und kreative Austausch geschaffen, der die Kunstszene bereichert.

Das Museum, das im ehemaligen Palácio Portugal da Gama untergebracht ist, zeigt eine beeindruckende Sammlung asiatischer Kunst, die Francisco Capelo über mehr als zwei Jahrzehnte zusammengetragen hat. Die Führungen bieten einen einzigartigen Einblick in diese faszinierende Sammlung.

Im Juni präsentiert das Espaço Atmosfera M den Konzertzyklus Tons de Jazz. Das Duett von Walter Areia und Jonas Dantas verspricht eine fesselnde Darbietung, die Jazzliebhaber in ihren Bann ziehen wird.

Ein kultureller Raum, der Menschen und Gemeinschaften zusammenbringt und eine vielfältige Programmgestaltung bietet. Hier wird die künstlerische und kulturelle Produktion des Viertels gefördert und integriert.

Die 1940er Jahre, insbesondere die Zeit des Zweiten Weltkriegs, waren eine Blütezeit für die Kinos im Vereinigten Königreich. Diese Filmreihe beleuchtet die Rolle britischer Regisseurinnen in dieser bewegten Zeit und zeigt, wie sie das Kino geprägt haben.

Die Filmreihe widmet sich dem Werk von Ernst Lubitsch, einem der bedeutendsten Regisseure des frühen Kinos. Seine Filme sind bekannt für ihren Witz und ihre Raffinesse und bieten einen einzigartigen Einblick in die Filmgeschichte.

Dieses Theaterstück bietet eine unterhaltsame Auseinandersetzung mit dem Thema Wein und seinen kulturellen Aspekten. Es ist eine kreative Inszenierung, die das Publikum zum Lachen und Nachdenken anregt. Ein besonderes Erlebnis für Theaterfreunde.

Erleben Sie einen unvergesslichen brasilianischen Abend mit den Raimundos, einer der bekanntesten Punk-Rock-Bands Brasiliens, und dem talentierten Singer-Songwriter Arnaldo Antunes. Das Festival findet in der malerischen Kulisse des barocken Palasts des Marquês de Pombal statt, wo Musik und Natur aufeinandertreffen.

Das Festival Jardins do Marquês findet auf dem Gelände rund um den barocken Palast des Marquês de Pombal in Oeiras statt – eine der historischen Gartenanlagen in der Nähe Lissabons.

Anlässlich des 35-jährigen Jubiläums der Galeria Arte Periférica kehrt Miguel Serra de Almeida mit seiner Ausstellung "Selva Urbana" zurück. Die Werke zeigen eine faszinierende Auseinandersetzung mit urbanen Themen und laden die Besucher ein, die Komplexität des städtischen Lebens zu reflektieren.

Erleben Sie einen unvergesslichen Konzertabend mit The Stranglers, einer der einflussreichsten Bands der britischen Punk- und New-Wave-Szene. Das Festival Jardins do Marquês findet in der malerischen Kulisse des barocken Palastes des Marquês de Pombal statt und bietet eine einzigartige Atmosphäre, die Musik und Natur vereint.

Das Festival Jardins do Marquês findet auf dem Gelände rund um den barocken Palast des Marquês de Pombal in Oeiras statt – eine der historischen Gartenanlagen in der Nähe Lissabons.

Erleben Sie einen unvergesslichen Jazz- und Soul-Abend mit der Grammy-prämierten Bassistin und Sängerin Esperanza Spalding, die für ihre innovative Musik bekannt ist. Begleitet wird sie von dem talentierten Pianisten Júlio Resende und der Fado-Sängerin Joana Machado, die dem Abend eine besondere Note verleihen.

Das Festival Jardins do Marquês findet auf dem Gelände rund um den barocken Palast des Marquês de Pombal in Oeiras statt – eine der historischen Gartenanlagen in der Nähe Lissabons.

Sechs aufstrebende Komponisten präsentieren ihre Werke, die sie in einem Workshop unter der Leitung von James MacMillan für Stimme und Orchester geschaffen haben. Bei diesem Abschlusskonzert wird die Gulbenkian-Orchester die Uraufführungen der Stücke zusammen mit drei professionellen Sängern aufführen.

Die Ausstellung Ecos de Luz beschäftigt sich mit dem Thema Licht, das nicht nur als physikalisches Phänomen, sondern auch als emotionale Präsenz betrachtet wird. Die Werke reflektieren, absorbieren und reverberieren Licht auf faszinierende Weise.

Die Ausstellung von Fernando Mesquita, die vom 8. Juni bis 4. Juli 2026 in Braçoperna44 stattfindet, lädt die Besucher ein, die tiefen Emotionen und Gedanken hinter seinen abstrakten Werken zu entdecken. Mesquita nutzt die Abstraktion, um die unergründlichen Aspekte menschlicher Erfahrung zu kommunizieren und schafft einen Raum für persönliche Reflexion und emotionale Verbindung.

Cristóvão Crespo erforscht in seiner Ausstellung das imaginäre Universum mythischer Kreaturen und deren Transformation in Landschaften. Die Werke laden dazu ein, die Beziehung zwischen Körper und Raum neu zu denken und die Grenzen zwischen Realität und Traum zu hinterfragen.

Nach ihrem internationalen Erfolg in der Spotlight-Sektion der Frieze Masters in London präsentiert die Casa da Liberdade - Mário Cesariny die erste Einzelausstellung von Teresa Roza d’Oliveira mit dem Titel "Anatomia do Sonho". Die Werke der Künstlerin erforschen die Grenzen zwischen Traum und Realität.

Die Ausstellung von Carolina Serrano mit dem Titel "Die Schwere des Falls abnehmen" beschäftigt sich mit der Komplexität von Fragen und deren Antworten. Sie lädt die Besucher ein, über die Bedeutung von Fragen nachzudenken und die verschiedenen Perspektiven zu erkunden, die sich daraus ergeben.

Die Ausstellung zeigt eine Auswahl von Werken von João Artur da Silva, einem der wichtigsten Künstler der portugiesischen Kunstszene. Die Ausstellung bietet einen Einblick in die Kreativität und den Einfluss des Künstlers auf die moderne Kunst.

Die portugiesische Künstlerduo João Pedro Vale und Nuno Alexandre Ferreira präsentieren in ihrer zweiten Ausstellung in der Galerie vier neue Werke, darunter interaktive Skulpturen. Diese Arbeiten laden die Besucher ein, die Kunst auf eine neue Weise zu erleben. Die Ausstellung bietet einen Einblick in die kreative Welt der beiden Künstler.

Das Projekt "Shapeshifters" präsentiert eine Auswahl von Werken nationaler und internationaler Künstler, die sich mit dem Thema Metamorphose auseinandersetzen. Die Ausstellung lädt dazu ein, die verschiedenen Facetten von Veränderung und Transformation zu entdecken.

Die Ausstellung 'Scrolls' vereint die Arbeiten von Roger Paulino und Sofia Mascate. Sie erforscht primitive Darstellungsformen und kombiniert Zeichnungen mit Malerei, um die Kreativität der beiden Künstler zu präsentieren.

Die geführte Tour durch den Parque Verde de Carnide ermöglicht es den Teilnehmern, die verschiedenen Lebensräume und Arten zu entdecken, die diesen Raum zu einem wichtigen Rückzugsort für die Natur machen.

Das Konzert Travessia - Onze Encomendações das Almas wird vom Coro de Câmara der Universität Lissabon aufgeführt. Die Veranstaltungen finden im Pavilhão de Portugal und in der Igreja das Mercês statt und bieten ein kostenloses Erlebnis für Liebhaber klassischer Musik.

In seiner neuesten Fotografie-Serie zeigt Paulo Fernando, wie Wasser Bilder aufnimmt, transformiert und in neuer Form zurückgibt. Die Arbeiten laden dazu ein, über die Vergänglichkeit und die ständige Veränderung von Momenten nachzudenken. Eine faszinierende Ausstellung für Fotografie-Liebhaber.

Erleben Sie einen unvergesslichen Comedyabend im Rahmen des Festival Jardins do Marquês mit herausragenden portugiesischen Stand-up-Künstler:innen wie Herman José, Eduardo Madeira und Guilherme Duarte. Die Veranstaltung findet in der malerischen Kulisse des barocken Palastes des Marquês de Pombal statt und verspricht eine Mischung aus Humor und einzigartiger Atmosphäre.

Das Festival Jardins do Marquês findet auf dem Gelände rund um den barocken Palast des Marquês de Pombal in Oeiras statt – eine der historischen Gartenanlagen in der Nähe Lissabons.

Dieser autobiografisch inspirierte Teil der Serie „Novas Narrativas de Caça“ eröffnet einen Dialog über Wurzeln und Zugehörigkeit zwischen der Autorin und Regisseurin Cláudia Semedo, dem Schauspieler Daniel Martinho und dem Aktivisten Yussef Gomes.

Der zweite Wochenendbeginn des Sommergartens 2026 wird mit einem Konzert des luso-brasilianischen Musikers, Komponisten und DJs Alex D’Alva gefeiert, der experimentelle Musik mit poppigen Elementen kombiniert. Ein aufregendes Event für Musikliebhaber.

Indi Mateta bringt mit seinen DJ-Sets die Klänge Afrikas und seiner Diaspora zurück in den Garten des Sommers. Diese Veranstaltung verspricht, die Nachmittage im Engawa mit pulsierenden Rhythmen zu beleben.

Libra kehrt ins Jardim de Verão zurück und bringt ein Konzert, das Hip-Hop, R&B und Soul miteinander verbindet. Ihre Musik ist eine einzigartige Mischung aus verschiedenen Stilen und Epochen. Libras Konzert im Anfiteatro ao Ar Livre ist ein Muss für jeden Musikfan.

Dieser literarische Spaziergang führt durch das Chiado und die Baixa, geleitet von Ricardo Belo de Morais, einem Experten für Fernando Pessoa. Die Teilnehmer erleben nicht nur die Stadt aus einer neuen Perspektive, sondern hören auch ausgewählte Passagen aus Pessoas Werk und erfahren spannende Details über sein Leben und Schaffen. Ein Muss für Literaturbegeisterte und Pessoa-Fans!

Der Mercado CCB ist ein lebendiger Markt, der zeitgenössisches Handwerk und kreative Produkte präsentiert, von handgefertigtem Schmuck bis hin zu innovativer Keramik. Unter dem Motto 'Zeigen, Sehen und Machen' fördert der Markt den Austausch zwischen Künstlern und Besuchern und bietet zudem kostenlose Aktivitäten für Familien, die zum kreativen Mitmachen einladen.

Die Galerie NAVE zeigt die zweite Einzelausstellung der deutschen Künstlerin Elisabeth Sonneck in Lissabon. Ihre Werke, die im MUHNAC präsentiert werden, laden zur Auseinandersetzung mit den Themen Transformation und Metamorphose ein.

In "Deixar o Karate" kombinieren die Theaterkünstler Miguel Castro Caldas und Pedro Gil ihre Erfahrungen aus der Welt des Karate mit der Kunst des Theaters. Die Aufführung stellt die Frage, was es bedeutet, eine Leidenschaft aufzugeben und welche Herausforderungen damit verbunden sind. Ein spannendes Stück, das zum Nachdenken anregt und die Zuschauer fesselt.

