Eventkalender

Das Bollywood Holi Festival kehrt mit seiner 11. Ausgabe zurück und verspricht ein Fest voller Farben, Freude und indischer Kultur. Besucher können sich auf ein abwechslungsreiches Programm mit Workshops zu Yoga, klassischen Tänzen, köstlicher indischer Küche und Henna-Malerei freuen, während DJs für mitreißende Musik sorgen. Ein unvergessliches Erlebnis, das die Vielfalt und Lebensfreude der indischen Kultur in Lissabon feiert.

Im Cinema São Jorge wird eine Auswahl von sechs japanischen Filmen präsentiert, die Kultklassiker mit zeitgenössischen Werken vereinen. Diese Filmreihe ist eine feste Größe im Programm des Kinos und bietet eine einzigartige Gelegenheit, die Vielfalt und Tiefe des japanischen Kinos zu entdecken, das oft nur in speziellen Festivals zu sehen ist.

Erleben Sie am Tag der offenen Tür im LxCRAS, dem Zentrum für die Wiederherstellung von Wildtieren in Lissabon, eine geführte Tour, die Ihnen die wichtige Arbeit zur Rehabilitation und Rückführung von Wildtieren näherbringt. Die Veranstaltung bietet die Möglichkeit, die Fachleute vor Ort zu treffen und mehr über ihre täglichen Aufgaben zu erfahren, während Sie gleichzeitig den Tieren aus sicherer Entfernung begegnen.

In der vierten Einzelausstellung des Kollektivs Triciclo, _Queria? Já não Quer?_, werden die Höhen und Tiefen des gemeinsamen Essens thematisiert. Die Ausstellung bietet einen kritischen und humorvollen Blick auf die soziale Bedeutung des Essens in der portugiesischen Kultur, insbesondere im Kontext der traditionellen Tasca-Kultur.

Im Rahmen der Cine Alegria-Reihe zeigt die Cinemateca Júnior im malerischen Ambiente der Quinta Alegre den Klassiker 'O Pátio das Cantigas' von Francisco Ribeiro. Der Film, der in einem typischen lisboetischen Innenhof spielt, thematisiert das Leben einfacher Menschen und ihre zwischenmenschlichen Beziehungen während der Festlichkeiten der Santos Populares. Ein besonderes Erlebnis für Filmfans und alle, die die portugiesische Kultur schätzen.

Modest Mussorgsky ließ sich von Gemälden und Aquarellen inspirieren und schuf mit seiner Musik eine imaginäre Galerie. Diese Klavierkomposition ist eine Hommage an seinen Freund Victor Hartmann und verbindet Kunst mit musikalischer Interpretation.

Das Seminar 'Disappearing Urban', organisiert von CADA, Andrea Pavoni und Salomé Honório, lädt zur kritischen Auseinandersetzung mit Urbanisierung und dem Konzept des Verschwindens ein. Es werden Themen wie Verfall, Zerstörung und die Auswirkungen von Gentrifizierung und Touristifizierung auf städtische Räume behandelt, was es zu einer spannenden Veranstaltung für alle macht, die sich für die Zukunft urbaner Lebensräume interessieren.

Backrooms do Digital para o Real ist eine Kunstausstellung, die kreative und kulturelle Produktionen des Planet Zorb präsentiert. Unter der Kuratierung von Luzia Alves und Ângela Fonseca werden 34 Werke gezeigt, die verschiedene künstlerische Ausdrucksformen vereinen.

Die Cinemateca zeigt eine Retrospektive der Filme von João Penalva, die zwischen 1998 und 2007 entstanden sind. Diese Werke wurden bereits früher in der Cinemateca präsentiert und bieten einen spannenden Einblick in das Schaffen des Künstlers.

Das queere Fado-Kollektiv Fado Bicha legt im Rahmen des Arraial Que Deu in der Rua de Arroios auf und bringt eine Mischung aus traditionellem Fado und Dancefloor in die Lissabonner Innenstadt. Die Straße wird zur Tanzfläche, dazu gibt es Bifanas und Seitanas von den Veranstaltern.

Der Arraial Que Deu ist ein jährliches Straßenfest der Digitalzeitschrift Divergente und des Architekturbüros Traça, das während der Santos Populares die Redaktionsräume in der Rua de Arroios öffnet und die Nachbarschaft zum Feiern einlädt. Das Fest finanziert maßgeblich den unabhängigen Journalismus der Divergente. Fado Bicha ist ein queeres Performance-Kollektiv, das den traditionellen Fado mit genderfluiden und politischen Elementen neu interpretiert und seit der ersten Ausgabe zum Programm gehört.

In seiner aktuellen Ausstellung lädt Rui Carruço die Besucher zu einem Dialog zwischen geometrischer Strenge und alltäglicher Sensibilität ein. Durch seine Technik der visuellen Fragmentierung schafft er neue Perspektiven auf den Raum.

Im Juni tritt der Sänger und Komponist Beverly Glenn-Copeland in der ZDB auf. Als leidenschaftlicher Verfechter der Sichtbarkeit von Transgender-Personen hat er eine beeindruckende Karriere, die über fünf Jahrzehnte reicht. Seine Musik verbindet elektronische Klänge mit Folk-Elementen und bietet ein einzigartiges Hörerlebnis.

In einer Zusammenarbeit zwischen dem Teatro Nacional de São Carlos und dem Teatro São Luiz findet der Zyklus Jardin Aberto statt. Hier werden Konzerte mit Kammermusik von kleinen Ensembles aufgeführt, die das Publikum mit klassischer Musik begeistern.

Im Coliseu findet ein Tributkonzert für die Band Genesis statt, bei dem eine Rockband gemeinsam mit der Sinfonieorchester von Lissabon auftritt. Unter der Leitung von Maestro Stefano Sovrani werden die berühmten Stücke der Band in einem neuen, orchestralen Gewand präsentiert. Ein unvergesslicher Abend für Fans der progressiven Rockmusik.

The Simon & Garfunkel Story ist eine weltweit erfolgreiche Show, die das Leben und die Musik eines der einflussreichsten Duos der Musikgeschichte feiert. Mit einer Live-Band und Archivbildern wird die Geschichte dieser legendären Künstler lebendig.

Die Filmreihe 'Ciclo John Cassavetes' im Cinema Nimas bietet eine einzigartige Gelegenheit, die Werke des visionären Regisseurs John Cassavetes zu erleben, dessen Einfluss auf das moderne Kino unbestritten ist. Besondere Aufmerksamkeit gilt seiner kreativen Partnerschaft mit der Schauspielerin Gena Rowlands, die in vielen seiner Filme eine zentrale Rolle spielte.

In der Woche vom 3. bis 10. Juni 2026 starten mehrere Filme in den Kinos, darunter zwei Actionfilme und der neue Teil der _Scary Movie_-Reihe. Besonders hervorzuheben ist _Dois Procuradores_ von Sergei Loznitsa, der die stalinistischen Säuberungen in der Sowjetunion thematisiert. Diese Filmstarts bieten eine spannende Auswahl für Cineasten und sind eine hervorragende Gelegenheit, die neuesten Trends im Kino zu entdecken.

In diesem Workshop wird die Rolle der Worte im Fado untersucht. Die Teilnehmer sind eingeladen, über die Bedeutung von Poesie und Texten im Fado nachzudenken und deren Einfluss auf die Musik zu reflektieren. Ein spannender Austausch über Kultur und Kunst.

Die Ausstellung von Anna Chiara Gianuzzi bietet einen Einblick in die neuesten Werke der Künstlerin. Details zur Ausstellung werden noch bekannt gegeben, aber sie verspricht, die Besucher mit ihrer kreativen Vision zu fesseln.

Der usbekische Pianist Eldar Nebolsin spielt im Convento dos Capuchos in Caparica Werke von Chopin (Nocturno, Fantasia, Preludes) und Schumann (Carnaval). Ein Klavierabend mit romantischen Kontrasten in der ehemaligen Klosterkirche.

Eldar Nebolsin gewann 1992 mit 17 Jahren den Grand Prix und die Goldmedaille des renommierten Santander-Paloma-O'Shea-Klavierwettbewerbs. Das Konzert ist Teil des Festival dos Capuchos 2026, das von der Câmara Municipal de Almada veranstaltet wird.

Die Ausstellung "Reverdecer" im Museu da Água e Resíduos thematisiert die Wiederbegrünung und den Umweltschutz. Sie bietet den Besuchern die Möglichkeit, sich mit den Herausforderungen und Lösungen im Bereich der Umweltbewusstseinsbildung auseinanderzusetzen.

Das Museu da Água und Resíduos in Sintra ist bekannt für seine interaktiven Ausstellungen, die sich mit Wasser und Abfallmanagement beschäftigen. Diese Ausstellung ist Teil einer breiteren Initiative zur Förderung des Umweltbewusstseins in der Region.

Die Greenwich Academy Madrigal Singers, eine renommierte Schulgruppe aus den USA, präsentieren ein Konzert, das die Tradition des Chorgesangs feiert. Die Darbietung ist kostenlos und bietet eine wunderbare Gelegenheit, die Talente junger Sänger zu erleben.

Das Centro Lúdico das Lopas veranstaltet die "Semana do Ambiente", eine Woche voller Aktivitäten und Workshops, die sich auf Umweltschutz und Nachhaltigkeit konzentrieren. Diese Veranstaltungen sind ideal für Familien und alle, die mehr über ökologische Themen erfahren möchten.

Das Centro Lúdico das Lopas ist ein beliebter Ort in Sintra, der sich auf die Förderung von Bildung und Freizeitaktivitäten für Kinder und Familien spezialisiert hat.

Die Ausstellung im MU.SA – Museu das Artes de Sintra widmet sich der beeindruckenden Sammlung von J. Eduardo Lima Cascada. Besucher können eine Vielzahl von Kunstwerken und Exponaten entdecken, die die kulturelle Vielfalt und das Erbe Portugals widerspiegeln.

MU.SA ist ein bedeutendes Kunstmuseum in Sintra, das sich der Förderung von Kunst und Kultur in der Region widmet. Die Sammlung von Cascada bietet einen einzigartigen Einblick in die künstlerische Entwicklung Portugals.

Chazz Palminteri präsentiert in "A Bronx Tale" seine autobiografische Geschichte, die von seiner schwierigen Kindheit im Bronx erzählt. Die kraftvolle Erzählung ist gespickt mit intensiven Erlebnissen und bietet einen tiefen Einblick in seine Vergangenheit.

Die Ausstellung 'Observar a Matéria, Criar um Mundo' von Zhang Li in der Galeria Beltrão Coelho bietet einen faszinierenden Einblick in die traditionelle chinesische Malerei, die oft mit Kalligrafie verwechselt wird. Besucher können die einzigartigen Techniken und Materialien entdecken, die Zhang Li verwendet, um kulturelle Unterschiede zu überbrücken und die Essenz der chinesischen Kunst zu vermitteln.

Anlässlich des 500. Geburtstags von Luís de Camões präsentiert das Teatro Nacional de São Carlos eine absolute Premiere. Die Aufführung verbindet klassische Musik mit der zeitgenössischen Interpretation von Camões' Werk und verspricht ein unvergessliches Erlebnis.

Antonio Vivaldi, ein Meister der Barockmusik, geriet nach seinem Tod fast zwei Jahrhunderte in Vergessenheit. Im 20. Jahrhundert erlebte seine Musik ein Comeback, das die Zuhörer bis heute begeistert.

Giovani Cidreira, ein aufstrebender Künstler der neuen brasilianischen Popmusik, begeistert mit seinen einzigartigen Rhythmen und Melodien. Sein Konzert verspricht eine fesselnde Darbietung, die die Vielfalt der brasilianischen Musik widerspiegelt.

Der Frauenchor Tapestry Singers aus der San Francisco Bay Area gastiert in der Igreja de Santo André in Lissabon. Das Programm spannt einen Bogen von Ave Maria über Broadway-Melodien bis zu Pop-Erfolgen. Der Eintritt ist frei.

Tapestry Singers ist ein gemeinnütziger Frauenchor unter der Leitung von Cindy Krausgrill, der seit über zwanzig Jahren internationale Konzertreisen mit Spendenaktionen für humanitäre Zwecke verbindet. Die Sängerinnen sind zwischen 30 und 83 Jahre alt. Die Igreja de Santo André im Stadtteil Lapa ist eine katholische Kirche aus dem 16. Jahrhundert.

'Travesty' ist eine Mischung aus künstlerischer Performance, historischer Erzählung und Manifest. Sie beleuchtet die geheime queere Geschichte eines bestimmten Ortes im Laufe der Zeit.

Quim Barreiros, der legendäre Pimba-König, spielt ein Live-Konzert im Arraial da Misericórdia am Miradouro São Pedro de Alcântara. Mit seinem Akkordeon und seinen berüchtigten doppeldeutigen Texten heizt er dem Santos-Populares-Publikum ein. Der Eintritt ist frei.

Quim Barreiros ist seit Jahrzehnten eine feste Größe der portugiesischen Volksmusik und auf nahezu jedem Arraial präsent. Sein Stil Pimba – eine Mischung aus Volkstanz, Akkordeon und humorvollen, oft anzüglichen Texten – ist fester Bestandteil der Santos-Populares-Tradition. Der Arraial da Misericórdia findet von Ende Mai bis Ende Juni am Miradouro São Pedro de Alcântara statt, einem der bekanntesten Aussichtspunkte Lissabons mit Blick über die Baixa und den Tejo. Veranstalter ist die Junta de Freguesia da Misericórdia.

Die Ausstellung 'Artes Decorativas' präsentiert kreative Arbeiten von Studierenden der Universität für Senioren und bietet einen einzigartigen Einblick in die Talente und Perspektiven der älteren Generation. Besucher können die Vielfalt der Kunstwerke entdecken und die Bedeutung der kreativen Ausdrucksformen im Alter erleben.

Die Ausstellung "Slow After Form" von Dylan Silva lädt die Besucher ein, die Zwischenmomente nach einem Ereignis zu reflektieren, in denen die Dringlichkeit nachlässt. Durch eine Kombination aus Malerei und Skulptur erforscht Silva, wie Identität in einem ständigen Prozess der Transformation und Anpassung steht. Die Werke zeigen fragmentierte und ambivalente Kompositionen, die die menschliche Figur in einem Zustand zwischen Erinnerung und Auflösung darstellen.

Die Ausstellung 'Vale da Amoreira: Geschichten eines bewegten Stadtteils' verbindet akademische Forschung, Fotografie und künstlerische Schöpfung, um die vielfältigen Geschichten des Viertels Vale da Amoreira zu beleuchten. Sie bietet einen kritischen Einblick in die kulturellen und sozialen Dynamiken eines Stadtteils, der seit den 1970er Jahren von Migration und Gemeinschaftsleben geprägt ist.

Das viertägige Fest 'A Minha Penha é Linda' verwandelt das Mercado de Sapadores in eine lebendige Festmeile, die die lokale Gemeinschaft feiert. Mit Konzerten, Kinderunterhaltung und traditionellen Speisen erleben Besucher die authentische Santos-Populares-Stimmung in einem der charmantesten Viertel Lissabons.

Der Viertelsname bedeutet auf Deutsch so viel wie ‚Mein Penha ist wunderschön' – eine liebevolle Selbstbezeichnung der Bewohner für ihr Zuhause. Penha de França ist eines der authentischsten Arbeiterviertel Lissabons – die Santos Populares werden hier noch so gefeiert wie vor Jahrzehnten: laut, bunt, gemeinschaftlich.

In ihrer neuen Serie von Arbeiten beleuchtet Adriana Molder die faszinierenden Lichtblitze, die die Nacht sichtbar machen und auf bevorstehende Stürme hinweisen. Die großformatigen Zeichnungen und unregelmäßigen Formen laden die Betrachter ein, in eine Welt voller Emotionen und Interpretationen einzutauchen.

Die Ausstellung zeigt eine Auswahl von Werken von Charlie Holt und Marisa Branco, die sich auf die Erforschung der Stadt Lissabon und ihrer Bewohner konzentrieren. Die Ausstellung bietet einen Einblick in die Kreativität und den Einfluss der Künstler auf die moderne Kunst.

Belém erstrahlt erneut in Licht, Farbe und Tradition mit der dritten Auflage des Großen Arraial von Belém. Vom 29. Mai bis 14. Juni verwandelt sich der Parque dos Moinhos de Santana in einen lebhaften Ort voller Musik und Festlichkeiten für die ganze Familie.

Die Gulbenkian Musik präsentiert 'Amazônia', eine visuell beeindruckende Aufführung, die zur Reflexion über die Schönheit, die Zerbrechlichkeit und den Erhalt des Amazonas einlädt.

Der brasilianische Künstler Alvaro Lancellotti tritt live im àCapela - Live Arts&Bar auf. Der Sänger und Komponist präsentiert die Lieder seines neuesten Werkes und verspricht ein unvergessliches musikalisches Erlebnis.

Am 12. Juni findet die traditionelle Massentrauung 'Casamentos de Santo António' statt, bei der Paare aus Lissabon in einer von der Stadt organisierten Zeremonie heiraten. Diese besondere Veranstaltung, die seit 1958 besteht, bietet den Paaren eine kostenlose Hochzeit, einschließlich Brautkleid, Anzug und Feierlichkeiten, und zieht zahlreiche Zuschauer an, die die romantische Atmosphäre der Festas de Lisboa genießen.

Die Casamentos de Santo António sind eine Hommage an den Schutzpatron der Liebenden, Santo António, und haben sich seit ihrer Wiederbelebung im Jahr 1997 zu einem emotionalen Höhepunkt der Festas de Lisboa entwickelt. Jedes Jahr nehmen zahlreiche Paare an dieser einzigartigen Feier teil, die die Gemeinschaft und die Liebe in den Mittelpunkt stellt.

Das Hedera 4tet, ein Quartett aus vier talentierten Violinisten, präsentiert ein abwechslungsreiches Programm, das klassische und moderne Stücke vereint. Ihre Darbietung verspricht ein einzigartiges Klangerlebnis.

In der Nacht des Heiligen Antonius ziehen die Marchas Populares die Avenida da Liberdade hinunter: farbenprächtige Umzüge aus den verschiedenen Lissabonner Stadtteilen treten im Wettbewerb um den schönsten Auftritt gegeneinander an. Dieses Spektakel ist der Höhepunkt der Festas de Lisboa und zieht jedes Jahr zahlreiche Besucher an, die die lebendige Atmosphäre und die kulturelle Vielfalt der Stadt erleben möchten.

Der 13. Juni ist Lissabons wichtigster Feiertag: der Tag des Stadtpatrons Santo António. In der Nacht zuvor findet traditionell das große Defilée der Marchas statt. Die gesamten Festas de Lisboa dauern von Ende Mai bis Ende Juni und füllen die Stadt mit Arraiais, Sardinenständen und Folkloretanz.

Die Künstlerin Beatriz Narciso, Gewinnerin der ersten WAF Women in Art Fellowship, präsentiert ihre beeindruckende Installation _Sótão_, die von Erinnerungen und den Schichten der Zeit geprägt ist. Die Ausstellung lädt die Besucher ein, über Vergänglichkeit, Identität und den Einfluss von Frauen auf die zeitgenössische Kunst nachzudenken.

Im CAMB wird anlässlich des 100. Geburtstags von Júlio Pomar eine umfassende Retrospektive präsentiert, die Werke des Künstlers aus den Jahren 1944 bis 2004 zeigt. Diese Ausstellung bietet einen einzigartigen Einblick in die verschiedenen Schaffensphasen Pomars und seine bedeutende Rolle in der portugiesischen Kunstszene.

Die Ausstellung _Callisto_ von Laura Wenmaekers im Espaço Exibicionista beleuchtet die vielfältigen Dimensionen der weiblichen Identität. Ihre Werke, die aus der Arbeit mit lebenden Modellen entstehen, laden die Besucher ein, eine persönliche Verbindung zu den dargestellten Figuren herzustellen und die Komplexität der Frau in ihrer ständigen Transformation zu erleben.

Vom 29. Mai bis 13. Juni 2026 feiert Campolide die Santos Populares mit einem der beliebtesten Feste Lissabons. Die Veranstaltung im Parque Urbano Quinta do Zé Pinto bietet ein abwechslungsreiches Programm mit Live-Musik von bekannten portugiesischen Künstlern, traditionellen Festlichkeiten und einem familiären Ambiente. Genießen Sie die lokale Kultur, köstliche Speisen und ein geselliges Miteinander in einer der charmantesten Gegenden der Stadt.

Das Fest Arraial da Vila Berta ist ein traditionelles Ereignis in Lissabon, das die portugiesische Kultur und Musik feiert. Das Fest bietet eine Vielzahl von Essen, Trinken und Musik und ist ein perfekter Ort, um die portugiesische Gemeinschaft zu erleben.

Die Ausstellung zeigt eine wichtige Dimension des Werks von Maria Helena Vieira da Silva, in der Zeichnen als Raum für Experiment und Gedanken dient. Die Ausstellung präsentiert eine Auswahl von Zeichnungen, die die Kreativität und den Einfluss der Künstlerin auf die portugiesische Kunstszene zeigen.

Die Dauerausstellung im Museu do Aljube erzählt die Geschichten des Widerstands gegen die Diktatur in Portugal bis zur Revolution vom 25. April 1974. Ein eindrucksvoller Ort, der die Geschichte lebendig werden lässt und zum Nachdenken anregt.

Das Ensemble DesConcerto spielt ein Open-Air-Promenadenkonzert im Convento dos Capuchos in Caparica mit Musikstücken an verschiedenen Stationen des Klostergeländes.

Das Festival dos Capuchos 2026 wird von der Câmara Municipal de Almada veranstaltet. Der Convento dos Capuchos ist ein ehemaliges Franziskanerkloster aus dem 16. Jahrhundert mit Azulejo-Wandbildern aus dem 18. Jahrhundert und einem Panoramablick über die Costa da Caparica bis nach Lissabon. Der Eintritt ist frei.

Der Zyklus 'Bestiário' im MAC setzt sich mit einigen der rätselhaftesten und ambivalentesten Kreaturen der Sammlung auseinander. Die geführte Besichtigung bietet eine spannende Reise durch Symbole aus verschiedenen kulturellen und politischen Kontexten.

Am 13. Juni 1888 wurde Fernando António Nogueira Pessoa geboren. Zu seinem Geburtstag wird in der Casa Fernando Pessoa eine besondere Veranstaltung stattfinden, die sein Leben und Werk würdigt und für alle Interessierten kostenlos zugänglich ist.