Die FIA Lisboa ist die größte internationale Kunsthandwerksmesse der Iberischen Halbinsel und bietet eine beeindruckende Vielfalt an Ausstellern aus 36 Ländern. Besucher können handgefertigte Produkte, kulinarische Köstlichkeiten und kulturelle Darbietungen entdecken, während die Region Alentejo und Ribatejo als Ehrengast besondere Einblicke in ihre Traditionen und Gastronomie bietet.

Die FIL (Feira Internacional de Lisboa) befindet sich im modernen Stadtviertel Parque das Nações, das für die Expo 1998 entwickelt wurde – gut erreichbar mit der Metro (Haltestelle Oriente).

Nach zwei Jahren kehrt Berlok mit einem DJ-Set zurück in den Jardim de Verão. Seine Mischung aus urbaner Musik, Funaná, Batuku Trap und Afrobeat verspricht ein energetisches Erlebnis.

Dino D’Santiago, einer der einflussreichsten Musiker des zeitgenössischen Portugal, präsentiert ein einzigartiges Konzert mit Gästen wie Mayra Andrade und den Batukadeiras. Zudem wird ein Tribut an Super Mama Djombo mit Jorge Rosa e Kambanda dargeboten, was das Event zu einem besonderen Erlebnis für Liebhaber der afro-portugiesischen Musik macht.

Das Festival Jardins do Marquês findet auf dem Gelände rund um den barocken Palast des Marquês de Pombal in Oeiras statt – eine der historischen Gartenanlagen in der Nähe Lissabons.

Inspiriert von wahren Begebenheiten, beleuchtet dieser Teil der Anthologie „Novas Narrativas de Caça“ die Fragilität der Identität und Zugehörigkeit. Es folgt ein Gespräch mit dem Drehbuchautor und Regisseur Fábio Silva, dem Schauspieler Pedro Lopes und der Schriftstellerin Telma Tvon.

Nancy Vieira, eine der ausdrucksstärksten Stimmen Kap Verdes, tritt im großen Auditorium auf und sorgt für einen lebhaften Start in den Nachmittag des Sommergartens. Ihre Musik verspricht ein unvergessliches Erlebnis.

Die luso-kapverdische Sängerin und Komponistin Soraia Ramos präsentiert ein Konzert, das traditionelle kapverdische Morna mit Kizomba und zeitgenössischem R&B verbindet. Ein musikalisches Erlebnis, das die Vielfalt ihrer kulturellen Wurzeln feiert.

Erleben Sie den Abschlussabend des Festivals Jardins do Marquês mit den Thee Sacred Souls, einem talentierten US-Soul-Trio, das den klassischen Motown-Stil verkörpert. Neben den Hauptacts Oracle Sisters und Ela Jaguar erwartet die Besucher eine einzigartige Atmosphäre in der historischen Kulisse des Palastes des Marquês de Pombal.

Das Festival Jardins do Marquês findet auf dem Gelände rund um den barocken Palast des Marquês de Pombal in Oeiras statt – eine der historischen Gartenanlagen in der Nähe Lissabons.

Die britischen Heavy-Metal-Ikonen kommen im Rahmen ihrer monumentalen 'Run For Your Lives'-Welttournee nach Lissabon. Zum 50-jährigen Bandjubiläum versprechen sie eine epische Setlist, die von ihrem selbstbetitelten Debütalbum bis hin zu 'Fear Of The Dark' reicht, untermalt von einer gewohnt spektakulären Bühnenshow. Als hochkarätiger Support-Act ist die Thrash-Metal-Legende Anthrax mit dabei.

Das Konzert findet im Estádio da Luz statt, dem Heimstadion des Traditionsklubs Benfica Lissabon und größten Stadion Portugals. Die Tournee markiert ein halbes Jahrhundert Bandgeschichte seit der Gründung durch Steve Harris am Weihnachtsabend 1975.

Eröffnungsabend des Ageas Cooljazz 2026 mit dem brasilianischen Musiker und ehemaligen Kulturminister Gilberto Gil. Die Ikone des Tropicalismo wird im malerischen Hipódromo Manuel Possolo auftreten, einem historischen Ort, der für seine einzigartige Atmosphäre bekannt ist.

Das Ageas Cooljazz ist ein jährliches Konzertformat in Cascais, das über mehrere Abende im Juli internationale und portugiesische Künstler in das Hipódromo Manuel Possolo und den Parque Marechal Carmona bringt.

Die deutsche Rock-Legende kehrt im Rahmen ihrer großen 'Coming Home Tour 2026' nach Lissabon zurück. Mit einer über sechs Jahrzehnte andauernden Karriere bringen Klaus Meine, Rudolf Schenker und Matthias Jabs ihre zeitlosen Klassiker und weltbekannten Rock-Hymnen live auf die große Arena-Bühne.

Das Konzert wird vom renommierten portugiesischen Promoter 'Everything Is New' organisiert. Veranstaltungsort ist die MEO Arena im Parque das Nações, die größte Indoor-Arena des Landes, welche ursprünglich für die Weltausstellung EXPO '98 errichtet wurde.

Die Itinerários de Lisboa laden Bürger und Besucher ein, die Stadt auf verschiedenen thematischen Routen zu entdecken. Diese Führungen beleuchten das alltägliche Leben, das architektonische Erbe und die literarische Geschichte Lissabons.

Der erste Tag des NOS Alive Festivals verspricht ein unvergessliches Erlebnis mit Auftritten von Nick Cave & The Bad Seeds und Twenty One Pilots auf dem Hauptbühne Palco NOS. Ergänzt wird das Line-up durch A Perfect Circle, Alabama Shakes und Matt Berninger, die für eine mitreißende Atmosphäre sorgen werden.

NOS Alive gilt als eines der renommiertesten Indie- und Rock-Festivals Europas und findet direkt am Tejo-Ufer in Algés statt.

Die Ausstellung '50 Jahre nach der Verabschiedung der Verfassung' präsentiert 15 eindrucksvolle Fotografien des renommierten Fotojournalisten Inácio Ludgero, die während der Arbeiten der Assembleia Constituinte entstanden sind. Diese Aufnahmen bieten einen einzigartigen Einblick in entscheidende Momente der portugiesischen Geschichte und sind ein Muss für Geschichtsinteressierte.

Die Ausstellung Shapeshifters zeigt eine Auswahl von Werken von Künstlern, die sich auf die Veränderung und die Metamorphose konzentrieren. Die Ausstellung bietet einen Einblick in die Kreativität und den Einfluss der Künstler auf die moderne Kunst.

Die Ausstellung "ma__n–if——est" ist Teil des Zyklus "In the Present Now" und basiert auf dem Buch "Seis Propostas para o Próximo Milénio" von Italo Calvino. Sie bietet einen tiefen Einblick in zeitgenössische Kunst und regt zur Auseinandersetzung mit aktuellen Themen an.

Am zweiten Tag des NOS Alive Festivals stehen die Foo Fighters als Headliner auf dem Palco NOS, begleitet von Wolf Alice, Skunk Anansie und The War on Drugs. Zudem wird Zara Larsson auf dem Palco Heineken auftreten, was diesen Tag zu einem Highlight für Musikliebhaber macht.

NOS Alive gilt als eines der renommiertesten Indie- und Rock-Festivals Europas und findet direkt am Tejo-Ufer in Algés statt.

Erleben Sie die düstersten und blutigsten Episoden der Geschichte Lissabons. Diese Führung beleuchtet Ereignisse, die das Leben in der Hauptstadt nachhaltig verändert haben. Ein spannender Einblick in die Schattenseiten der Stadtgeschichte.

Die Künstlerin Sandra Calado Lori präsentiert ihre neue Ausstellung Odisseia Contemporânea, die von Maria de Assunção Albuquerque kuratiert wird. Die Ausstellung zeigt 12 keramische Skulpturen, die von der Barockzeit inspiriert sind.

Inez Teixeira präsentiert in ihrer Ausstellung 'Quarenta dias sem deus' eine eindrucksvolle Sammlung von Zeichnungen und Malereien, die die Natur als Raum für Erfahrung und Reflexion thematisiert. Die Werke laden die Besucher ein, über die Beziehung zwischen Mensch und Umwelt nachzudenken und bieten einen tiefen Einblick in die künstlerische Auseinandersetzung mit ökologischen Fragestellungen.

Die Ausstellung zeigt eine Sammlung von Zeichnungen, die ein Gedichtbuch von Regina Guimarães illustrieren. Ergänzt werden diese durch weitere Werke, die aus der gleichen Inspirationsquelle stammen. Ein faszinierender Einblick in die kreative Welt von Paulo Scavullo.

In "A Love Supreme" erzählt Bianca von ihrem Leben als Stripperin im Pariser Viertel Pigalle, wo sie über 32 Jahre gearbeitet hat. Nach 250.000 Shows wird sie entlassen und reflektiert über ihre Erfahrungen und die Herausforderungen, die sie in dieser Zeit gemeistert hat. Ein berührendes Stück über Identität und Selbstfindung.

Sandra Baldé, bekannt als Umafricana, bringt mit zwei DJ-Sets afrikanische Rhythmen in den Jardim de Verão. Ihre Musik vereint Pop, R&B, lateinamerikanische Klänge und zeitgenössische Sounds und verspricht ein mitreißendes Erlebnis.

Der Episode 'Überlebender' der Reihe 'Neue Erzählungen der Jagd' bietet eine spannende Diskussion über Afrofuturismus. Der Drehbuchautor und Regisseur Décio Tomás Ferreira, die Schauspielerin Nádia Silva und der Regisseur Marco Mendonça teilen ihre Perspektiven auf die Zukunft.

Das Thema der Unsichtbarkeit der Peripherie steht im Mittelpunkt von 'Undeu', einem Teil der Serie 'Neue Erzählungen der Jagd'. In einem Gespräch zwischen dem Regisseur Diogo “Gazella” Carvalho, dem Schauspieler Mavá José und dem Sozialarbeiter António Brito Guterres wird dieses wichtige Thema beleuchtet.

Der angolanische Sänger und Multiinstrumentalist Toty Sa’Med, bekannt für seine einzigartige Musik, kehrt zurück in den Garten des Sommers. Seine mitreißenden Klänge versprechen ein unvergessliches Erlebnis.

Melly, eine der stärksten Stimmen der neuen brasilianischen Musik, bringt uns mit ihrem Konzert nach Bahia. Ihre Musik ist eine Reise durch die verschiedenen Klänge und Rhythmen Brasiliens. Mellys Konzert im Anfiteatro ao Ar Livre ist ein unvergessliches Erlebnis.

Der dritte Tag des NOS Alive Festivals bietet ein beeindruckendes Line-up mit Florence + The Machine und Lorde als Headliner auf dem Palco NOS. Ergänzt wird das Programm durch Auftritte von Buraka Som Sistema, Teddy Swims und den Pixies auf dem Palco Heineken, was diesen Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis für Musikliebhaber macht.

NOS Alive gilt als eines der renommiertesten Indie- und Rock-Festivals Europas und findet direkt am Tejo-Ufer in Algés statt.

Open-Air-Party an der Quinta Mira Rio in Caparica mit den größten Hits der 80er, 90er und 2000er Jahre. Das Event des Veranstalters THROWBACK BARCELONA bringt Nostalgie und Tanzfläche an einen der schönsten Veranstaltungsorte südlich von Lissabon.

THROWBACK BARCELONA ist ein Event-Label, das seit drei Jahren retro-thematische Partys in Spanien und Portugal organisiert und über 2.000 Besucher zählt. Die Quinta Mira Rio in Caparica ist eine ehemalige Hofanlage mit Tejo-Blick, die regelmäßig für Open-Air-Veranstaltungen genutzt wird.

Die portugiesische Künstlerin Sandra Baldé, auch bekannt als Umafricana, kehrt mit zwei DJ-Sets in den Jardim de Verão zurück. Ihre Musik verbindet afrikanische Rhythmen mit Pop, R&B, lateinamerikanischen und zeitgenössischen Klängen. Umafricana präsentiert eine einzigartige Mischung aus verschiedenen Stilen und Epochen, die das Publikum begeistern wird.

Die Ausstellung "Personagens e Intérpretes", kuratiert von Bruno Marchand, beleuchtet eine der einzigartigsten Facetten von João Penalvas Werk. In den 1990er Jahren entstand eine Sammlung, die die Verbindung zwischen Kunst und Identität thematisiert und den Betrachter zum Nachdenken anregt.

Adison Fernando, DJ und Geschichtenerzähler, lädt zu einer musikalischen Reise ein. Sein DJ-Set im Jardim de Verão verspricht ein unvergessliches Erlebnis mit den Klängen von Cabo Verde.

In dieser Episode der Anthologie 'Neue Erzählungen der Jagd' wird über Fetischisierung und interrassische Beziehungen diskutiert. Regisseurin Lara Mesquita, Forscherin Raquel Lima und Hauptdarstellerin Catarina Amaral teilen ihre Einsichten zu diesem wichtigen Thema.

Fogo Fogo schließt den Jardim de Verão 2026 mit einem hybriden Konzert ab, das DJ-Set und Live-Act kombiniert. Die mitreißende Energie ihrer Auftritte wird das Publikum begeistern.

Die Band Os Tubarões aus Kap Verde gibt ein mitreißendes Konzert im großen Auditorium der Gulbenkian, das den letzten Tag des Sommergartens einläutet. Im Anschluss findet ein Gespräch zwischen der Band und dem Kurator Dino D’Santiago statt.

Im Cinema Medeia Nimas werden die bedeutendsten Werke des Hongkonger Regisseurs Wong Kar Wai in restaurierten 4K-Kopien gezeigt. Diese Filme sind bekannt für ihre atmosphärische Dichte und bieten eine einzigartige filmische Erfahrung.

Erleben Sie David Byrne live in Cascais, unterstützt von der talentierten Bia Maria, die persönlich von ihm ausgewählt wurde. Das Ageas Cooljazz Festival bietet eine einzigartige Atmosphäre in den malerischen Freiluft-Locations von Cascais, die für ihre hervorragende Akustik und atemberaubende Kulisse bekannt sind.

Das Ageas Cooljazz ist eine über den Juli verteilte Konzertreihe in zwei Freiluft-Locations in Cascais – jeder Abend ist einzeln buchbar.

Die 'Visitas Comentadas' bieten geführte Besichtigungen, die das architektonische und kulturelle Erbe Lissabons näherbringen. Diese Touren führen zu bedeutenden Orten wie der Fundação Champalimaud und dem Museu da Farmácia und sind das Ergebnis von Kooperationen mit verschiedenen kulturellen Einrichtungen. Ein besonderes Erlebnis für alle, die die Stadt aus einer neuen Perspektive entdecken möchten.

In dieser neuen Ausstellung in der Galerie CNAP laden die Künstlerinnen Maria Who und Leonor Janeiro die Besucher zu einer Reise zwischen der Ruhe des Nordens und der Helligkeit des Südens ein. Ihre Werke schaffen eine faszinierende Verbindung zwischen verschiedenen kulturellen Einflüssen.

Diese Ausstellung zeigt die kreative Zusammenarbeit zwischen João Wagner Daruich und Emi Flex, die aus dem Wunsch entstand, eine Mutter zu ehren. Durch die Transformation von Objekten, Malerei und Textilarbeiten entsteht eine berührende Verbindung zwischen den beiden Künstlern. Die Werke sind eine Hommage an die Liebe und die Kunst.

Die fünfte Ausgabe des Musikfestivals bringt alternative Live-Musik und Underground-Kultur auf die Bühne. Lokale und regionale Acts präsentieren ein diverses Line-up abseits des Mainstreams.

Das Festival wird von der 'Associação dos Antigos Alunos Somos Peixinho' organisiert und findet in den Räumlichkeiten der traditionsreichen Kultur- und Sportvereinigung 'Banda Democrática 2 de Janeiro' (BD2J) statt, die seit 1914 ein fester Pfeiler der Kulturszene in Montijo ist.

Song Ruijin, ein aufstrebender Künstler aus Yunnan, präsentiert in der Mala seine erste Ausstellung in Portugal mit neu geschaffenen Werken, die speziell für diesen Anlass konzipiert wurden. Die Ausstellung thematisiert die zeitgenössischen Strukturen des Zeitverständnisses und lädt die Besucher ein, über die Normen des Alltags nachzudenken.

Die neuesten Gemälde von Jarek Mankiewicz entwickeln sich als Spannungsfelder zwischen Struktur und Fluidität. Die geometrischen Formen lösen sich in dichten, farblichen Atmosphären auf und schaffen ein faszinierendes visuelles Erlebnis.

Die aktuellen Collagen von Jorge Romão schaffen fiktionale Räume, in denen der Alltag durch Schnitt, Juxtaposition und Verschiebung neu konzipiert wird. Die Werke laden dazu ein, die Grenzen zwischen Realität und Fiktion zu hinterfragen.

Die Gemälde von Paul William zeichnen sich durch eine gleichzeitig naive und respektlose Sprache aus, in der direkte Gesten und lebendige Farben alltägliche Szenen mit einer subtilen Spannung zwischen Humor und Ernsthaftigkeit schaffen.

Erleben Sie einen unvergesslichen Abend mit der legendären britischen Funk- und Acid-Jazz-Band Jamiroquai im malerischen Hipódromo Manuel Possolo. Diese ausverkaufte Veranstaltung ist ein Highlight des Ageas Cooljazz Festivals und verspricht eine mitreißende Performance, die Fans aus aller Welt anzieht.

Das Ageas Cooljazz ist ein jährliches Konzertformat in Cascais, das über mehrere Abende im Juli internationale und portugiesische Künstler in das Hipódromo Manuel Possolo und den Parque Marechal Carmona bringt.

Anlässlich des 70-jährigen Bestehens der Gulbenkian-Stiftung wird ein Konzert mit dem Gulbenkian-Chor und -Orchester veranstaltet. Unter der Leitung von Carlo Rizzi und mit der Sopranistin Sonya Yoncheva werden bedeutende Momente des europäischen Opernrepertoires präsentiert.

Die 'Noites de Orfeu' im Museu Arqueológico de São Miguel de Odrinhas vereinen Musik und Mythologie in einem einzigartigen Konzertzyklus. Die Aufführungen, präsentiert von der Sintra Estúdio Ópera, bieten ein faszinierendes Programm, das sich um klassische mythologische Themen dreht und eine besondere Atmosphäre für Besucher schafft.

Das Museu Arqueológico de São Miguel de Odrinhas beherbergt bedeutende archäologische Funde und ist ein wichtiger Ort für die Erforschung der Geschichte der Region Sintra. Die Verbindung von Musik und Mythologie in diesem Rahmen schafft ein besonderes Erlebnis für die Besucher.

Die Ausstellung 'A Luz que Ficou' von Estelle Valente im São Luiz Teatro Municipal feiert zehn Jahre ihrer fotografischen Präsenz im Theater. Sie zeigt intime Einblicke in die Welt des Theaters, von Bühnenbildern bis hin zu stillen Momenten hinter den Kulissen, und zelebriert die Verbindung zwischen Fotografie und Theater. Der Eintritt ist kostenlos, jedoch begrenzt auf die Kapazität des Raumes.

Die vierte Einzelausstellung von João Bragança Gil ist eine offene Einladung, die digitalen Landschaften zu hinterfragen. Sie beleuchtet die Fragilität des digitalen Panoramas und lädt die Besucher ein, über die Auswirkungen der Technologie nachzudenken.

Diese Gruppenausstellung erforscht die subtilen Verbindungen zwischen Materialien, Licht, Klang und Emotion. Jedes Werk lädt den Besucher ein, unsichtbare Verbindungen, Empfindungen und Erfahrungen zu entdecken, die über den ersten Blick hinausgehen.

Die Ausstellung zeigt die beeindruckenden Malereien von Ana Cardoso. Ihre Werke laden die Besucher ein, in eine Welt voller Farben und Emotionen einzutauchen.

Der Lisbon Drawing Club ist eine lebendige Gemeinschaft von Zeichenliebhabern, die in verschiedenen kulturellen Räumen der Stadt zusammenkommen, um zu zeichnen, zu lernen und sich auszutauschen. Die Veranstaltungen sind für alle Erfahrungsstufen geeignet und bieten eine hervorragende Gelegenheit, die künstlerischen Fähigkeiten zu verbessern und neue Techniken zu erlernen. Materialien werden bereitgestellt, und es gibt sowohl reguläre Sitzungen als auch spezielle Masterclasses.

Die Ausstellung 'Serigrafia e Edição' beleuchtet die vielseitige Siebdrucktechnik, die sich als bedeutend im Bereich der Kunstedition etabliert hat. Unter der Leitung von João Barroqueiro können Teilnehmer individuelle Projekte entwickeln und die Techniken des Siebdrucks erlernen, um ihre eigenen künstlerischen Visionen zu verwirklichen.

In diesem Theaterstück geht es um Maria Luísa, die zwar nicht mehr dick ist, aber weiterhin mit den Gedanken an ihr früheres Ich kämpft. Als Lehrerin an einer problematischen Schule wird sie mit den Herausforderungen des Lebens konfrontiert.

Die Ausstellung zeigt Fotografien von Beatriz Ruibal, die sich auf die Erforschung der intimen Welten von Schriftstellern und Schriftstellerinnen der spanischen Sprache konzentriert. Die Ausstellung bietet einen Einblick in die Arbeit der Künstlerin und ihre Fähigkeit, die Seele der Menschen zu erfassen.

Carlos No präsentiert in der Fundação Carmona e Costa eine Installation, die sich mit der Fragilität der menschlichen Existenz, Ausgrenzung und Ungleichheit auseinandersetzt. Seine Arbeiten laden die Besucher ein, über gesellschaftliche Themen nachzudenken und die Grenzen des menschlichen Daseins zu hinterfragen.

Im Rahmen der Ausstellung 'Belas Artes' von Bruno Zhu im Centro de Arte Moderna Gulbenkian bietet dieser Workshop eine kreative Reise in zwei Phasen: Zunächst wird die Kunst nähergebracht, gefolgt von einem Prozess der Entfremdung und Neuinterpretation. Ein spannendes Erlebnis für alle Kunstinteressierten.

Im Cinema Fernando Lopes finden ab Februar über mehrere Monate hinweg besondere Filmvorführungen statt, die sich mit dem Werk von Walsh beschäftigen. Diese Veranstaltungen bieten nicht nur Filme, sondern auch spannende Diskussionen und Einblicke in die Filmkunst.

Das Projekt "So Many Names" von Luísa Jacinto, kuratiert von Miguel Mesquita, ist eine installative Arbeit, die Konzepte von Lesen, Landschaft und Körper miteinander verknüpft. Die Ausstellung regt dazu an, verschiedene Perspektiven auf die Themen Wahrnehmung und Identität zu erkunden.