An zwei Tagen versammeln sich in Lissabon und Tondela Philosophen, Künstler, Architekten und Stadtplaner, um über urbanes Denken zu diskutieren. Unter dem Thema "Die Städte und der Austausch" werden spannende Perspektiven auf die Zukunft urbaner Räume eröffnet.

Portugals erstes Jerk & Wine Festival in Trafaria verbindet jamaikanische Grillkultur mit portugiesischen Weinen. Vor Ort gibt es traditionelles Jerk Chicken und Pork vom Grill, dazu eine Auswahl kuratierter Weine aus portugiesischen Anbaugebieten. DJ Xavier BLK sorgt für Reggae, Dancehall und Soca.

Das Festival ist eine Kooperation der Kulturinitiative The Saudade Life, des Weinclubs Nook & Vine und der Caribbean Community Portugal. Ziel ist eine authentische Begegnung karibischer und portugiesischer Kultur abseits kommerzieller Veranstaltungen. Veranstaltungsort ist Trafaria, eine ehemalige Fischersiedlung an der Costa da Caparica, die mit der Fähre von Belém in 15 Minuten erreichbar ist.

Die brasilianische Sängerin und Komponistin Mari Froes tritt am 13. Juni im Monsantos Open Air auf. Dieses Konzert markiert die Live-Präsentation ihres bald erscheinenden Debütalbums und verspricht ein unvergessliches Erlebnis für Musikliebhaber.

Im Auditório Vianna da Motta präsentiert das Ensemble DME unter der Leitung von Maestro Pedro Pinto Figueiredo ein spannendes Konzert. Die Zusammenarbeit mit den Schülern des Conservatório das Caldas da Rainha verspricht ein abwechslungsreiches musikalisches Erlebnis.

Die Schauspielerin Rita Blanco und der Pianist Nuno Vieira de Almeida führen Richard Strauss' Melodram Enoch Arden im Convento dos Capuchos auf. Das selten gespielte Werk verbindet Klaviermusik mit deklamiertem Text nach Alfred Tennysons Versepos.

Rita Blanco ist eine der bekanntesten portugiesischen Schauspielerinnen, mehrfach ausgezeichnet für Film- und Theaterrollen. Das Festival dos Capuchos 2026 wird von der Câmara Municipal de Almada veranstaltet. Der Convento dos Capuchos ist ein ehemaliges Franziskanerkloster aus dem 16. Jahrhundert mit Azulejo-Wandbildern und Panoramablick.

Am 13. Juni 2026 wird im Museu Arpad Szenes – Vieira da Silva das Leben und Werk der berühmten portugiesischen Malerin Maria Helena Vieira da Silva gefeiert. Besucher können sich auf ein abwechslungsreiches Programm mit Workshops, Konzerten, Führungen und einem Buchmarkt freuen, das sowohl drinnen als auch im malerischen Jardim das Amoreiras stattfindet.

Maria Helena Vieira da Silva (1908–1992) ist die bekannteste portugiesische Malerin überhaupt und gilt als Pionierin der europäischen abstrakten Malerei. Sie lebte den Großteil ihres Lebens in Paris, behielt aber immer eine tiefe Bindung an Lissabon. Das nach ihr und ihrem ungarischen Ehemann Arpad Szenes benannte Museum im Bairro das Amoreiras beherbergt die weltweit wichtigste Sammlung ihres Werks – für Kunstinteressierte ein echter Geheimtipp.

Das Amazonas Open Air verwandelt das Campo das Cebolas für 11 Tage in einen lebhaften Treffpunkt mit Food Trucks, Cocktails und einem täglichen Musikprogramm. Besucher können in entspannter Atmosphäre neue Marken entdecken und die Seele Lissabons bei Sunset Sessions genießen.

Die Ausstellung 'Os Cardaes de Lucien' widmet sich dem Werk des bedeutenden Museologen Lucien Donnat, der die museografische Gestaltung des Convento dos Cardaes prägte. Besucher erhalten Einblicke in seine innovative Herangehensweise an Raum und Erinnerung, die die Identität des historischen Ortes nachhaltig beeinflusste.

Lucien Donnat (1920–2013) war eine Schlüsselfigur in der museologischen Wertschätzung des Convento dos Cardaes. Seine Arbeit geht über die bloße Organisation von Ausstellungsräumen hinaus und fördert ein tiefes Verständnis für die Verbindung von Erbe, Narration und Besuchererfahrung.

Die Feira do Livro de Lisboa, die 96. Auflage, findet im malerischen Parque Eduardo VII statt und bietet über 2200 Veranstaltungen, darunter Signierstunden, Buchpräsentationen und spannende Debatten mit nationalen und internationalen Autoren. Neu in diesem Jahr sind Filmvorführungen und musikalische Darbietungen, die das kulturelle Erlebnis abrunden und die Messe zu einem Highlight für Literaturfreunde machen.

Die Ausstellung im Pavilhão Julião Sarmento zeigt 33 Werke aus der Sammlung Julião Sarmento und bringt die beiden Künstler Fernando Calhau und Rui Chafes in einen faszinierenden Dialog. Besonders hervorzuheben ist die Entwicklung von Calhaus künstlerischem Stil, der von poppigen, figurativen Anfängen bis hin zu minimalistischem und konzeptionellem Arbeiten reicht. Der Titel der Ausstellung, inspiriert von Chafes, thematisiert die Beziehung zwischen Raum, Zeit und Erinnerung.

Das Arraial da Educação feiert die kulturellen Traditionen Lissabons mit einem abwechslungsreichen Programm für Schulen und Familien. Neben Workshops und Spielen gibt es auch besondere Gäste, die das Event zu einem lehrreichen Erlebnis für Groß und Klein machen. Ein Highlight ist die Buchpräsentation '30 Jahre der Marchas Infantis', die die Bedeutung dieser Tradition für die Bildung und Kultur der Stadt würdigt.

Das Festival Regador kehrt zur Horta Alto da Eira zurück und feiert die Erde sowie die Natur mit einem vielfältigen Programm. Besucher können sich auf Konzerte, Workshops, Märkte und gemeinschaftliche Mahlzeiten freuen, die alle Aspekte von gesunder Ernährung, psychischer Gesundheit und nachhaltiger Landwirtschaft beleuchten. Besonders hervorzuheben ist die abendliche Atmosphäre, die mit Musik und Tanz zu einem geselligen Miteinander einlädt.

Diese Ausstellung bietet eine Reise durch die weniger bekannten Räume, Zeiten und Bewohner Lissabons, präsentiert durch fast hundert Werke aus den Beständen des Museu de Lisboa. Sie eröffnet neue Perspektiven auf die Stadt und ihre Geschichte.

Vom 29. Mai bis 14. Juni findet im Jardim do Campo Pequeno das Grande Arraial Sagres Avenidas Novas statt. Dieses Veranstaltung bietet eine Vielzahl von Aktivitäten und Unterhaltungsmöglichkeiten für alle Altersgruppen. Es ist ein perfekter Ort, um mit der Familie oder Freunden zusammenzukommen und die portugiesische Kultur zu erleben.

Die Ausstellung "Ressonâncias" folgt symbolisch dem Verlauf eines Flusses von der Quelle bis zur Mündung. Sie erforscht die Beziehungen zwischen Fluss, Erinnerung und Vorstellungskraft und bietet einen tiefen Einblick in die Themen des Wandels und der Kontinuität.

In der Casa do Comum wird der Zyklus "Cinema Queer" präsentiert, der sich mit Filmen beschäftigt, die Sexualität, Identität und Freiheit erkunden. Diese Filmreihe bietet eine spannende Perspektive auf queer Themen und lädt dazu ein, über gesellschaftliche Normen nachzudenken.

Die Installation "Caso (In)comum" ist eine kollektive Arbeit, die sich mit den Besonderheiten der Casa do Comum auseinandersetzt. Besucher sind eingeladen, die Räumlichkeiten zu erkunden und die Interaktionen mit den Kunstwerken zu erleben.

In "Da boca pra fora" teilen vier Schauspieler, die verschiedene Lebensphasen durchleben, eine Wohnung im Bairro Alto. Die Geschichte dreht sich um den ältesten Mitbewohner, der vor der Herausforderung steht, die acht bedeutendsten Lieder seines Lebens auszuwählen.

Dieses Puppentheater erzählt die Geschichte von Liebe und Wiedergeburt aus einer östlichen Perspektive. Es ist ein fesselndes Stück für Kinder, das die Themen Tod und Neuanfang auf einfühlsame Weise behandelt.

Das neueste EP von Dela Marmy umfasst die Titel "Sem Prescrição" (Duett mit der brasilianischen Künstlerin Paula Morelenbaum) und "Luz Clara". Die Musik bietet einen frischen, alternativen Klang.

Zwischen September 2025 und Juni 2026 präsentiert die Fundação Calouste Gulbenkian den Filmzyklus "Der Macht und der Ruhm", der sich besonders auf Dokumentarfilme konzentriert. Es werden 15 Filme gezeigt, die zum Nachdenken anregen.

Dieses Stück erzählt die bisher unbekannte Geschichte der berühmtesten Bösewichtin aus Märchen, die zeigt, wie ein armes, unsichtbares Mädchen zur gefürchteten bösen Königin wurde. Magie und Rivalität spielen eine zentrale Rolle.

Inspiriert von René Descartes' "Die Leidenschaften der Seele" (1649) präsentiert die Junge Portugiesische Orchester (JOP) eine musikalische Reise, die die komplexe Interaktion zwischen Körper und Geist erforscht.

Das preisgekrönte Ensemble L'Amoureux Empire spielt italienische Barockmusik in der Kapelle des Convento dos Capuchos in Caparica. Auf dem Programm stehen Werke von Monteverdi, Barbara Strozzi, Frescobaldi und Sigismondo d'India, die die intensiven Emotionen von Liebe und Verlust erkunden.

Das Ensemble L'Amoureux Empire wurde 2024 gegründet und gewann noch im selben Jahr den 1. Preis in der Kategorie Barockmusik des renommierten Wettbewerbs Prémio Jovens Músicos/Antena 2. Die Sopranistin Raquel Mendes und die Cembalistin Rafaela Salgado sind die Gründerinnen. Das Festival dos Capuchos 2026 wird von der Câmara Municipal de Almada veranstaltet.

Eine szenische Lesung des Kinderbuchs "Manel und Chico entdecken das Römische Theater" erzählt eine überraschende Geschichte über dieses über 2000 Jahre alte Monument. Die Erzählung bringt die Geschichte lebendig zum Leben.

Im Juni präsentiert die Orquestra Médica de Lisboa zwei Konzerte in der Hauptstadt, die eine musikalische Reise zu den Ursprüngen unternehmen. Das Programm umfasst Werke von Bruckner und anderen Komponisten und verspricht ein unvergessliches Klangerlebnis.

Am 14. Juni treffen sich der St. Louis Children’s Choir unter der künstlerischen Leitung von Alyson Moore und der Kinderchor der Universität Lissabon unter der Leitung von Erica Mandillo zu einem besonderen Konzert.

Der Lisbon Vegan Market kehrt im Festmodus zurück, mit einer speziellen Ausgabe zu den Santos Populares. Hier gibt es typische vegane Speisen, Musik und eine sommerliche Atmosphäre, die viele Projekte zum Entdecken bietet.

Am 14. Juni findet in Alcântara eine Veranstaltung statt, die Archäologie und urbane Kunst miteinander verbindet. Ziel ist es, eine vergessene Landschaft Lissabons zu entdecken und zu präsentieren.