Die erste Ausgabe von AfroPool Lisbon verwandelt die Quinta Mira Rio in Caparica in eine Poolparty mit Afrobeats, Amapiano und Afrohouse. Mehrere DJs, afrikanische Street-Food-Stände und ein Cocktailangebot begleiten den Nachmittag und Abend am Pool mit Blick auf den Tejo.

Veranstalter ist AFROBEATS N BRUNCH, ein britisches Event-Kollektiv mit Fokus auf afrikanische und karibische Musik- und Food-Kultur, das seit drei Jahren europaweit Events organisiert. Quinta Mira Rio liegt auf der Landzunge von Caparica südlich von Lissabon, nahe der Costa da Caparica, und ist mit dem Auto oder Bus über die 25-de-Abril-Brücke erreichbar.

Erleben Sie einen unvergesslichen Konzertabend mit der schottischen Indie-Rock-Band Franz Ferdinand im malerischen Hipódromo Manuel Possolo. Die Band, bekannt für ihre eingängigen Hits wie "Take Me Out" und "Do You Want To", verspricht ein energiegeladenes Live-Erlebnis, das Musikliebhaber aus aller Welt anzieht.

Das Ageas Cooljazz ist ein jährliches Konzertformat in Cascais, das über mehrere Abende im Juli internationale und portugiesische Künstler in das Hipódromo Manuel Possolo und den Parque Marechal Carmona bringt.

Die Ausstellung 'Eco Visual' versammelt zeitgenössische Künstler, die mit Rhythmus, Wiederholung und ästhetischer Intensität visuelle Resonanzen erzeugen. Besucher können die Werke von Künstlern wie Celeste Ferreira und Emanuel Andrade entdecken, die die Beziehung zwischen Bild und Erinnerung erforschen.

Am 18. April findet ein kostenloser Croché-Workshop für Anfänger unter der Leitung von Vanessa Barragão statt. In 90 Minuten lernen die Teilnehmer die Grundlagen dieser Kunstform und können ihre ersten eigenen Stücke anfertigen. Die Teilnahme ist auf die ersten 10 Anmeldungen beschränkt, die vor Ort im MUDE - Museu do Design erfolgen müssen.

In einer verlassenen Gegend steht eine Karawane, umgeben von der nächtlichen Natur. Die Geräusche von Grillen und einer Eule schaffen eine mystische Atmosphäre, während das Licht der Glühwürmchen die Dunkelheit erhellt. Diese Inszenierung spielt mit den Phasen des Mondes und lädt die Zuschauer zu einer poetischen Reise ein.

Die dreitägige Eröffnungsausgabe des Reggae-Festivals bringt internationale Sound-System-Größen und Roots-Reggae-Künstler nach Portugal. Neben Live-Auftritten bietet das Event jamaikanische Küche und einen Kulturraum zum Austausch.

Das Festival wird von der Agentur Souljah Ventures organisiert und versteht sich als Hommage an die jamaikanische Sound-System-Kultur. Veranstaltungsort ist das Kultur- und Naturareal 'Tuga Natura' in Barreiro.

In der Ausstellung 'Belas Artes' konfrontiert Bruno Zhu die Machtstrukturen der musealen Praxis mit einer markanten konzeptionellen Herangehensweise, die von Modedesign und Szenografie beeinflusst ist. Besucher erwartet eine faszinierende Installation mit vier interkonnektierten Räumen, die die Themen Autonomie, Autorenschaft und den Wert von Kunstwerken beleuchtet.

Die erste Ausstellung, die Todd Webb gewidmet ist, präsentiert rund 60 Fotografien von Portugal aus den 1970er und 1980er Jahren. Diese beeindruckenden Werke bieten einen einzigartigen Einblick in die Vergangenheit des Landes und sind Teil des kürzlich an die Fundação Gulbenkian gespendeten Archivs des Fotografen, der als einer der bedeutendsten amerikanischen Fotografen des 20. Jahrhunderts gilt.

Shortcutz Lisboa ist eine wöchentliche Veranstaltung, die Kurzfilme präsentiert und gleichzeitig als Wettbewerb dient. Es ist eine Plattform für aufstrebende Filmemacher, ihre Werke einem breiten Publikum vorzustellen. Die Veranstaltung bietet auch die Möglichkeit, mit den Filmemachern ins Gespräch zu kommen.

Anlässlich des 95-jährigen Bestehens der Biblioteca Palácio Galveias finden ab Januar jeden Dienstag geführte Besichtigungen statt. Diese Touren bieten einen Einblick in die Geschichte der Bibliothek und ihre Bedeutung für die lokale Kultur.

Das Studio8A bietet in diesem Sommer eine neue Auflage seiner Fotografie-Kurse für Jugendliche und Kinder an. Diese kreative und lehrreiche Initiative hat sich als sehr beliebt bei Familien und Pädagogen erwiesen und fördert das künstlerische Talent der Teilnehmer.

An jedem letzten Mittwoch im Monat öffnet die Fundação Mário Soares und Maria Barroso ihre Türen für geführte Besichtigungen. Die Besucher haben die Möglichkeit, mehr über das Leben und die Arbeit dieser bedeutenden Persönlichkeiten zu erfahren. Eine informative und bereichernde Erfahrung.

In seiner Ausstellung präsentiert der Künstler Mário Vela eine poetische Fusion von Figuration und Pflanzenwelt. Seine Werke zeigen unerwartete Dialoge zwischen mythologischen Figuren und Pflanzen, wie Mnemosine und dem Ginkgo oder Dafne und dem Lorbeer. Diese Ausstellung bietet einen einzigartigen Einblick in die künstlerische Welt von Mário Vela.

Die Ausstellung 'Designing Sustainable Futures' im Pavilhão de Portugal zeigt, wie Design, Wissenschaft und Natur zusammenarbeiten können, um die Herausforderungen unserer Zeit zu meistern. Unter der Kuratierung von Ana Mestre und mit Beiträgen von Forschern der Universität Lissabon bietet die Schau innovative Projekte zur Kreislaufwirtschaft und Nachhaltigkeit. Besonders sehenswert sind die beiden Bereiche: 'Os Sentidos da Floresta', eine immersive Erfahrung, und 'Design Futures Dialogues', die die Verbindung von Design mit Biologie und Ingenieurwesen beleuchtet.

Die Ausstellung 'Os sussurros de terpsícore' von Alejandro Coutinho bietet eine tiefgehende Reflexion über Zeit, Körper und Vermächtnis in der Tanzkunst. Durch eine visuelle Lesart des Werdegangs der Tänzerin werden verschiedene Phasen ihres Schaffens poetisch und symbolisch interpretiert, wobei Licht und Emotionen eine zentrale Rolle spielen.

Die Ausstellung "(R)encontro no Azulejo" präsentiert einen faszinierenden Dialog zwischen den Künstlerinnen Lourdes Castro und Ilda David. Sie thematisiert die Beziehung zwischen Licht und Schatten und verbindet die künstlerischen Welten beider Generationen, wobei der Azulejo als Medium für den Austausch von Tradition und Moderne dient.

Lourdes Castro ist eine bedeutende Figur in der portugiesischen Kunstszene und hat eine enge Verbindung zur Galeria Ratton, die seit ihrer Gründung im Jahr 1987 ihre Werke präsentiert. Ilda David bringt mit ihrer dynamischen Lichtgestaltung eine frische Perspektive in die Ausstellung, die die Kontinuitäten in der portugiesischen Kunst beleuchtet.

Maria Capelo präsentiert in ihrer Ausstellung eine Reihe von Gemälden und Zeichnungen, die die Verbindung des Hotels zur zeitgenössischen portugiesischen Kunst stärken. Ihre Werke setzen sich mit einem visuellen Universum auseinander, das den Betrachter in seinen Bann zieht.

Der im November 2023 eröffnete Kulturraum Coruchéus bietet ein vielfältiges Programm, das soziale, künstlerische und kreative Elemente miteinander verbindet. Hier entstehen Synergien, die das kreative Potenzial der Gemeinschaften fördern und spannende Begegnungen ermöglichen.

Diese Ausstellung würdigt die Werke junger Künstler aus dem Bairro do Rego, die Teil des Projekts "Novas Rotas" sind. Die Vielfalt der kreativen Ausdrucksformen zeigt das Potenzial und die Talente der lokalen Gemeinschaft.

Joachim Kühn, ein Pionier des avantgardistischen Jazz, präsentiert sein neues Doppelalbum Échappée. Mit einer beeindruckenden Klaviertechnik, die sowohl jazzistische als auch klassische Einflüsse vereint, bietet Kühn ein intensives Hörerlebnis. Die Kritiker loben die dynamische Improvisation, die sowohl frenetisch als auch strukturiert ist und die Zuhörer in ihren Bann zieht.

Die Galerie Jahn und Jahn präsentiert die erste Einzelausstellung von Remi Ajani in Portugal, die neue Werke des Künstlers zeigt. Diese Ausstellung ist eine Gelegenheit, Ajani's kreative Entwicklung und seinen einzigartigen Stil zu erleben.

In 'Wrecks' treffen der Tenorsaxophonist Rodrigo Amado und der E-Orgel-Spieler David Maranha aufeinander und schaffen eine intensive Klanglandschaft, die von den Herausforderungen der heutigen Zeit inspiriert ist. Ihre Musik ist eine kraftvolle Reflexion über die gegenwärtigen gesellschaftlichen Turbulenzen und wird von Kritikern als eindringlich und innovativ beschrieben.

Shardik bringt mit ihrem zweiten Album eine faszinierende Mischung aus Heavy Metal, Free Jazz und klassischer Komposition auf die Bühne. Die Musik reflektiert die Erosion von Empathie in der modernen Gesellschaft und verbindet verschiedene musikalische Codes zu einem einzigartigen Erlebnis. Die Band schafft es, mit ihrer kreativen Klangsprache die Zuhörer in eine Welt voller Kontraste und Emotionen zu entführen.

Anlässlich seines 20-jährigen Bestehens präsentiert das LUME unter der Leitung von Marco Barroso eine einzigartige und unkonventionelle Interpretation der Big Band-Soundlandschaft. Die Musiker kombinieren Jazz mit Elementen aus Rock und zeitgenössischer Musik und schaffen so ein faszinierendes Klangerlebnis. Ein Highlight für Jazzliebhaber.

Nach einer inspirierenden Reise nach Mexiko bringt Valentin Ceccaldi mit seinem Quartett Bonbon Flamme eine Musik auf die Bühne, die von den lebendigen Farben und Klängen seiner Erlebnisse geprägt ist. Ihr zweites Album 'Calaveras y Boom Boom Chupitos' vereint verschiedene musikalische Stile und schafft ein fesselndes und dynamisches Klangerlebnis.

Mariam Rezaei und ihr Quartett bringen eine aufregende Mischung aus Noise, Jazz und elektronischer Musik auf die Bühne. Inspiriert von Goyas Werk, sprengen sie musikalische Grenzen und schaffen ein fesselndes Erlebnis, das die Zuhörer mit seiner kreativen Intensität mitreißt. Die Performance verspricht, die Konventionen der Musik zu hinterfragen und neue Klangwelten zu erschließen.

Die talentierte Flötistin und Saxophonistin Anna Webber präsentiert mit ihrem Quintett eine innovative Musik, die auf einem alten Stimmungssystem basiert. Ihre Kompositionen zeichnen sich durch eine tiefe narrative Qualität aus, die das Publikum in ihren Bann zieht. Die Performance verspricht eine spannende Reise durch harmonische und rhythmische Erlebnisse.

Ches Smiths Projekt Clone Row bietet eine faszinierende Klanglandschaft, die verschiedene musikalische Stile miteinander verbindet. Die Kompositionen sind eine Explosion von Ideen, die die Zuhörer auf eine Reise durch innovative Klänge mitnehmen. Smiths Talent als Komponist und Musiker wird in dieser Performance eindrucksvoll zur Geltung gebracht.

Die Ausstellung beleuchtet den Renaissance-Zeitraum, der eine transformative Phase in der europäischen Geschichte darstellt. Sie zeigt die Wiederentdeckung von Kunst, Philosophie und Denken nach dem Mittelalter.

Pat Thomas, ein fester Bestandteil des Jazz in den letzten Jahren, präsentiert ein Solo-Piano-Konzert, das auf seinem Album Hikmah basiert. Die Musik lädt die Zuhörer ein, sich tief in die Klänge zu vertiefen und gleichzeitig in eine meditative Stimmung einzutauchen. Thomas' Spiel vereint Spiritualität und Erdverbundenheit auf beeindruckende Weise.

Tomas Fujiwara bringt mit seinem Percussion-Quartett eine aufregende Klangvielfalt auf die Bühne. Die Performance verbindet verschiedene Traditionen und Instrumente, darunter Vibrafon und afrikanisches Ngoni, und schafft so ein einzigartiges Hörerlebnis. Fujiwaras kreative Energie und sein virtuoses Spiel werden das Publikum begeistern.

Die Ausstellung 'Da Matriz à Impressão' im Museu do Oriente feiert die Kunst der Druckgrafik und beleuchtet deren historische Bedeutung vor der digitalen Ära. Mit Werken von 45 Künstlern, die verschiedene Techniken wie Wasserfarbe und Holzschnitt präsentieren, wird die Geduld und Präzision der Druckkunst gewürdigt. Die Kuratorin Fátima Ferreira, eine zentrale Figur in der Gravurbewegung, verbindet traditionelles Handwerk mit zeitgenössischen Perspektiven und lädt die Besucher ein, die Vielfalt und Tiefe dieser Kunstform zu entdecken.

Rob Mazurek und Chad Taylor kehren nach 11 Jahren mit ihrem neuen Album Hyperglyph zurück. Die Musik des Chicago Underground Duo vereint Jazz mit post-rock Elementen und experimenteller Elektronik. Ihr kreativer Dialog zwischen Percussion und verschiedenen Instrumenten schafft eine fesselnde Atmosphäre, die das Publikum in ihren Bann zieht.

Die interaktive Installation 'Paisagem Onírica – Atos de Criação Efémeros (In)conscientes' bietet den Besuchern die Möglichkeit, in eine sich ständig verändernde Welt einzutauchen. Durch offenes Spiel und Zusammenarbeit wird eine einzigartige Erfahrung geschaffen, die zum Mitmachen einlädt.

Mbombo: Ecos Oníricos ist ein innovatives Videospiel, das die Kraft des Ausruhens und der Träume als Formen des Widerstands erforscht. Spieler können in eine faszinierende Welt eintauchen, die zum Nachdenken anregt.

Das Festival O Sol da Caparica ist das größte Event für lusophone Musik in Portugal und bietet ein beeindruckendes Line-up mit Künstlern wie Sara Correia und Quim Barreiros. Neben musikalischen Darbietungen erwartet die Besucher ein familienfreundliches Programm mit Aktivitäten für Kinder, Surf und Kunst direkt am Strand.

Lusophone Musik bedeutet portugiesischsprachige Musik aus Portugal, Brasilien und Afrika – das Festival hat eine eigene, generationsübergreifende Fangemeinde direkt am Strand.

Im Leseklub des Teatro Variedades dreht sich alles um das Theater. Die Treffen umfassen Diskussionen über Autoren, das Lesen von Theaterstücken und spezielle Begegnungen mit Künstlern. Ein inspirierender Ort für Theaterliebhaber.

In der Estufa Fria präsentieren die Künstlerinnen Carolina Vieira und Catarina Oliveira ihre speziell für diesen einzigartigen Ort geschaffenen Werke. Die Ausstellung, die vom 23. Mai bis 23. August 2026 zu sehen ist, thematisiert die Verbindung zwischen Leben und Natur und nutzt die beeindruckende Basaltbucht als inspirierenden Rahmen für ihre Kunst.

Die internationale Gruppenausstellung 'Drifting Signals, Lasting Traces' im Aea Space zeigt Werke von Künstlern aus dem Vereinigten Königreich und Portugal, darunter Camila Almeida und Anastasia Belinskaya. Die Ausstellung, kuratiert von Katya Savchenko, eröffnet einen spannenden Dialog über zeitgenössische Kunst und deren kulturelle Verflechtungen.

Das Projekt Casa Assombrada entwickelt für 2026 ein neuartiges, immersives Audio Escape Game, das in über 20 verschiedenen Häusern stattfinden wird. Diese spannende Erfahrung verspricht, die Grenzen des Theaters zu erweitern und die Teilnehmer in eine Welt des Schreckens zu entführen.

Auf Einladung von Chapitô zeigt diese Ausstellung die Ergebnisse von 13 Jahren Leben auf dem Archipel von Kap Verde, wo der Künstler viele wertvolle Lektionen gelernt hat. Die Werke reflektieren seine tiefen Erfahrungen und die Schönheit der Inseln.

Die Ausstellung 'Olhares Críticos no Arquivo Colonial' im Museu Nacional de História Natural e da Ciência bietet eine kritische Auseinandersetzung mit den Beständen des Instituto de Investigação Científica Tropical. Sie präsentiert Werke von Künstlern wie Ilídio Candja und Jorgette Dumby, die sich mit den kolonialen Erbschaften aus Guinea-Bissau, Angola und Mosambik beschäftigen und neue Perspektiven auf die museale Präsentation dieser Objekte eröffnen.

Die Ausstellung Autocolante zeigt eine Auswahl von Werken, die die Freiheit und die Kreativität der Künstler feiern. Die Ausstellung bietet einen Einblick in die Geschichte der portugiesischen Kunst und ihre Entwicklung über die Jahre.

Die Ausstellung Timescape versammelt rund 50 Werke von Jorge Martins, die sich mit der Abstraktion über mehrere Jahrzehnte seines Schaffens auseinandersetzen. Die Werke, bestehend aus Malerei und Zeichnung, laden zur Reflexion über die Entwicklung seiner Kunst ein.

Anlässlich des 100. Geburtstags von Marilyn Monroe wird im Colombo eine Ausstellung eröffnet, die das Leben und Werk dieser Ikone der Popkultur zeigt. Die Ausstellung umfasst Fotografien, Multimedia-Elemente und Kleidung.

Das MEO Kalorama Festival im Parque Bela Vista verspricht ein unvergessliches Erlebnis mit Headlinern wie Deftones und Robbie Williams sowie weiteren Künstlern wie Turnstile, Interpol und Grace Jones. Die Kombination aus internationalem Flair und der einzigartigen Atmosphäre des Parks macht dieses Festival zu einem Highlight für Musikliebhaber.

Das 2022 gegründete Kalorama hat sich schnell als Geheimtipp für ein anspruchsvolleres Festivalerlebnis im Osten Lissabons etabliert.

Die Einzelausstellung „Terra Poética“ der brasilianisch-italienischen Künstlerin Anna Maria Maiolino im MAAT zeigt eine beeindruckende Auswahl an Skulpturen, Zeichnungen und Fotografien aus den 1970er und 1980er Jahren. Besonders hervorzuheben sind die großformatigen Ton-Skulpturen, die eigens für den Raum geschaffen wurden und die Besucher in die kreative Welt der Künstlerin eintauchen lassen.

Das MAAT (Museu de Arte, Arquitetura e Tecnologia) liegt direkt am Tejo in Belém, unweit des Mosteiro dos Jerónimos. Das ikonische Gebäude von Amanda Levete ist selbst ein Highlight. 2026 feiert das Museum sein zehnjähriges Bestehen.

Die Ausstellung 'Terra poética' von Anna Maria Maiolino im MAAT zeigt eine beeindruckende Auswahl an Zeichnungen, Fotografien und Videos aus den 1970er und 1980er Jahren. Besonders hervorzuheben sind die eigens für die Ausstellung geschaffenen, großformatigen Ton-Skulpturen, die den Raum prägen und eine tiefere Verbindung zur Materialität und den gesellschaftlichen Themen der Künstlerin herstellen.

Die Installation 'Awakening' von Weronika Anna Rosa verbindet Kunst, Wissenschaft und Erinnerung und thematisiert die fragile Beziehung zur Pflanzenwelt. Im Tivoli Avenida Liberdade werden historische Herbarium-Daten in monumentale Pflanzen-Silhouetten verwandelt, die den Betrachter in einen Garten aus Schatten und Farben entführen und zur Reflexion über das Leben anregen.

Die Ausstellung '33/76 Duas Folhas Um País' in der BOTA - Base Organizada da Toca das Artes feiert das 50-jährige Bestehen der Verfassung der Republik Portugal. Sie bietet einen visuellen Dialog über die Geschichte der Verfassung, indem sie die düstere Vergangenheit von 1933 und die revolutionäre Hoffnung von 1976 gegenüberstellt. Ein Muss für Geschichtsinteressierte und Kunstliebhaber.

Die MAAT Gallery zeigt mit "Terra Poética" eine umfassende Retrospektive der Werke von Anna Maria Maiolino, die seit den 1960er Jahren in Brasilien lebt. Die Ausstellung umfasst Zeichnungen, Fotografien und Videos aus den 1970er und 1980er Jahren sowie beeindruckende Skulpturen aus Ton, die Maiolino eigens für diese Schau geschaffen hat und die den Raum mit ihrer sinnlichen Präsenz füllen.

Die Ausstellung 'Musa Paradisíaca' zeigt die audiovisuelle Dauerinstallation 'Emporio', die sich mit den Themen historischer und privater Zusammenbrüche auseinandersetzt. Diese eindrucksvolle Arbeit lädt die Besucher ein, in eine tiefere Reflexion über Trauma und Gedächtnis einzutauchen, während sie die fragile Beziehung zwischen individueller und kollektiver Geschichte erkundet.

Die Ausstellung zu Paulo Bruscky, einem der Pioniere der Konzeptkunst in Brasilien, bietet einen faszinierenden Einblick in seine künstlerische Entwicklung seit den 1970er Jahren. Mit einer Vielzahl von Medien, darunter visuelle Poesie und Performance, zeigt Bruscky, wie Kunst, Kommunikation und Technologie miteinander verwoben sind. Die kuratierte Schau von Natxo Checa lädt Besucher ein, die kreative Verbindung zwischen Alltag und Kunst zu entdecken.

In der Ausstellung von Rodrigo Cass verschmelzen performative Bewegungen mit skulpturalen Objekten, während Bilder auf diese projiziert werden. Diese innovative Technik erweitert die Grenzen von Video und Malerei und schafft eine einzigartige Verbindung zwischen den Medien. Besonders für Kunstliebhaber ist die Auseinandersetzung mit der Geometrie und der spirituellen Dimension der Werke von Cass faszinierend.