"Wir werden nicht zurückkehren" ist eine Aufführung mit Musik von Kurt Weill und Texten von Bertolt Brecht. Sie kombiniert die Oper "Der Jasager" mit dem dramatischen Text "Der Neinsager" und bietet ein eindrucksvolles Erlebnis.

In der Ausstellung 'Sofia Areal' präsentiert die erfahrene Künstlerin ihre reifen Werke, die eine tiefere Auseinandersetzung mit der Malerei widerspiegeln. Die Besucher können die Entwicklung ihrer Kunst über 45 Jahre hinweg erleben, die durch klare Linien und lebendige Farbmischungen besticht.

Die Ausstellung 'Lascaux 2.0' von Leonel Moura verbindet die Ursprünge der Kunst mit der modernen Technologie. Inspiriert von den Höhlenmalereien der Lascaux-Höhle, zeigt sie Werke, die von Robotern und Algorithmen geschaffen wurden, und regt zur Reflexion über Kreativität und Autorschaft an. Eine immersive Installation verwandelt den Raum in eine lebendige 'Caverne', in der Maschinenkunst die Wände ziert.

Die Cinemateca kooperiert erneut mit den Filmbegegnungen von Fundão, einer Initiative, die Filmvorführungen mit anregenden Diskussionen kombiniert. Diese Veranstaltung bietet eine Plattform für cineastische Entdeckungen und den Austausch über aktuelle Themen im Film.

Das Nationale Archäologiemuseum veranstaltet an der Fakultät für Geisteswissenschaften der Universität Lissabon einen Vortrag über die Rolle der präventiven Archäologie. Der Referent Miguel Almeida wird spannende Einblicke in die Thematik geben.

Die Ausstellung 'Variações para um Silêncio' lädt die Besucher ein, inmitten der Hektik des Alltags innezuhalten und die subtile Schönheit des Moments zu entdecken. Mit Werken von Künstlern wie Anabela Reis und Joana Pinheiro wird die Stille und die feinen Nuancen des Lebens in den Fokus gerückt, was diese Veranstaltung zu einem besonderen Erlebnis für Kunstliebhaber macht.

Still Here ist die erste immersive Ausstellung für digitale Kunst in Lissabon, die in acht Sektionen mini-dokumentarische Filme integriert. Diese innovative Präsentation, kuratiert von Reimagin, bietet den Besuchern ein einzigartiges Erlebnis an der Schnittstelle von Kunst und Technologie.

In einer Welt, die zunehmend von der Technologie dominiert wird, wird eine Gruppe von Menschen in eine Entzugsklinik für digitale Süchte eingewiesen. Das Stück thematisiert die Herausforderungen und Identitätsfragen in der modernen Gesellschaft.

Unter der Leitung von Alevtina Ioffe präsentiert das Gulbenkian-Orchester zusammen mit dem Chor und dem Geiger Francisco Lima Santos einige der bekanntesten Werke aus dem Opernrepertoire. Ein musikalisches Erlebnis, das die Zuhörer in die Welt der klassischen Musik entführt.

In diesem Konzert präsentiert der Coro und die Orchester Gulbenkian unter der Leitung von Alevtina Ioffe einige der bekanntesten Passagen aus dem Opernrepertoire. Von Gounods 'Romeo und Julia' bis Mozarts 'Die Zauberflöte' und Borodins 'Fürst Igor' werden musikalische Höhepunkte geboten, die Generationen geprägt haben. Ein Erlebnis, das die zeitlose Anziehungskraft der Oper verdeutlicht.

Unter der Leitung von Alevtina Ioffe präsentiert die Orquestra Gulbenkian eine Auswahl der bekanntesten Opernwerke, darunter Mozarts 'Die Zauberflöte' und Gounods 'Roméo et Juliette'. Dieses Konzert bietet eine hervorragende Gelegenheit, Meisterwerke der klassischen Musik in einer der schönsten Akustiken Lissabons zu erleben.

Die Orquestra Gulbenkian zählt zu den renommiertesten Orchestern der Iberischen Halbinsel. Die Fundação Calouste Gulbenkian ist eine der bedeutendsten Kulturstiftungen Europas – ihr Konzerthaus im Parque de Palhavã gehört zu den akustisch und architektonisch schönsten Spielstätten Lissabons.

In seinem zweiten Stand-up-Special reflektiert André de Freitas über die seltsame Phase des Erwachsenwerdens. Er thematisiert, wie sich die Beziehungen zu den Eltern und zu anderen Menschen verändern, und bringt das Publikum mit seinem Humor zum Lachen.

In dieser geführten Besichtigung werden herausragende Werke des Schatzes der Kapelle São João Batista präsentiert. Die Veranstaltung fördert den Dialog zwischen dem Publikum und dem kulturellen Erbe und bietet einen tiefen Einblick in die Relikte der Kapelle.

Jeden Donnerstag gibt es im Kino neue Filme zu entdecken. Diese Woche erscheinen die Filme bereits am 10. Juni, um den Tag von Portugal zu feiern. Besonders hervorzuheben ist der Film 18 Buracos para o Paraíso, der für Aufsehen sorgt.

In "Amadeo(s)" wird eine szenische Montage von einer Schauspielerin und zwei Schauspielern präsentiert, die in verschiedene Charaktere und Landschaften eintauchen, die die Werke von Amadeo de Souza-Cardoso lebendig werden lassen. Ein faszinierendes Stück, das Kunst und Theater vereint.

Das deutsche A-cappella-Ensemble SLIXS gastiert im Auditório Fernando Lopes Graça in Almada mit einem Programm von Bach bis Prince. Die sechs Sänger verbinden klassische Vokalmusik mit Pop, Jazz und Worldmusic in einem groovigen und humorvollen Stil.

SLIXS gehört zu den renommiertesten deutschen A-cappella-Ensembles und wurde dreimal mit dem CARA Award ausgezeichnet, dem international wichtigsten Preis für Vokalmusik (Best Jazz 2008, Best Folk/World 2013, Best Classical 2019). Das Festival dos Capuchos 2026 wird von der Câmara Municipal de Almada veranstaltet.

Der gefeierte französische Schriftsteller Édouard Louis, bekannt für seine politischen Werke, wird in einem Gespräch Einblicke in seine Gedanken und Schaffensprozesse geben. Seine Perspektiven auf aktuelle gesellschaftliche Themen machen diesen Abend besonders wertvoll für Literaturinteressierte.

Am 18. Juni findet im Auditorium des Goethe-Instituts das Abschlusskonzert des Kammermusikwettbewerbs der Fundação INATEL statt. Der Gewinner wird an diesem Abend gekrönt und präsentiert sein Können in einem festlichen Rahmen. Ein Highlight für Liebhaber klassischer Musik.

Der Salão Piolho, eröffnet 1887 in der Rua da Palma, war einst ein pulsierender kultureller Ort in Lissabon. Anlässlich seines Jubiläums wird eine Reihe von cineconcertos präsentiert, die die Geschichte dieses einzigartigen Raumes lebendig werden lassen. Ein Muss für Film- und Musikliebhaber.

Im Rahmen des Olhares do Mediterrâneo - Women’s Film Festival wird eine Wanderausstellung von Filmen präsentiert, die sich mit den Erfahrungen und Kämpfen von Frauen in Syrien auseinandersetzen. Ein eindrucksvoller Blick auf eine oft übersehene Perspektive.

Die Ausstellung '1500-081 Lisboa' thematisiert die Herausforderungen des Lebens in Lissabon, wo steigende Lebenshaltungskosten und leere Straßen das Gemeinschaftsgefühl beeinträchtigen. Durch Fotografien und Dokumentarfilme von Künstlern wie Ana Tereza Zerbes und Carolina Rijo wird das alltägliche Leben an der Estrada de Benfica reflektiert und die Dringlichkeit einer menschlicheren Wohnkultur betont.

Die Ausstellung 'A Iconografia Musical nas Igrejas e Capelas do Funchal' präsentiert die faszinierende musikalische Ikonografie des religiösen Erbes Madeiras. Besucher können Instrumente, Musiker und musikalische Szenen entdecken, die in Gemälden und dekorativen Elementen von Kirchen dargestellt sind, und erhalten so einen einzigartigen Einblick in die Rolle der Musik in der religiösen Kultur Portugals.

Diese Gruppenausstellung vereint Werke von Künstlern, die von der Galerie vertreten werden, und hebt die Vielfalt und Qualität ihrer zeitgenössischen Produktion hervor. Besucher können Malerei, Skulptur und Fotografie entdecken und erleben.

In dieser Ausstellung vereint Pedro Vaz Video, Malerei und Skulptur und lässt sich von der Serra da Estrela inspirieren. Der begleitende Film zeigt einen der letzten Hirten, die noch die transhumante Lebensweise praktizieren, und vermittelt eindrucksvoll die Verbindung zwischen Mensch und Natur.

Das Total Improv Fest Lisboa ist ein neues internationales Festival, das der Live-Improvisation gewidmet ist. Über drei Tage hinweg treten Künstler aus Portugal, Argentinien und Japan auf und bieten ein abwechslungsreiches Programm voller Überraschungen.

Vom 2. bis 21. Juni verwandelt sich das Herz von Lissabon in ein Fest der portugiesischen Volkskultur. Der Arraial Santo António bietet ein buntes Programm mit Musik, Tanz und kulinarischen Köstlichkeiten. Ein großartiges Erlebnis für alle, die die lokale Kultur hautnah erleben möchten.

Manuel Falcão präsentiert in seiner Ausstellung "Um Piano" eine fotografische Erzählung, die seine Erfahrungen im Journalismus und in der Kommunikation reflektiert. Die Bilder laden dazu ein, die Verbindung zwischen Musik und visueller Kunst zu erkunden.

Die site-specific Ausstellung der Künstlerinnen Franka Struys und Vânia R. Gonçalves, kuratiert von Federica Elena, schafft ein immersives Erlebnis. Die Werke laden die Besucher ein, in eine neue künstlerische Dimension einzutauchen.

Die Ausstellung von Rita Gaspar Vieira zeigt die Texturen und Risse, die aus ihrem Atelier stammen. In ihren Arbeiten kombiniert sie die tiefen Schwarz- und Grüntöne von Graphit und Kupfersulfat, um die Themen Abwesenheit und Präsenz zu erforschen. Eine faszinierende Auseinandersetzung mit Materialität und Farbe.

Dieses Fest vereint Fado, Gitarrenmusik, geführte Touren und Aktivitäten für Familien. Neben der traditionellen Straßenausstellung, die den Thronen von Santo António gewidmet ist, gibt es zahlreiche Möglichkeiten, die Kultur und Traditionen zu erleben.

Banhos de Floresta ist eine aus Japan stammende Praxis, bei der Teilnehmer auf einem geführten Rundgang eingeladen werden, eine tiefere Verbindung zur Natur herzustellen. Diese Erfahrung fördert Achtsamkeit und Entspannung im Freien.

Das Musical "Die Schneekönigin" ist eine magische Produktion für die ganze Familie, die die Bühne in ein Universum verwandelt, in dem Kälte nicht nur von der Schneedecke, sondern auch von der Abwesenheit von Gefühlen ausgeht. Ein fesselndes Erlebnis für Groß und Klein.