Francisco Corrêa präsentiert in der Livraria Zé dos Bois eine eindrucksvolle Installation, die die letzte Erinnerung an ein Leben und den ersten Schritt in eine neue Erzählung verkörpert. Die Arbeit thematisiert die Grenzen von Erinnerung und Narration und lädt die Besucher ein, als stille Zeugen eines fragmentierten Moments zu agieren.

Diese Filmreihe besteht aus zehn zeitgenössischen Dokumentarfilmen aus verschiedenen Ländern und zielt darauf ab, Diskussionen anzuregen sowie zum Nachdenken und zu Veränderungen im Umgang mit der Umwelt zu inspirieren. Ein wichtiger Beitrag zur Sensibilisierung für ökologische Themen.

Die Ausstellung 'Luz Velada' präsentiert die einzigartigen Werke der Bildhauerinnen Ana Albuquerque und Sofia Castro, die speziell für die Kirche Nossa Senhora da Conceição Velha geschaffen wurden. Die Arbeiten thematisieren die Geschichte und Architektur des Ortes und laden die Besucher ein, verschiedene Perspektiven und Materialien zu entdecken.

Die Künstlerin Nicole Joye präsentiert drei Serien von Arbeiten, die auf ihrer Fotografie-Serie Scènes de l'inattendu basieren. Ihre Werke erforschen die Verbindung zwischen Fotografie und Malerei und laden die Betrachter ein, die Grenzen der Kunst zu hinterfragen.

Die erste Einzelausstellung von Tomasz Kowalski in Portugal zeigt seine einzigartigen Werke, die miteinander verwobene Geschichten erzählen. Jede Erzählung entfaltet sich durch die Verwendung von Farben und Formen, die den Betrachter in eine andere Welt entführen.

Die individuelle Ausstellung von Márcia Xavier zeigt eine beeindruckende Sammlung von Cyanotypien, Fotogrammen, Monotypien und Fotografien. Die Künstlerin erforscht die Verbindungen zwischen Licht und Natur und lädt die Besucher ein, in ihre kreative Welt einzutauchen.

Die Gulbenkian-Musik-Saison beginnt im malerischen Tal der Stille mit einem kostenlosen Konzert, das einige der bekanntesten klassischen Werke präsentiert. Im Rahmen des Programms Festas na Rua wird das Publikum auf eine musikalische Reise von den zeitlosen Opern Bizets, Puccinis und Verdis bis hin zu 20. Jahrhundert-Kompositionen von George Gershwin und Florence Price mitgenommen.

Die Ausstellung 'A Cola não faz a Colagem' im Atelier-Museu Júlio Pomar feiert den 100. Geburtstag des Künstlers und bietet einen faszinierenden Einblick in über sieben Jahrzehnte seines Schaffens. Mit rund 50 Werken zeigt die Schau, wie Pomar durch Collage-Techniken und experimentelle Ansätze die Grenzen von Malerei, Zeichnung, Skulptur und Assemblage neu definierte.

Die Ausstellung 'Ver und Lesen' im MUDE - Museu do Design präsentiert die selbstverlegten Werke von Paulo de Cantos (1892-1979), einem vielseitigen Pädagogen und Künstler. Besucher können in fünf thematische Bereiche eintauchen, die seine innovative Herangehensweise an Design und Bildung beleuchten und die Grenzen zwischen visueller Kunst und Wissensvermittlung herausfordern.

Die Ausstellung "Toma! 150 Jahre Zés Povinhos" im Museu Bordalo Pinheiro feiert die ikonische Figur Zé Povinho, die 1875 von Rafael Bordalo Pinheiro geschaffen wurde. Diese Figur ist ein Symbol des portugiesischen Volkes und wird in verschiedenen Kunstformen und Medien dargestellt, von Keramiken bis hin zu politischen Karikaturen. Die Ausstellung bietet einen faszinierenden Einblick in die kulturelle Bedeutung und die ständige Reinvention dieser Figur.

In 'Historia de la Música Rock' von Rui Valério werden 401 ikonische Plattencover der Rockgeschichte aus dem 20. und 21. Jahrhundert in nur 54 Sekunden präsentiert. Diese eindrucksvolle visuelle Reise durch die Entwicklung des Rockgenres ist ein Muss für Musikliebhaber und bietet einen einzigartigen Einblick in die kulturelle Bedeutung des Rock.

Die Ausstellung 'A ilha púrpura: notas e paisagens' von Manuel João Vieira im MAAT zeigt die facettenreiche künstlerische Arbeit des 1962 in Lissabon geborenen Künstlers. Vieira, bekannt für seine narrative Malerei, kombiniert in seinen großformatigen Werken Elemente der greco-römischen Kultur mit Anspielungen auf die Geschichte der westlichen Malerei, was zu einer einzigartigen visuellen Erfahrung führt.

Manuel João Vieira ist nicht nur Maler, sondern auch Musiker und politischer Aktivist, der seit den 1980er Jahren in der Kunstszene aktiv ist. Seine Werke reflektieren eine intensive Auseinandersetzung mit verschiedenen Kunststilen und gesellschaftlichen Themen.

Im Rahmen eines Zyklus, der den Komponisten György Kurtág und Betsy Jolas gewidmet ist, präsentiert die Gulbenkian Musik die Kafka-Fragmente für Sopran und Violine. György Kurtág hat über Jahrzehnte hinweg Fragmente aus Kafkas Schriften gesammelt und daraus 40 Stücke komponiert, die einen faszinierenden Dialog zwischen Literatur und Musik schaffen. Diese Werke spiegeln die Beziehung zwischen den beiden Instrumenten wider.

Die Ausstellung "Dis.Functional, Design" hinterfragt die traditionellen Regeln des Designs, die auf Nützlichkeit und Effizienz basieren. Sie zeigt, wie Form und Funktion in einem kreativen Dialog stehen können und lädt zur Reflexion über die Rolle des Designs in unserem Alltag ein.

Im zweiten Teil des Zyklus György Kurtág / Betsy Jolas werden einige der bedeutendsten sinfonischen Werke der beiden Komponisten aufgeführt. Unter der Leitung von Corinna Niemeyer, die für ihre künstlerische Kühnheit bekannt ist, werden die Solisten Hila Baggio und Timothy Ridout das Publikum mit ihren Darbietungen begeistern.

Die Installation von Renato Ferrão erweitert das Konzept seiner früheren Arbeit "8 Cascatas e um Desabamento" aus dem Jahr 2015. Das aktuelle Projekt verbindet verschiedene Elemente und schafft eine neue Perspektive auf die ursprüngliche Struktur.

Nuno Sousa Vieiras multidisziplinäre Praxis wird stark von seinem Arbeitsumfeld beeinflusst. Die Materialien, Farben und Motive, die ihn umgeben, fließen oft in seine Werke ein und schaffen so eine einzigartige Verbindung zwischen Kunst und Raum.

Diese Gruppenausstellung versammelt verschiedene Künstler und bietet einen spannenden Einblick in zeitgenössische Kunst. Die Werke regen zum Nachdenken an und zeigen die Vielfalt der kreativen Ausdrucksformen.

In dieser Ausstellung sind 17 Werke eines laufenden Projekts zu sehen, das die Küste von Vicentina in tiefem Schwarz-Weiß einfängt. Die Fotografien betonen die skulpturale Dimension des Wassers und die Textur der Landschaft.

In ihrer vierten Einzelausstellung in der Galerie zeigt Mónica Capucho eine Reihe von Arbeiten, die Farbe nicht als festes Phänomen, sondern als dynamische Konstruktion interpretieren. Ihre Werke laden die Betrachter ein, die Beziehung zwischen Farbe und Raum neu zu entdecken.

Moonspell, das bekannteste Gothic-Metal-Urgestein Portugals, feiert sein Debüt in Sintra mit einem exklusiven Konzert in der malerischen Quinta da Ribafria. Die Band wird sowohl neue Songs aus ihrem Album "Far From God" als auch Klassiker aus ihrer 30-jährigen Karriere präsentieren, umgeben von der beeindruckenden Natur des Sintra-Naturparks.

Moonspell ist Portugals bekannteste Metal-Band und international für ihren düsteren Gothic Metal bekannt. Die Quinta da Ribafria ist ein historisches Landgut direkt im Naturpark Sintra-Cascais.

Das Quarteto Diotima gehört zu den renommiertesten Streichquartetten der Gegenwart und hat sich durch enge Zusammenarbeit mit Größen wie Pierre Boulez einen Namen gemacht. In ihrem Programm im Gulbenkian werden Werke von Kurtág und Jolas sowie Stücke von Ravel und Bartók aufgeführt. Ihre Interpretationen zeichnen sich durch eine besondere Exzellenz aus.

Die Ausstellung von José Pedro Croft im MAC/CCB zeigt eine faszinierende Sammlung von Druckgrafiken, Zeichnungen, Reliefs und Skulpturen, die in einem dialogischen Raum angeordnet sind. Unter der Kuratierung von Luiz Camillo Osório wird die kontinuierliche Erforschung von Körper, Raum und Architektur thematisiert, was den Besuchern eine neue Perspektive auf die Beziehung zwischen Kunstwerk und Raum eröffnet.

Diese geführte Tour durch die Ausstellung 'Força Transitória das Coisas' von Diogo Pimentão bietet Einblicke in die performativen Arbeiten des Künstlers. Die Besucher erfahren mehr über die kreativen Prozesse und die Zusammenarbeit mit Emmanuel Eggermont.

Die Ausstellung 'No Rasto de Luís de Camões' in der Biblioteca Nacional de Portugal beleuchtet, wie das Gedächtnis an den berühmten Dichter im Laufe der Zeit geformt wurde. Sie bietet einen tiefen Einblick in Camões' Leben und Werk, einschließlich der Herausforderungen bei der Biografie und der Bedeutung seiner Schöpfung für die Musik und Wissenschaft seiner Zeit.

Die Ausstellung 'Onde Terá Segura a Curta Vida? Camões e a Vida como Viagem' beleuchtet das bewegte Leben des berühmten portugiesischen Dichters Luís Vaz de Camões, dessen Reisen und Unsicherheiten seine Werke prägten. Besucher können die Fragilität des menschlichen Lebens und die Themen Hoffnung und Durchhaltevermögen in einer eindrucksvollen Präsentation erleben.

Die Ausstellung "De Lisboa para Ti" präsentiert die sensiblen und humanistischen Fotografien von Georges Dussaud, die zwischen 1985 und 2002 entstanden sind. Mit 50 historischen Aufnahmen gewährt sie einen eindrucksvollen Einblick in das alltägliche Leben Lissabons und dessen soziale Dynamiken. Diese kuratierte Schau von Sofia Castro ist ein bedeutender Beitrag zur visuellen Erinnerung der Stadt und ihrer vielfältigen Identitäten.

Die Ausstellung zu Gérard Castello-Lopes, einem der bedeutendsten Fotografen Portugals des 20. Jahrhunderts, feiert seinen 100. Geburtstag. Sie zeigt eine Auswahl seiner Werke, die über vier Jahrzehnte hinweg entstanden sind und einen einzigartigen Blick auf das Alltagsleben, die Architektur und die Feinheiten des urbanen Lebens werfen. Die Ausstellung wird von David Castello-Lopes kuratiert und bietet zudem Einblicke in das künstlerische Schaffen des Fotografen.