Im Juni, dem Monat, in dem der Sommer begrüßt wird, beginnt die Geschichte eines Mädchens, das alles Glänzende stiehlt, bis sie eines Tages beschließt, die Sonne selbst zu stehlen. Diese fantasievolle Erzählung entführt die Zuschauer in eine bunte Welt voller Abenteuer und Überraschungen.

In diesem Theaterstück geht es um Ivo, der die Schule liebt, aber Schwierigkeiten hat, die Buchstaben des Alphabets richtig zusammenzusetzen. Die Aufführung ist speziell für Kinder und Familien konzipiert und bietet eine unterhaltsame Möglichkeit, das Lesen zu lernen.

In dieser Performance werden neue Wege erkundet, um einen kreativen Prozess zu präsentieren, der sowohl urban als auch intim ist. Die Darbietung verbindet verschiedene Elemente des Clubbings und der Performancekunst und bietet den Zuschauern ein einzigartiges Erlebnis.

Traditionelles Straßenfest (Arraial) mit Live-Musik, typisch portugiesischen kulinarischen Spezialitäten wie gegrillten Sardinen und Bifanas sowie verschiedenen Ständen und Spielen.

Dieses Arraial wird vom lokalen Pfadfinderverein 'Agrupamento de Escuteiros 79 Prazeres' auf dem Gelände der Schule Salesianos de Lisboa organisiert. Die Erlöse der Stände fließen traditionell in die Arbeit des lokalen Vereins.

Die Marchas Infantis das Escolas de Lisboa bringen Schüler der ersten beiden Klassen aus verschiedenen Schulen zu einem farbenfrohen Umzug zusammen, der unter dem Motto „Wir sind Lissabon, wir sind Europa“ steht. Diese Veranstaltung, die seit 30 Jahren besteht, fördert das Gemeinschaftsgefühl und die Wertschätzung für lokale Traditionen und zieht Familien an, die ihre Kinder anfeuern.

Die Marchas Infantis sind ein bedeutender Teil der Festas de Lisboa und bieten Kindern die Möglichkeit, ihre Kreativität in Kostümen und Choreografien auszudrücken. Der Umzug ist nicht nur ein Wettbewerb, sondern auch eine Feier der Gemeinschaft und des kulturellen Erbes Lissabons.

Das Abschlusskonzert des Festival dos Capuchos 2026 mit einer Opern-Gala im Convento dos Capuchos in Caparica. Solisten und ein Kammerensemble spielen bekannte Arien und Ensembles aus dem Opernrepertoire.

Das Festival dos Capuchos 2026 wird von der Câmara Municipal de Almada veranstaltet. Der Convento dos Capuchos ist ein ehemaliges Franziskanerkloster aus dem 16. Jahrhundert, das 1950 von der Stadt Almada erworben und als Kulturzentrum ausgebaut wurde. Der Eintritt zum Abschlusskonzert ist frei.

Der erste Tag des Rock in Rio Lisboa Festivals wird von der Pop-Ikone Katy Perry angeführt, die auf der Hauptbühne Palco Mundo auftritt. Neben ihr werden auch internationale Stars wie Alok, Pedro Sampaio, Calema, NAPA und Charlie Puth erwartet, die für ein unvergessliches Erlebnis sorgen.

Rock in Rio Lisboa ist der portugiesische Ableger des brasilianischen Originals und feiert 2026 mit der elften Edition sein 20-jähriges Bestehen in Lissabon.

In ihrer ersten Ausstellung 'E mudo falei' präsentiert Carolina Sul da Costa die Charaktere Dona Alice, Dona Sofia und Sr. António, deren Beziehungen in eindrucksvollen analogen und digitalen Fotografien thematisiert werden. Die Ausstellung lädt Besucher ein, die Dialoge zwischen Vergangenheit und Gegenwart zu erkunden, die durch unterschiedliche fotografische Techniken entstehen.

Ana Aragão präsentiert in ihrer ersten Einzelausstellung in Portugal die Installation _Auto da Barca do Efémero_ im Mosteiro dos Jerónimos. Diese beeindruckende Arbeit, die ursprünglich im Rahmen der luso-japanischen Beziehungen entstand, bietet eine zeitgenössische Perspektive auf maritime Themen und schafft einen Dialog zwischen Kunst und der historischen Architektur des Klosters.

Die temporäre Ausstellung 'Do Jardim ao Trono – O Tesouro Botânico da Ajuda' im Museu do Tesouro Real bietet einen faszinierenden Einblick in die Verbindung zwischen Botanik und königlicher Macht. Besucher können entdecken, wie Pflanzen und natürliche Materialien zur Identität und zum Luxus der europäischen Monarchien beitrugen. Ein besonderes Highlight sind die geführten Touren, die tiefere Einblicke in die Exponate ermöglichen.

Die Feira da Avenida da Liberdade bietet über 130 Stände mit einer Vielzahl an Antiquitäten, traditionellem und zeitgenössischem Kunsthandwerk sowie kulinarischen Spezialitäten. Besucher können nicht nur einzigartige Produkte entdecken, sondern auch die beeindruckende Architektur und die künstlerischen Pflastersteine der Avenida genießen, die Teil des kulturellen Erbes Lissabons sind.

Die musikalische Adaption von Frank Wedekinds Meisterwerk 'O Despertar da Primavera' thematisiert die Herausforderungen und Konflikte von Jugendlichen in einem repressiven schulischen Umfeld. Die Aufführung verspricht eine tiefgründige Auseinandersetzung mit Themen wie Freiheit und Identität.

"Godôs" ist Teil der Performance-Reihe "Morrer pelos Passarinhos" von Henrique Furtado Vieira und Lígia Soares. Diese Aufführung thematisiert historische Krisen und deren Auswirkungen auf die menschliche Existenz. Ein tiefgründiges Stück, das zum Nachdenken anregt.

Vom 18. bis 21. Juni findet in der Alameda Álvaro Proença das große Arraial statt. Hier erwartet die Besucher ein buntes Musikprogramm unter freiem Himmel, das für jeden Geschmack etwas bietet. Ein Highlight für alle, die das sommerliche Flair und die lokale Kultur genießen möchten.

Die erste Ausgabe der MOCA – Mostra de Cinema Arqueológico findet im Cinema São Jorge statt und zeigt Filme, die sich mit archäologischen Themen befassen. Ein spannendes Event für alle, die sich für Geschichte und Wissenschaft interessieren.

Der 28. Große Preis von Manique de Cima ist ein bedeutendes Ereignis im Rahmen des Troféu Sintra a Correr, das Athleten aus der Region anzieht. Besucher haben die Möglichkeit, die lokale Laufgemeinschaft hautnah zu erleben und die sportliche Atmosphäre in der malerischen Umgebung von Sintra zu genießen.

Manique de Cima ist ein Stadtteil von Sintra, der für seine ruhige Atmosphäre und die Nähe zur Natur bekannt ist. Die Veranstaltung fördert nicht nur den Sport, sondern auch die Gemeinschaft und den Zusammenhalt unter den Teilnehmern.

Lissabon ist einer der Schauplätze eines Events, das in mehreren europäischen Städten den Europäischen Tag der Musik feiert und große Klavierwerke der Musikgeschichte würdigt. Ein Muss für Klassikliebhaber.

Am zweiten Festivaltag von Rock in Rio Lisboa wird die legendäre Nu-Metal-Band Linkin Park auf der Palco Mundo ihr einziges Konzert in Portugal 2026 geben. Neben den Headlinern erwarten die Besucher auch Auftritte von Cypress Hill, The Pretty Reckless und vielen weiteren Künstlern, die für ein unvergessliches Festivalerlebnis sorgen.

Rock in Rio Lisboa ist der portugiesische Ableger des brasilianischen Originals und feiert 2026 mit der elften Edition sein 20-jähriges Bestehen in Lissabon.

In der Ausstellung "Peso do Mundo" zeigt Marisa Branco eindrucksvolle Porträts, die die Stärke und den Zusammenhalt von Frauen im Kampf für Gleichheit und Freiheit thematisieren. Die lebendigen Farben und ausdrucksstarken Darstellungen laden die Besucher ein, die Herausforderungen und Hoffnungen der Frauen zu reflektieren.

Die Ausstellung 'Arte Mágica' im Estúdios Víctor Córdon präsentiert Werke von Künstlern mit einzigartigen kognitiven und physischen Eigenschaften. Diese faszinierende Schau erforscht die Verbindung zwischen Kunst und individueller Wahrnehmung und bietet den Besuchern eine tiefgehende, reflektierende Erfahrung jenseits traditioneller Kunstformen.

Die experimentelle Installation von Sofia Martins im Palácio Galveias eröffnet einen faszinierenden Dialog zwischen Raum und Wahrnehmung. Die Künstlerin, die in Porto geboren wurde und an der Universität Lissabon studierte, nutzt rohe Materialien, um das Unsichtbare sichtbar zu machen und die Grenzen der konventionellen Kunst zu hinterfragen.

Das Nachklang-Konzert des Festival dos Capuchos 2026 im Convento dos Capuchos in Caparica mit wechselnden Kammermusikbesetzungen. Ein stimmungsvoller Ausklang der diesjährigen Festival-Saison mit Werken für verschiedene kleine Ensembles.

Das Festival dos Capuchos 2026 wird von der Câmara Municipal de Almada veranstaltet. Das Postlude ist eine zusätzliche Veranstaltung nach dem offiziellen Abschlusskonzert und bietet Kammermusik in der intimen Atmosphäre des ehemaligen Franziskanerklosters aus dem 16. Jahrhundert.

Die Ausstellung von Ana Margarida Ferraz lädt die Besucher ein, die faszinierenden Kombinationen von taktilen und visuellen Elementen zu entdecken. Ihre Werke, die Zeichnung, Malerei und Fotografie vereinen, schaffen mehrdeutige Oberflächen und laden zum Staunen ein. Ein besonderes Erlebnis für Kunstliebhaber, die innovative Ansätze in der zeitgenössischen Kunst schätzen.

Miguel Dias teilt in seinem Solo-Programm 'Ai que Nervos!' humorvolle Anekdoten aus seiner Karriere im Theater und Fernsehen. Begleitet von eigenen Songs sorgt er für einen unterhaltsamen Abend voller Lacher und musikalischer Einlagen.

Jeden Donnerstag bieten engagierte Freiwillige im Palácio Nacional da Ajuda faszinierende Führungen an. Sie enthüllen spannende Geschichten, Kuriositäten und Geheimnisse aus den verschiedenen Räumen des Palastes.

Diese Ausstellung präsentiert Projekte, die in den Schulen der Gemeinde realisiert wurden. Sie bietet einen Einblick in die kreativen und bildenden Aktivitäten der Schüler und fördert das Bewusstsein für die Bildungsarbeit vor Ort.

Der ukrainische Maler Bogdan Dide zeigt seine beeindruckende individuelle Ausstellung im Movimento Arte Contemporânea. Mit einem einzigartigen Stil, der emotionale Intensität und die Reinvention der menschlichen Figur vereint, lädt Dide die Besucher ein, über Identität und die menschliche Condition nachzudenken.

In ihrer neuen Ausstellung 'Ar, Wasser, Erde und Feuer' lädt die Künstlerin Elisa Ochoa die Besucher ein, die dynamischen Kräfte des primordialen Chaos zu erkunden. Ihre Werke, die von Zeichnungen über Malerei bis hin zu Skulpturen und Installationen reichen, reflektieren den ständigen Wandel der Elemente und die kreative Kraft, die aus diesem Chaos entsteht.