In der Ausstellung 'Hyperosmia' von Rita Barros wird der Geruchssinn in den Fokus gerückt. Die Fotografien laden die Besucher ein, das Unsichtbare zu entdecken und ihre eigenen Sinne zu aktivieren. Die kuratierte Schau von Sofia Castro bietet eine einzigartige, sensorische Erfahrung im Arquivo Municipal de Lisboa - Fotográfico.

Die musikalische Komödie von Richard Lester folgt John Lennon, Paul McCartney, George Harrison und Ringo Starr während 36 Stunden im Höhepunkt der Beatlemania. Die Vorstellung wird von einem noch bekannt zu gebenden Gast präsentiert.

In 'Don’t Look Back' begleitet D. A. Pennebaker den jungen Bob Dylan während seiner Tour durch das Vereinigte Königreich im Jahr 1965. Diese Dokumentation bietet einen einzigartigen Einblick in das Leben und die Musik eines der einflussreichsten Künstler seiner Zeit. Die Vorstellung wird von einem Gastmoderator begleitet, der interessante Einblicke in den Film geben wird.

Die Ausstellung 'Meu Querido Santo António' im Museu de Lisboa - Santo António präsentiert eine faszinierende Sammlung privater Exponate, die die Vielfalt der Darstellungen des Heiligen zeigen. Besucher können die persönlichen Geschichten und die kulturelle Bedeutung der Objekte entdecken, die von verschiedenen Sammlern zusammengetragen wurden und die tiefe menschliche Verbindung zur Figur des Santo António verdeutlichen.

In der standortspezifischen Installation 'O que resta' von Robert Wiley wird eine faszinierende Verbindung zwischen Handwerk und Geschichte geschaffen. Die Werke laden die Besucher ein, die Bedeutung von Raum und Material zu erkunden und reflektieren die Zeit und Erfahrungen, die mit dem Museu de Lisboa - Teatro Romano verbunden sind.

Die Ausstellung vereint Werke aus verschiedenen Jahrhunderten und zeigt unerwartete Verbindungen zwischen Vergangenheit und Gegenwart. Diese Kunstwerke laden dazu ein, die Entwicklung und den Wandel der künstlerischen Ausdrucksformen zu entdecken.

Das Chefs on Fire Festival in Cascais ist ein kulinarisches Highlight, bei dem nationale und internationale Spitzenköche über offenem Feuer kreative Gerichte zubereiten. Neben den einzigartigen Speisen erwartet die Besucher ein entspanntes Ambiente mit Livemusik und Aktivitäten für die ganze Familie. Dieses Festival ist ein Muss für Feinschmecker und bietet eine unvergessliche Erfahrung in einer einzigartigen Atmosphäre.

'Stop Making Sense' wurde 1983 im Pantages Theatre in Hollywood während der Promotion des Albums 'Speaking in Tongues' der Band Talking Heads gefilmt. Dieser innovative Konzertfilm wird von der Journalistin und Radiomoderatorin Isilda Sanches präsentiert, die die kreative Vision hinter diesem einzigartigen Film erläutert.

'The Last Waltz' dokumentiert das legendäre Konzert der Rockband The Band, das am 25. November 1976 im Winterland Ballroom in San Francisco stattfand. Der Film fängt die Energie und Emotionen dieses besonderen Abends ein und wird von dem Kritiker und Schriftsteller Pedro Mexia vorgestellt, der spannende Hintergründe zur Entstehung des Films liefert.

Die Ausstellung 'A Carpintaria da Central Tejo 1936-2013' im MAAT bietet einen faszinierenden Einblick in die Geschichte der Tischlerei der Central Tejo. Mit einer Vielzahl von Werkzeugen und Installationen wird die industrielle Vergangenheit lebendig, die die Entwicklung der modernen Elektrizität in Portugal prägte.

Die Serenata für Streicher, op. 48, von Tchaikovsky ist eine Hommage an Mozart und dessen klassischen Stil. In diesem Konzert der Gulbenkian-Orchester unter der Leitung von Andrej Power wird das Werk von einer frühen Komposition Mozarts, dem Divertimento für Streicher K. 136, begleitet. Ein Abend voller musikalischer Höhepunkte erwartet die Zuhörer.

Die Ausstellung versammelt erstmals in Portugal drei grundlegende Werke des Künstlers und regt zur Reflexion über die Politik des Bildes, historische Erinnerungen und die ethische Verantwortung des Betrachters an.

Der Cinecapitólio lädt zu filmischen Nächten auf seiner Dachterrasse ein. Die zweite Ausgabe bietet ein familienfreundliches Programm, das von Rui Pedro Tendinha kuratiert wird. Ein perfekter Ort, um die Sommerabende mit guten Filmen und einer tollen Atmosphäre zu genießen.

'Summer of Soul' ist ein fesselnder Dokumentarfilm über das legendäre Harlem Cultural Festival, das 1969 stattfand und die afro-amerikanische Kultur und Musik feierte. Der Film wird von dem Musikjournalisten Rui Miguel Abreu präsentiert, der die Bedeutung des Festivals und dessen Einfluss auf die Musikgeschichte erläutert.

Die Ausstellung 'Por Amor à Cidade' im Museu de Lisboa feiert 90 Jahre des Grupo de Amigos de Lisboa, einer der einflussreichsten Bürgervereinigungen der Stadt. Besucher können die Entwicklung und den Einfluss dieser Gruppe auf die Stadtgestaltung und das öffentliche Bewusstsein in Lissabon entdecken.

Die temporäre Ausstellung 'Fintar a Vida. Caniço, Fußball und der Estado Novo' lädt Besucher ein, die Vororte von Lourenço Marques in den 1950er bis 70er Jahren zu erkunden. Durch Fotografien, Objekte der Popkultur und Fußballartefakte wird die Verbindung zwischen Sport und den kolonialen Erbe des Landes beleuchtet.

'Purple Rain' markiert Princes Debüt auf der großen Leinwand und gilt als einer der besten Musikfilme aller Zeiten. Der Film, der mit einem Oscar für das beste Originalmusical ausgezeichnet wurde, wird von dem Journalisten und Radiomoderator Nuno Galopim vorgestellt, der interessante Einblicke in die Musik und die Handlung des Films gibt.

Erleben Sie eine geführte Tour durch die erste große Ausstellung der Künstlerin Rosa Barba in Portugal. Die Ausstellung 'Desenhar vocabulários' bietet einen tiefen Einblick in ihre künstlerische Praxis und die Themen, die sie erforscht.

Die Ausstellung 'O Riso Dissonante' präsentiert Drucke von Alfonso Castelao und Jean Bruller sowie humoristische Zeichnungen zeitgenössischer Künstler. Sie thematisiert die Verbindung zwischen Kunst und politischer Intervention und bietet einen tiefen Einblick in die gesellschaftskritischen Aspekte der Werke der beiden Künstler, die sich gegen Totalitarismus engagierten.

In ihrer ersten großen Ausstellung in Portugal präsentiert Rosa Barba eine ortsspezifische und zeitliche Erzählung, die konzeptionelle Themen wie die Wechselwirkungen zwischen Natur und menschlichem Einfluss behandelt. Die Ausstellung verwandelt den Raum in ein dreidimensionales Filmwerk, das die Impermanenz von Materialien und Gedanken reflektiert und die Besucher zum Nachdenken anregt.

Rosa Barba, geboren 1972 in Italien, ist bekannt für ihre Arbeiten, die oft die Verbindung zwischen Landschaft, Umweltveränderungen und filmischen Erzählungen untersuchen. Ihre Werke kombinieren filmische Techniken mit skulpturalen Elementen und laden die Zuschauer ein, die Beziehung zwischen Zeit und Raum neu zu erleben.

Inspiriert von den Geschichten aus 'Tausendundeiner Nacht' lädt 'Der Sommer von Xerazade' die Teilnehmer zu einer imaginären Reise ein, die von einem magischen Teppich geleitet wird. Diese interaktive Ausstellung in der Fundação Calouste Gulbenkian bietet eine kreative und fantasievolle Erfahrung, die besonders für Familien und Kinder geeignet ist.

Die Poster Mostra verwandelt die Straßen von Marvila in eine Freiluftgalerie und präsentiert bis zum 30. September neue Talente und visuelle Konzepte. Diese Veranstaltung würdigt das Plakat als Medium und bietet eine Plattform für kreative Ausdrucksformen, die Kunst, Werbung und soziale Intervention vereinen.

Die Ausstellung 'Desconstruir o Colonialismo, Descolonizar o Imaginário' im Museu Nacional de Etnologia thematisiert die kolonialen Strukturen Portugals in Afrika des 19. und 20. Jahrhunderts. Sie zielt darauf ab, die durch koloniale Ideologie geschaffenen Mythen zu hinterfragen und ein neues, kritisches Bewusstsein zu fördern, indem sie sowohl historische als auch künstlerische Perspektiven vereint.

In der Ausstellung von Mário Gomes erhalten Besucher einen eindrucksvollen visuellen Einblick in die Vogelwelt Portugals, insbesondere im Parque Florestal de Monsanto. Die Fotografien des Ingenieurs und Fotografen verbinden künstlerische Sensibilität mit technischem Wissen und thematisieren den Naturschutz in der urbanen Umgebung von Lissabon.

Im Museu da Farmácia wird die humorvolle Ausstellung 'Rir é o Melhor Remédio' präsentiert, die mit kritischem Blick auf die Geschichte des Pharmasektors zurückblickt. Die Sammlung von Cartoons, die zwischen 1986 und 2011 in der Revista Farmácia Portuguesa veröffentlicht wurden, bietet einen einzigartigen Einblick in die Entwicklung der Apotheke und beleuchtet die Rolle der Associação Nacional das Farmácias (ANF).

Die interaktive Ausstellung "SUPERBICHOS! Incríveis por Natureza" im Pavilhão do Conhecimento – Ciência Viva lädt Besucher jeden Alters ein, die faszinierenden "Superkräfte" der Tierwelt zu entdecken. Von außergewöhnlichen Sinnesorganen bis hin zu beeindruckenden Anpassungen an ihre Umgebung bietet die Ausstellung eine lehrreiche und unterhaltsame Erfahrung, die das Bewusstsein für die Vielfalt der Natur schärft.

Die Teilnahme am Peddy-paper Pela Calçada ermöglicht es, verschiedene emblematische Orte Lissabons zu entdecken. Durch die spielerische Erkundung der portugiesischen Pflasterkunst wird das kulturelle Erbe der Stadt lebendig.

Die zeichnerische Führung ist eine kreative Entdeckungsreise, bei der das Zeichnen als Werkzeug der Beobachtung und Schöpfung dient. Diese Veranstaltung ermöglicht es den Teilnehmern, die Möglichkeiten des Zeichnens im künstlerischen Schaffen zu erkunden.

Die Festas na Rua sind eine lebendige Feier der Kultur und Gemeinschaft in Lissabon, die im September stattfindet. Mit einer Vielzahl von Aktivitäten, darunter Musik, Tanz und kulinarische Erlebnisse, verwandeln sie die Straßen der Stadt in ein Fest der Lebensfreude und zelebrieren den Übergang von der Sommerpause zurück zur Routine.

Die Festas na Rua sind ein wichtiger Bestandteil der städtischen Kultur in Lissabon und fördern die Gemeinschaft und das Zusammengehörigkeitsgefühl. Sie bieten eine Plattform für lokale Künstler und Handwerker, ihre Talente zu präsentieren und die Vielfalt der Stadt zu feiern.

Das erste Programm der vierten Saison von Hannu Lintu als Chefdirigent der Gulbenkian-Orchester hebt die fesselnde Arbeit 'Oedipus Rex' von Stravinsky hervor. Basierend auf dem gleichnamigen Stück von Sophokles, das die Tragödie eines Mannes erzählt, der seinem vorherbestimmten Schicksal nicht entkommen kann, arbeitete der Komponist mit Jean Cocteau am Libretto, das als 'Oper-Oratorium' konzipiert wurde und minimale Bewegungen sowie maskierte Sänger vorsieht.

Die Ausstellung "Músculo Mental" präsentiert die Werke der beiden bedeutenden Künstler João Louro und Dagoberto Rodríguez, die Sprache, Bild und kulturelle Erinnerung als Mittel zur Reflexion über die menschliche Erfahrung nutzen. Besuchen Sie die VdA - Vieira de Almeida und erleben Sie, wie diese Künstler mit ihren einzigartigen Perspektiven auf die Welt faszinierende Einsichten bieten.

João Louro, geboren 1963 in Lissabon, und Dagoberto Rodríguez, geboren 1969 in Caibarién, Kuba, sind für ihre innovativen Ansätze in der zeitgenössischen Kunst bekannt. Ihre Arbeiten hinterfragen die Beziehung zwischen Erinnerung und Identität und laden die Besucher ein, über die Bedeutung von Sprache und Bild nachzudenken.

Das erste Programm der vierten Saison von Hannu Lintu als Chefdirigent der Gulbenkian-Orchester hebt die fesselnde Arbeit 'Oedipus Rex' von Stravinsky hervor. Basierend auf dem gleichnamigen Stück von Sophokles, das die Tragödie eines Mannes erzählt, der seinem vorherbestimmten Schicksal nicht entkommen kann, arbeitete der Komponist mit Jean Cocteau am Libretto, das als 'Oper-Oratorium' konzipiert wurde und minimale Bewegungen sowie maskierte Sänger vorsieht.

Die Ausstellung "Eu que já fui eu" von Maria José Oliveira im Museu Nacional de Arte Contemporânea do Chiado zeigt Werke, die sich mit den Themen Zeit, Erinnerung und zwischenmenschliche Verbindungen auseinandersetzen. Besonders hervorzuheben ist die zentrale Idee der "Samen", die das Potenzial für Wachstum und Veränderung symbolisieren und die Besucher zur Reflexion über die Kontinuität des Lebens anregen.

Die Ausstellung von Diogo Pimentão in der Fundação Calouste Gulbenkian widmet sich der Neudefinition des Zeichnens. Pimentão kombiniert Papier und Graphit mit Materialien wie Zement und Holz, um skulpturale Zeichnungen zu schaffen, die durch performative Aktionen im Ausstellungsraum entstehen. Diese innovative Herangehensweise an die Kunstform bietet Besuchern eine spannende Perspektive auf die Grenzen des Zeichnens.

In der Ausstellung von Margarida Correia im MAAT werden persönliche und institutionelle Archive spezifischer Gemeinschaften durch eindrucksvolle Fotografien erforscht. Besonders hervorzuheben ist ihre Auseinandersetzung mit der Geschichte der portugiesischen Fallschirmärztinnen in Afrika, die in den 60er und 70er Jahren tätig waren. Diese einzigartige Perspektive bietet den Besuchern einen tiefen Einblick in oft übersehene Erinnerungen und kulturelle Narrative.

Yeol Eum Son, eine der größten Entdeckungen der letzten Dekade, wird mit ihrem eleganten und vielseitigen Spiel das Concerto für Klavier Nr. 2 von Prokofiev interpretieren. Begleitet von der Orquestra Gulbenkian, wird auch eine neue Komposition des portugiesischen Komponisten Carlos Caires uraufgeführt, die anlässlich des 70. Jubiläums der Gulbenkian-Stiftung entstanden ist.

Yeol Eum Son, eine der größten Entdeckungen der letzten Dekade, wird mit ihrem eleganten und vielseitigen Spiel das Concerto für Klavier Nr. 2 von Prokofiev interpretieren. Begleitet von der Orquestra Gulbenkian, wird auch eine neue Komposition des portugiesischen Komponisten Carlos Caires uraufgeführt, die anlässlich des 70. Jubiläums der Gulbenkian-Stiftung entstanden ist.

Das Duo Dal:um, bestehend aus Ha Suyean und Hwang Hyeyoung, interpretiert die traditionellen südkoreanischen Instrumente gayageum und geomungo auf zeitgenössische Weise. Ihre Musik verbindet Tradition mit modernen Klängen und schafft eine einzigartige, fesselnde Atmosphäre. Ihr aktuelles Album 'Coexistence' spiegelt die Inspiration aus der Natur und ihren europäischen Tourneen wider.

Die Cine Society kehrt mit einer neuen Saison des Freiluftkinos zurück nach Lissabon. Gezeigt werden die neuesten Oscar-Gewinner sowie zeitlose Klassiker wie 'Casablanca' und 'Férias em Roma', alles unter dem funkelnden Sternenhimmel. Ein unvergessliches Erlebnis für Filmfans und Romantiker.

In einer Zeit, in der der Druck auf die Grenzen des Planeten wächst, betrachtet die Ausstellung 'Terra Crua' den Rohstoff Erde nicht nostalgisch, sondern als verfügbares, lokales Material. Sie thematisiert den Bau mit Erde und das Verständnis von Territorien.

Die Maratona de Lisboa zählt zu den schnellsten Marathonstrecken Europas und führt durch das historische Stadtzentrum, an der Tejo-Promenade entlang und über die Ponte 25 de Abril. Am Samstag läuft der Marathon (42 km), am Sonntag die Meia Maratona (21 km). Kostenloser ÖPNV am Renntag inklusive.

Die Maratona de Lisboa gehört zu den IAAF Gold Label Road Races und zieht jährlich Zehntausende Teilnehmer aus aller Welt an. Zuschauer säumen kostenlos die Strecke entlang der Uferpromenadem.

Beatrice Rana hat schon früh eine Verbindung zur Musik von J. S. Bach gefunden und gab ihr erstes Konzert im Alter von neun Jahren. Ihre Aufführung der Goldberg-Variationen, die sie im gleichen Alter wie Glenn Gould aufnahm, brachte ihr große Anerkennung ein. Heute gilt sie als eine der talentiertesten Künstlerinnen ihrer Generation.

Diese Ausstellung widmet sich der Welt des technischen Tauchens in Schiffswracks und dem außergewöhnlichen Erbe des portugiesischen In-Silence Dive Team. Durch Texte, Fotografien und Videos wird die Geschichte und die Abenteuer dieser Tauchgruppe lebendig.

Der polnische Dirigent Paweł Kapuła bringt seine ansteckende Energie und interpretatorische Intelligenz in die Aufführung von Brahms' Sinfonie Nr. 2 ein. Diese Sinfonie, die in nur einem Jahr nach einer langen Schaffenspause entstand, spiegelt die inspirierende Landschaft des Wörthersees wider und begeistert mit ihrem hellen und melodischen Charakter.

Der polnische Dirigent Paweł Kapuła bringt seine ansteckende Energie und interpretatorische Intelligenz in die Aufführung von Brahms' Sinfonie Nr. 2 ein. Diese Sinfonie, die in nur einem Jahr nach einer langen Schaffenspause entstand, spiegelt die inspirierende Landschaft des Wörthersees wider und begeistert mit ihrem hellen und melodischen Charakter.

Die 'Noites de Orfeu' im Museu Arqueológico de São Miguel de Odrinhas bieten eine faszinierende Verbindung von Musik und Mythologie. Unter der Leitung des Sintra Estúdio Ópera werden klassische Themen wie 'Júpiter, König der Götter' und 'Morte und Transcendência' in einem einzigartigen Konzertzyklus präsentiert, der sowohl Einheimische als auch Besucher anspricht.

Das Museu Arqueológico de São Miguel de Odrinhas beherbergt bedeutende archäologische Funde und ist ein wichtiger Ort für die Erforschung der Geschichte der Region Sintra. Die Verbindung von Musik und Mythologie in diesem Rahmen schafft ein besonderes Erlebnis für die Besucher.

Das Black Cat Cinema bietet von Mai bis Oktober 2026 ein einzigartiges Open-Air-Kinoerlebnis in der Igreja da Graça. Neben zeitgenössischen Filmen und Kultklassikern erwartet die Besucher ein abwechslungsreiches gastronomisches Angebot und musikalische Darbietungen. Ein besonderes Highlight sind die monatlichen Kuratierungen der lokalen Musik- und Kunstszene von Cuca Monga, die die Filmvorführungen mit Live-Performances bereichern.

Das Projekt 'Humanity in War' des Trio Amatis verbindet musikalische Darbietungen mit der Lesung von Kriegsbriefen und lenkt die Aufmerksamkeit auf die Menschen hinter den Zahlen der Konflikte. Anhand von Briefen und Tagebüchern aus dem Ersten Weltkrieg, die vom legendären Sänger Thomas Quasthoff vorgetragen werden, schafft das Trio ein berührendes Konzert, das die Verbindung zwischen Kunst und dem Streben nach Toleranz und Respekt zwischen den Völkern thematisiert.

Die Plakatsammlung der Calouste Gulbenkian Stiftung umfasst über 1.500 Exponate, die zwischen 1957 und 2026 entstanden sind. Diese Ausstellung bietet einen faszinierenden Überblick über die Entwicklung des Plakatdesigns und die kulturellen Strömungen der letzten sieben Jahrzehnte. Ein Muss für Kunst- und Designliebhaber.

Im ersten Konzert seiner dritten Saison unter der Leitung von Martina Batič präsentiert der Coro Gulbenkian Motetten von J. S. Bach sowie Werke portugiesischer Komponisten. Besonders hervorzuheben ist die Uraufführung eines Stücks von Andreia Pinto Correia, das anlässlich des 70. Jubiläums der Gulbenkian-Stiftung entstanden ist. Die Kombination aus Bachs Motetten und zeitgenössischen Kompositionen verspricht ein außergewöhnliches Klangerlebnis.

Wenn zwei herausragende Pianisten wie Evgeny Kissin und András Schiff ein gemeinsames Recital geben, verspricht das ein musikalisches Highlight zu werden. Nach der Absage ihres Auftritts beim Salzburger Festival 2022 präsentieren sie nun ein Programm mit Werken von Mozart, Schumann, Smetana und Dvořák. Ein Abend voller Virtuosität und Sensibilität.

Die Gruppenausstellung 'Olhos Múltiplos' im MAC/CCB versammelt Werke von Künstlerinnen, die das Sensible, Symbolische und Ancestrale mit zeitgenössischen Themen verbinden. Die Ausstellung lädt die Besucher ein, über ihre eigene Wahrnehmung und die Einflüsse der digitalen Welt nachzudenken und eröffnet einen Raum für Dialog und Reflexion über alternative Narrative.

Der Zyklus der Sonntagskonzerte beginnt mit einem spannenden Programm unter dem Titel „Viagem à América“. Unter der Leitung von Mariano Chiacchiarini werden Werke von amerikanischen Komponisten wie Joan Tower, Aaron Copland und Leonard Bernstein, einschließlich Melodien aus West Side Story, aufgeführt. Auch mexikanische Kompositionen von Arturo Márquez und Gabriela Ortiz stehen auf dem Programm, wobei Coplands Stück El Salón México die Verbindung zwischen den beiden Ländern symbolisiert.