Die Ausstellung 'Sete Sonhos Mais Tarde' von Joaquim S. Marques präsentiert intuitive Zeichnungen, die als innere Landschaften und mentale Karten konzipiert sind. Diese Werke laden die Besucher ein, in einen organischen Wachstumsprozess einzutauchen und die Verbindung zwischen Zeichnen und Träumen zu erkunden.

Die Ausstellung 'Entre Margens' im Instituto Cultural Romeno präsentiert eine faszinierende Sammlung von Werken des Nationalmuseums Brukenthal und zeitgenössischen rumänischen Künstlern. Sie erforscht die Fragilität menschlicher Erfahrungen und lädt die Besucher ein, in eine intime Welt einzutauchen, in der Realität und Imagination miteinander verschmelzen.

Die Ausstellung zeigt eine Auswahl von Ölgemälden und Cartoons des brasilianischen Künstlers Renato Machado. Sie schafft einen Dialog zwischen der Welt des grafischen Humors und der zeitgenössischen Malerei.

In 'Reflect 2.0 Introspective' verwandelt Rita Andrade alte Spiegel in Kunstwerke, die den Betrachter zur Selbstreflexion anregen. Diese einzigartige Intervention verbindet Malerei mit dem Spiel von Licht und Spiegelung.

Der Eröffnungsabend des Festivals Jardins do Marquês präsentiert den brasilianischen Rapper Baco Exu do Blues als Headliner, der mit seinem einzigartigen Stil und kraftvollen Texten begeistert. Unterstützt wird er von Lucas Ortet und Libra, die ebenfalls für mitreißende Performances sorgen werden.

Das Festival Jardins do Marquês findet auf dem Gelände rund um den barocken Palast des Marquês de Pombal in Oeiras statt – eine der historischen Gartenanlagen in der Nähe Lissabons.

Die Ausstellung 'Nave Terra' von Carlos Henrich im Museu Arqueológico do Carmo verbindet Kunst und Geschichte auf einzigartige Weise. Die Werke des Künstlers, die in der beeindruckenden Kulisse der Ruinen einer ehemaligen Kirche präsentiert werden, laden die Besucher ein, über die Beziehung zwischen Vergangenheit und Gegenwart nachzudenken.

Hugo Cantegrel untersucht in seiner Ausstellung die Fluidität der Erinnerung durch physische Bilder und häusliche Umgebungen. Seine Arbeiten laden dazu ein, über das Vergessen und die Flüchtigkeit von Erinnerungen nachzudenken.

Die Ausstellung Ceci n’est Pas Francisco von Marta Pinto Machado wird im CCCV fortgesetzt und erweitert das Projekt um neue Perspektiven auf Francisco Mendonça. Diese Präsentation bietet eine spannende Auseinandersetzung mit dem Thema und regt zur Reflexion an.

Die intergenerative Ausstellung "¿Mãe?" unter der Kuratierung von João Viotti und Aurora Nunes erforscht die vielfältige Bedeutung des Begriffs "Mutter". Sie umfasst verschiedene Kunstformen, darunter Skulptur, Malerei und Video, und regt zur Reflexion über familiäre Beziehungen an.

Vasco Araújo ist ein Geschichtenerzähler, der Fiktion nutzt, um die Realität zu reflektieren. In seiner Ausstellung untersucht er, wie alte und neue Geschichten individuelle und kollektive Identitäten formen.

Die Künstlerin Bombony, die portugiesische Wurzeln und ukrainische Herkunft hat, präsentiert ihre erste Einzelausstellung. Sie lädt die Besucher ein, über den Raum des Schlafzimmers nachzudenken und dessen intime Bedeutung zu erkunden.

Die Künstlerin Christine Henry präsentiert in ihrer neuesten Ausstellung in Lissabon Werke, die ihre künstlerische Reise von ihren Wurzeln in Frankreich bis zu ihrem Leben im Algarve widerspiegeln. Ihre Arbeiten laden zur Reflexion über Identität und Heimat ein.

Die Brotéria ist ein Projekt, das 1902 aus einer Zeitschrift hervorging. Bei den geführten Besichtigungen erfahren die Teilnehmer mehr über die Geschichte und die Bedeutung dieses einzigartigen Ortes.

Im chinesischen Zodiac gibt es zwölf Tiere, die jeweils einem Jahr und bestimmten Persönlichkeitsmerkmalen zugeordnet sind. In der Casa Ásia - Sammlung Francisco Capelo können Besucher mehr über diese faszinierende Tradition erfahren.

Das Duo Bandua schließt den ersten Tag des Jardim de Verão ab und bringt eine elektronische Interpretation der traditionellen portugiesischen Musik. Ihre Musik ist eine einzigartige Mischung aus alten und neuen Klängen. Banduas Konzert ist ein Highlight im Jardim de Verão.

Im Rahmen der Episode 'Moamba' der Anthologie 'Neue Erzählungen der Jagd' findet ein Gespräch über Rassismus und das Erbe der Kolonialisierung statt. Regisseur Luís Almeida, Schauspieler Gonçalo Cabral und Journalistin Joana Gorjão Henriques beleuchten diese wichtigen Themen.

Indi Mateta kehrt mit seinen DJ-Sets ins Jardim de Verão zurück und bringt die Sonoritäten Afrikas und seiner Diaspora mit. Seine Musik ist eine perfekte Mischung aus traditionellen und modernen Klängen. Indi Matetas DJ-Sets sind ein Highlight im Jardim de Verão.

Die Singer-Songwriterin Bokor eröffnet den Jardim de Verão 2026 mit einem Konzert, das Popmusik mit Einflüssen aus Jazz, Bossa Nova, Soul und R&B kombiniert. Ein vielversprechender Auftakt für die Saison.

Moonspell, eine der bekanntesten Metal-Bands Portugals, wird am 27. Juni die Bühne der 23. Concentração do Moto Clube do Barreiro rocken. Neben dem Konzert erwartet die Besucher ein vielfältiges Rahmenprogramm mit Tribute-Bands, Freestyle-Motorradshows und weiteren Attraktionen. Dieses Event vereint Motorradkultur und Livemusik in einer einzigartigen Atmosphäre auf dem Gelände einer ehemaligen Korkfabrik.

Die Concentração do Moto Clube do Barreiro ist ein traditionsreiches portugiesisches Motorradtreffen, das jährlich in Barreiro am südlichen Tejo-Ufer stattfindet. Die 23. Ausgabe verbindet Motorradkultur, Livemusik und lokale Tradition (Santos Populares) auf dem Gelände einer historischen Korkfabrik zwischen der Quinta da Braamcamp und dem Strand des Clube Naval. Camping und Verpflegung sind gegen Aufpreis buchbar. An den übrigen Festivaltagen ist der Eintritt frei.

Erleben Sie den dritten Tag des Rock in Rio Lisboa Festivals mit der britischen Rocklegende Rod Stewart auf der Palco Mundo. Neben ihm treten auch Größen wie Cyndi Lauper, Joss Stone und Shaggy auf, was diesen Tag zu einem unvergesslichen Erlebnis für Musikliebhaber macht.

Rock in Rio Lisboa ist der portugiesische Ableger des brasilianischen Originals und feiert 2026 mit der elften Edition sein 20-jähriges Bestehen in Lissabon.

Die Ausstellung zum 500. Jahrestag der Geburt von Luís de Camões präsentiert die beeindruckende Camões-Sammlung des Carvalho Monteiro, die in der malerischen Quinta da Regaleira zu sehen ist. Diese einzigartige Sammlung bietet einen tiefen Einblick in das literarische Erbe Portugals und ist im regulären Eintrittspreis für die Quinta enthalten.

Die Quinta da Regaleira ist ein UNESCO-Welterbestätte in Sintra, bekannt für ihren mystischen Initiationsbrunnen und die neomanuelinische Architektur. Gründer Carvalho Monteiro war leidenschaftlicher Camões-Sammler und hinterließ eine der bedeutendsten privaten Camões-Sammlungen Portugals.

Die Arraiais Populares sind ein lebhaftes Fest, das in acht Stadtteilen Lissabons gefeiert wird und die Aromen von gegrillten Sardinen und frischen Kräutern vereint. Besucher können die festliche Atmosphäre genießen, die von Musik und traditionellen Tänzen begleitet wird, und die lokale Kultur hautnah erleben.

Im Museu da Marinha wird die Ausstellung 'Cores da Lusofonia' eröffnet, die die kulturelle und künstlerische Vielfalt der lusophonen Länder zelebriert. Die Exponate, darunter Werke von namhaften Künstlern wie Ana Mendes und Jorge Casal, bieten einen einzigartigen Dialog zwischen Tradition und zeitgenössischer Kunst und reflektieren die maritime Geschichte sowie die Identität der portugiesischsprachigen Gemeinschaft.

Im Museu do Tesouro Real, im Palácio Nacional da Ajuda, können Besucher einen einzigartigen Schatz entdecken, der die reiche Geschichte Portugals widerspiegelt. Die geführten Touren bieten spannende Einblicke in die bedeutenden Sammlungen der ehemaligen königlichen Familie und deren kulturelles Erbe.

Die Ausstellung präsentiert das vollständigste Stegosaurus-Fossil, das jemals in Europa entdeckt wurde: den Miragaia longicollum aus Atouguia da Baleia. Besucher können das beeindruckende Exemplar in lebensechter Position bewundern und sich auf eine spannende Reise durch die geologische Geschichte Portugals begeben.

Peddy + lädt zu einer spannenden Entdeckungstour durch Lissabon ein, bei der Teilnehmer auf unterhaltsame Weise mehr über die Stadt und ihr reiches Erbe erfahren. Die geführten Spaziergänge bieten eine einzigartige Gelegenheit, verborgene Schätze und historische Stätten zu erkunden, ideal für alle, die Abenteuer und Wissen kombinieren möchten.

Die Ausstellung AH! im LU.CA transformiert die kleinen Freuden des Lebens in eine visuelle Erfahrung für Kinder. Die Ausstellung ist eine Antwort auf die Frage, was Glück bedeutet. Sie bietet eine interaktive und visuelle Reise durch die Welt der kleinen Dinge, die uns glücklich machen. Die Ausstellung ist kostenlos und für alle Altersgruppen geeignet.

Die Ausstellung erzählt die bewegende Geschichte einer Waisenkindes aus dem Jahr 1817, das in Lissabon von einer Lähmung geheilt wurde. Diese Heilung wird mit einer bestimmten Malerei im Konvent der Trinitarier in Verbindung gebracht und regt zur Reflexion über Glauben und Kunst an.

In der rockoperartigen Inszenierung von 'Evita' wird die faszinierende und umstrittene Geschichte von Eva Perón, der ersten Dame Argentiniens, erzählt. Die Handlung spielt in den 1930er und 1940er Jahren und beleuchtet ihren Aufstieg und Fall in der argentinischen Gesellschaft.

Das Musical Rent erzählt die Geschichte einer Gruppe von Freunden im East Village von New York während der bohemian Jahre der 1990er. Es thematisiert Liebe, Freundschaft und den Kampf ums Überleben.

Die Geschichte handelt von der amüsanten Entdeckung, dass jeder von uns einen Doppelgänger hat, den wir möglicherweise nie kennenlernen. Die Protagonistin erlebt eine komische Verwandlung in drei verschiedene Versionen ihrer selbst.

In 'Radojka' kümmern sich Glória und Lúcia um eine ältere serbische Dame, die in Portugal lebt. Ihr Alltag wird durch einen unerwarteten Unfall auf den Kopf gestellt, was zu unerwarteten Wendungen und emotionalen Momenten führt.

Was wäre, wenn an einem ganz normalen Tag jemand durch das Fenster käme und alles verändern würde? Im Herzen eines alten Waisenhauses, wo die strengen Regeln der Direktorin Crumble die Träume der Kinder überlagern, entfaltet sich eine bewegende Geschichte.

Dieses Musical für die ganze Familie erzählt die Geschichte von Matilde und Mafalda, zwei Kindern, die von den Sternen und dem Universum träumen. Eine bezaubernde Aufführung, die die Fantasie anregt und zum Träumen einlädt.

Inspiriert vom "Karneval der Tiere" von Camille Saint-Saëns, sind alle Tiere zu einer ganz besonderen Feier eingeladen. Die Klänge entstehen im Rhythmus der Körperbewegungen, mit tiefen Schritten der Bicholás und mehr.

In dieser Performance untersucht Joana Craveiro, ob ein im Entstehen begriffener Film als Performance betrachtet werden kann. Sie nutzt eine Sammlung von Bildern aus Palästina, um diese Frage zu ergründen. Ein spannendes Experiment, das die Grenzen zwischen Film und Theater verschwimmen lässt.

Der 42. Große Preis der J.O.M.A. ist ein spannendes Laufereignis im Rahmen des Troféu Sintra a Correr, das Teilnehmer aller Altersgruppen anzieht. Die Veranstaltung fördert nicht nur den Sport, sondern auch die Gemeinschaft und gesunde Lebensweise in Sintra.

Die Juventude Operária de Monte Abraão ist eine lokale Organisation, die sich für die Förderung des Sports und der sozialen Integration einsetzt. Diese Veranstaltung ist ein Beispiel für ihr Engagement in der Gemeinde.

In diesem Gespräch diskutieren die Drehbuchautorin Gisela Casimiro, die Schauspielerin und Aktivistin Nuna sowie der Aktivist und MC Flávio Almada über Diskriminierung am Arbeitsplatz und die Herausforderungen im Arbeitsmarkt. Ein aufschlussreicher Austausch über aktuelle gesellschaftliche Themen.

Der erste Sonntag des Sommergartens beginnt mit einem intimen Konzert der Sängerin und Komponistin Rita Vian, die elektronische Klänge mit Fado und urbaner Poesie verbindet. Ein einzigartiges musikalisches Erlebnis erwartet die Besucher.

Der letzte Tag des Rock in Rio Lisboa 2026 wird von dem US-Rapper 21 Savage als Headliner geprägt, der die Menge auf der Palco Mundo mit seinen Hits begeistert. Neben ihm treten auch Central Cee, Rema und CeeLo Green auf, was diesen Tag zu einem unvergesslichen Erlebnis für Musikliebhaber macht.

Rock in Rio Lisboa ist der portugiesische Ableger des brasilianischen Originals und feiert 2026 mit der elften Edition sein 20-jähriges Bestehen in Lissabon.

Die DJane Sandra Baldé, auch bekannt als Umafricana, kehrt mit zwei DJ-Sets ins Jardim de Verão zurück, die afrikanische Rhythmen mit Pop, R&B, lateinamerikanischen und zeitgenössischen Klängen verbinden. Ihre Musik ist ein perfekter Mix aus verschiedenen Stilen und Epochen. Umafricana bringt mit ihrer Musik eine einzigartige Atmosphäre ins Jardim de Verão.

Zubikilla Spencer schließt das erste Wochenende des Jardim de Verão 2026 mit einem Konzert ab, das die Sonoritäten von Cabo Verde mit Jazz verbindet. Seine Musik ist eine perfekte Mischung aus traditionellen und modernen Klängen. Zubikillas Konzert ist ein unvergessliches Erlebnis.

Die Ausstellung "O Silêncio que Grita" beleuchtet unsichtbare Misshandlungen und lädt die Besucher ein, die oft übersehenen Spuren des Leidens in unserer Gesellschaft zu erkennen. Durch eindringliche Fotografien wird ein Raum geschaffen, um das stille Leiden von Kindern sichtbar zu machen und zum Nachdenken anzuregen.

Die Filmreihe 'Melancolias Revolucionárias' basiert auf dem Buch von Enzo Traverso und untersucht die sozialen Transformationen der letzten Jahre. Sie bietet eine kritische Reflexion über die politischen und gesellschaftlichen Veränderungen.

Die Ausstellung Arte Box im Rahmen des Festivals RHI – Revolution Hope Imagination präsentiert eine beeindruckende Sammlung großformatiger Fotografien, die die 25-jährige Geschichte der renommierten Focus Companhia de Dança aus Brasilien dokumentiert. Diese einzigartige Gelegenheit, die künstlerische Vielfalt des Festivals zu erleben, findet am Flughafen Humberto Delgado statt und ist ein Muss für Kunst- und Tanzliebhaber.

Das öffentliche Kunstprojekt von P28 präsentiert im Juni 2026 die Installation _O Processo da Nadização_ von Félix Mula am Largo Marquês de Angeja. Diese großformatige Kunstinstallation ist Teil eines innovativen Ansatzes, der traditionelle Werbeflächen in Plattformen für zeitgenössische Kunst verwandelt und so einen direkten Zugang zur Kunst im urbanen Raum ermöglicht.

Die Ausstellung 'Reflexos do Mar de Espelhos' im Centro Científico e Cultural de Macau bietet einen faszinierenden Einblick in 500 Jahre des Austauschs zwischen der chinesischen und westlichen Zivilisation. Besucher können die kulturellen Verbindungen und deren Auswirkungen auf die Gesellschaften entdecken, was besonders für Geschichts- und Kulturinteressierte aus dem deutschsprachigen Raum von Bedeutung ist.

Das Avenidas, eröffnet im Dezember 2022 im Bairro de Santos ao Rego, ist Teil des städtischen Projekts 'Ein Theater in jedem Viertel'. Es fungiert als kulturelles Zentrum, das Kunst und Begegnungen fördert und eine Vielzahl von Veranstaltungen bietet.

Erleben Sie eine faszinierende Reise durch die Welt des Musicals in der Cinemateca Portuguesa. Diese Veranstaltung präsentiert ein abwechslungsreiches Programm mit rund vierzig Titeln, die die Vielfalt und den Reichtum des Genres von den Anfängen des Tonfilms bis heute feiern. Ein Muss für Musical-Liebhaber und Filmfans!

Die Straßenausstellung "Tronos de Santo António" lädt die Lissabonner ein, ihre eigenen Thronsitze zu gestalten und an sichtbaren Orten auszustellen. Diese kreative Aktion fördert die lokale Kunstszene und bringt die Gemeinschaft zusammen, während sie die tief verwurzelte Tradition der Throngestaltung in Lissabon feiert, die bis ins 18. Jahrhundert zurückreicht.

Das Casa do Jardim da Estrela – Ein Theater in jedem Viertel – ist ein kulturelles Zentrum, das Künstler und die Bevölkerung von Lissabon zusammenbringt. Hier finden verschiedene Veranstaltungen statt, die das kulturelle Leben der Stadt bereichern und den Austausch fördern.

Die Escola das Artes präsentiert die zweite Ausgabe von Kopf-Kollektiv, die von März bis Juni stattfindet. Unter der Leitung der Künstlerin Ana Cardoso wird ein Raum für Begegnungen und kreative Austausch geschaffen, der die Kunstszene bereichert.

Das Museum, das im ehemaligen Palácio Portugal da Gama untergebracht ist, zeigt eine beeindruckende Sammlung asiatischer Kunst, die Francisco Capelo über mehr als zwei Jahrzehnte zusammengetragen hat. Die Führungen bieten einen einzigartigen Einblick in diese faszinierende Sammlung.

Im Juni präsentiert das Espaço Atmosfera M den Konzertzyklus Tons de Jazz. Das Duett von Walter Areia und Jonas Dantas verspricht eine fesselnde Darbietung, die Jazzliebhaber in ihren Bann ziehen wird.

Ein kultureller Raum, der Menschen und Gemeinschaften zusammenbringt und eine vielfältige Programmgestaltung bietet. Hier wird die künstlerische und kulturelle Produktion des Viertels gefördert und integriert.

Die 1940er Jahre, insbesondere die Zeit des Zweiten Weltkriegs, waren eine Blütezeit für die Kinos im Vereinigten Königreich. Diese Filmreihe beleuchtet die Rolle britischer Regisseurinnen in dieser bewegten Zeit und zeigt, wie sie das Kino geprägt haben.

Erleben Sie einen unvergesslichen brasilianischen Abend mit den Raimundos, einer der bekanntesten Punk-Rock-Bands Brasiliens, und dem talentierten Singer-Songwriter Arnaldo Antunes. Das Festival findet in der malerischen Kulisse des barocken Palasts des Marquês de Pombal statt, wo Musik und Natur aufeinandertreffen.

Das Festival Jardins do Marquês findet auf dem Gelände rund um den barocken Palast des Marquês de Pombal in Oeiras statt – eine der historischen Gartenanlagen in der Nähe Lissabons.

Anlässlich des 35-jährigen Jubiläums der Galeria Arte Periférica kehrt Miguel Serra de Almeida mit seiner Ausstellung "Selva Urbana" zurück. Die Werke zeigen eine faszinierende Auseinandersetzung mit urbanen Themen und laden die Besucher ein, die Komplexität des städtischen Lebens zu reflektieren.

Erleben Sie einen unvergesslichen Konzertabend mit The Stranglers, einer der einflussreichsten Bands der britischen Punk- und New-Wave-Szene. Das Festival Jardins do Marquês findet in der malerischen Kulisse des barocken Palastes des Marquês de Pombal statt und bietet eine einzigartige Atmosphäre, die Musik und Natur vereint.

Das Festival Jardins do Marquês findet auf dem Gelände rund um den barocken Palast des Marquês de Pombal in Oeiras statt – eine der historischen Gartenanlagen in der Nähe Lissabons.

Erleben Sie einen unvergesslichen Jazz- und Soul-Abend mit der Grammy-prämierten Bassistin und Sängerin Esperanza Spalding, die für ihre innovative Musik bekannt ist. Begleitet wird sie von dem talentierten Pianisten Júlio Resende und der Fado-Sängerin Joana Machado, die dem Abend eine besondere Note verleihen.

Das Festival Jardins do Marquês findet auf dem Gelände rund um den barocken Palast des Marquês de Pombal in Oeiras statt – eine der historischen Gartenanlagen in der Nähe Lissabons.

Sechs aufstrebende Komponisten präsentieren ihre Werke, die sie in einem Workshop unter der Leitung von James MacMillan für Stimme und Orchester geschaffen haben. Bei diesem Abschlusskonzert wird die Gulbenkian-Orchester die Uraufführungen der Stücke zusammen mit drei professionellen Sängern aufführen.

Die Ausstellung von Fernando Mesquita, die vom 8. Juni bis 4. Juli 2026 in Braçoperna44 stattfindet, lädt die Besucher ein, die tiefen Emotionen und Gedanken hinter seinen abstrakten Werken zu entdecken. Mesquita nutzt die Abstraktion, um die unergründlichen Aspekte menschlicher Erfahrung zu kommunizieren und schafft einen Raum für persönliche Reflexion und emotionale Verbindung.

Cristóvão Crespo erforscht in seiner Ausstellung das imaginäre Universum mythischer Kreaturen und deren Transformation in Landschaften. Die Werke laden dazu ein, die Beziehung zwischen Körper und Raum neu zu denken und die Grenzen zwischen Realität und Traum zu hinterfragen.

Nach ihrem internationalen Erfolg in der Spotlight-Sektion der Frieze Masters in London präsentiert die Casa da Liberdade - Mário Cesariny die erste Einzelausstellung von Teresa Roza d’Oliveira mit dem Titel "Anatomia do Sonho". Die Werke der Künstlerin erforschen die Grenzen zwischen Traum und Realität.

Die Ausstellung von Carolina Serrano mit dem Titel "Die Schwere des Falls abnehmen" beschäftigt sich mit der Komplexität von Fragen und deren Antworten. Sie lädt die Besucher ein, über die Bedeutung von Fragen nachzudenken und die verschiedenen Perspektiven zu erkunden, die sich daraus ergeben.

Die Ausstellung zeigt eine Auswahl von Werken von João Artur da Silva, einem der wichtigsten Künstler der portugiesischen Kunstszene. Die Ausstellung bietet einen Einblick in die Kreativität und den Einfluss des Künstlers auf die moderne Kunst.

Die portugiesische Künstlerduo João Pedro Vale und Nuno Alexandre Ferreira präsentieren in ihrer zweiten Ausstellung in der Galerie vier neue Werke, darunter interaktive Skulpturen. Diese Arbeiten laden die Besucher ein, die Kunst auf eine neue Weise zu erleben. Die Ausstellung bietet einen Einblick in die kreative Welt der beiden Künstler.

Das Projekt "Shapeshifters" präsentiert eine Auswahl von Werken nationaler und internationaler Künstler, die sich mit dem Thema Metamorphose auseinandersetzen. Die Ausstellung lädt dazu ein, die verschiedenen Facetten von Veränderung und Transformation zu entdecken.

Die Ausstellung 'Scrolls' vereint die Arbeiten von Roger Paulino und Sofia Mascate. Sie erforscht primitive Darstellungsformen und kombiniert Zeichnungen mit Malerei, um die Kreativität der beiden Künstler zu präsentieren.

Erleben Sie einen unvergesslichen Comedyabend im Rahmen des Festival Jardins do Marquês mit herausragenden portugiesischen Stand-up-Künstler:innen wie Herman José, Eduardo Madeira und Guilherme Duarte. Die Veranstaltung findet in der malerischen Kulisse des barocken Palastes des Marquês de Pombal statt und verspricht eine Mischung aus Humor und einzigartiger Atmosphäre.

Das Festival Jardins do Marquês findet auf dem Gelände rund um den barocken Palast des Marquês de Pombal in Oeiras statt – eine der historischen Gartenanlagen in der Nähe Lissabons.

Dieser autobiografisch inspirierte Teil der Serie „Novas Narrativas de Caça“ eröffnet einen Dialog über Wurzeln und Zugehörigkeit zwischen der Autorin und Regisseurin Cláudia Semedo, dem Schauspieler Daniel Martinho und dem Aktivisten Yussef Gomes.

Der zweite Wochenendbeginn des Sommergartens 2026 wird mit einem Konzert des luso-brasilianischen Musikers, Komponisten und DJs Alex D’Alva gefeiert, der experimentelle Musik mit poppigen Elementen kombiniert. Ein aufregendes Event für Musikliebhaber.

Indi Mateta bringt mit seinen DJ-Sets die Klänge Afrikas und seiner Diaspora zurück in den Garten des Sommers. Diese Veranstaltung verspricht, die Nachmittage im Engawa mit pulsierenden Rhythmen zu beleben.

Libra kehrt ins Jardim de Verão zurück und bringt ein Konzert, das Hip-Hop, R&B und Soul miteinander verbindet. Ihre Musik ist eine einzigartige Mischung aus verschiedenen Stilen und Epochen. Libras Konzert im Anfiteatro ao Ar Livre ist ein Muss für jeden Musikfan.

Dieser literarische Spaziergang führt durch das Chiado und die Baixa, geleitet von Ricardo Belo de Morais, einem Experten für Fernando Pessoa. Die Teilnehmer erleben nicht nur die Stadt aus einer neuen Perspektive, sondern hören auch ausgewählte Passagen aus Pessoas Werk und erfahren spannende Details über sein Leben und Schaffen. Ein Muss für Literaturbegeisterte und Pessoa-Fans!

Der Mercado CCB ist ein lebendiger Markt, der zeitgenössisches Handwerk und kreative Produkte präsentiert, von handgefertigtem Schmuck bis hin zu innovativer Keramik. Unter dem Motto 'Zeigen, Sehen und Machen' fördert der Markt den Austausch zwischen Künstlern und Besuchern und bietet zudem kostenlose Aktivitäten für Familien, die zum kreativen Mitmachen einladen.

Die Galerie NAVE zeigt die zweite Einzelausstellung der deutschen Künstlerin Elisabeth Sonneck in Lissabon. Ihre Werke, die im MUHNAC präsentiert werden, laden zur Auseinandersetzung mit den Themen Transformation und Metamorphose ein.

Die FIA Lisboa ist die größte internationale Kunsthandwerksmesse der Iberischen Halbinsel und bietet eine beeindruckende Vielfalt an Ausstellern aus 36 Ländern. Besucher können handgefertigte Produkte, kulinarische Köstlichkeiten und kulturelle Darbietungen entdecken, während die Region Alentejo und Ribatejo als Ehrengast besondere Einblicke in ihre Traditionen und Gastronomie bietet.

Die FIL (Feira Internacional de Lisboa) befindet sich im modernen Stadtviertel Parque das Nações, das für die Expo 1998 entwickelt wurde – gut erreichbar mit der Metro (Haltestelle Oriente).

Nach zwei Jahren kehrt Berlok mit einem DJ-Set zurück in den Jardim de Verão. Seine Mischung aus urbaner Musik, Funaná, Batuku Trap und Afrobeat verspricht ein energetisches Erlebnis.

Dino D’Santiago, einer der einflussreichsten Musiker des zeitgenössischen Portugal, präsentiert ein einzigartiges Konzert mit Gästen wie Mayra Andrade und den Batukadeiras. Zudem wird ein Tribut an Super Mama Djombo mit Jorge Rosa e Kambanda dargeboten, was das Event zu einem besonderen Erlebnis für Liebhaber der afro-portugiesischen Musik macht.

Das Festival Jardins do Marquês findet auf dem Gelände rund um den barocken Palast des Marquês de Pombal in Oeiras statt – eine der historischen Gartenanlagen in der Nähe Lissabons.

Inspiriert von wahren Begebenheiten, beleuchtet dieser Teil der Anthologie „Novas Narrativas de Caça“ die Fragilität der Identität und Zugehörigkeit. Es folgt ein Gespräch mit dem Drehbuchautor und Regisseur Fábio Silva, dem Schauspieler Pedro Lopes und der Schriftstellerin Telma Tvon.

Nancy Vieira, eine der ausdrucksstärksten Stimmen Kap Verdes, tritt im großen Auditorium auf und sorgt für einen lebhaften Start in den Nachmittag des Sommergartens. Ihre Musik verspricht ein unvergessliches Erlebnis.

Die luso-kapverdische Sängerin und Komponistin Soraia Ramos präsentiert ein Konzert, das traditionelle kapverdische Morna mit Kizomba und zeitgenössischem R&B verbindet. Ein musikalisches Erlebnis, das die Vielfalt ihrer kulturellen Wurzeln feiert.

Erleben Sie den Abschlussabend des Festivals Jardins do Marquês mit den Thee Sacred Souls, einem talentierten US-Soul-Trio, das den klassischen Motown-Stil verkörpert. Neben den Hauptacts Oracle Sisters und Ela Jaguar erwartet die Besucher eine einzigartige Atmosphäre in der historischen Kulisse des Palastes des Marquês de Pombal.

Das Festival Jardins do Marquês findet auf dem Gelände rund um den barocken Palast des Marquês de Pombal in Oeiras statt – eine der historischen Gartenanlagen in der Nähe Lissabons.

Die britischen Heavy-Metal-Ikonen kommen im Rahmen ihrer monumentalen 'Run For Your Lives'-Welttournee nach Lissabon. Zum 50-jährigen Bandjubiläum versprechen sie eine epische Setlist, die von ihrem selbstbetitelten Debütalbum bis hin zu 'Fear Of The Dark' reicht, untermalt von einer gewohnt spektakulären Bühnenshow. Als hochkarätiger Support-Act ist die Thrash-Metal-Legende Anthrax mit dabei.

Das Konzert findet im Estádio da Luz statt, dem Heimstadion des Traditionsklubs Benfica Lissabon und größten Stadion Portugals. Die Tournee markiert ein halbes Jahrhundert Bandgeschichte seit der Gründung durch Steve Harris am Weihnachtsabend 1975.

Eröffnungsabend des Ageas Cooljazz 2026 mit dem brasilianischen Musiker und ehemaligen Kulturminister Gilberto Gil. Die Ikone des Tropicalismo wird im malerischen Hipódromo Manuel Possolo auftreten, einem historischen Ort, der für seine einzigartige Atmosphäre bekannt ist.

Das Ageas Cooljazz ist ein jährliches Konzertformat in Cascais, das über mehrere Abende im Juli internationale und portugiesische Künstler in das Hipódromo Manuel Possolo und den Parque Marechal Carmona bringt.

Die deutsche Rock-Legende kehrt im Rahmen ihrer großen 'Coming Home Tour 2026' nach Lissabon zurück. Mit einer über sechs Jahrzehnte andauernden Karriere bringen Klaus Meine, Rudolf Schenker und Matthias Jabs ihre zeitlosen Klassiker und weltbekannten Rock-Hymnen live auf die große Arena-Bühne.

Das Konzert wird vom renommierten portugiesischen Promoter 'Everything Is New' organisiert. Veranstaltungsort ist die MEO Arena im Parque das Nações, die größte Indoor-Arena des Landes, welche ursprünglich für die Weltausstellung EXPO '98 errichtet wurde.

Die Itinerários de Lisboa laden Bürger und Besucher ein, die Stadt auf verschiedenen thematischen Routen zu entdecken. Diese Führungen beleuchten das alltägliche Leben, das architektonische Erbe und die literarische Geschichte Lissabons.

Der erste Tag des NOS Alive Festivals verspricht ein unvergessliches Erlebnis mit Auftritten von Nick Cave & The Bad Seeds und Twenty One Pilots auf dem Hauptbühne Palco NOS. Ergänzt wird das Line-up durch A Perfect Circle, Alabama Shakes und Matt Berninger, die für eine mitreißende Atmosphäre sorgen werden.

NOS Alive gilt als eines der renommiertesten Indie- und Rock-Festivals Europas und findet direkt am Tejo-Ufer in Algés statt.

Die Ausstellung 50 Jahre nach der Verabschiedung der Verfassung zeigt Fotografien des Fotojournalisten Inácio Ludgero. Sie versammelt 15 eindrucksvolle Aufnahmen, die wichtige Momente der Geschichte festhalten.

Die Ausstellung Shapeshifters zeigt eine Auswahl von Werken von Künstlern, die sich auf die Veränderung und die Metamorphose konzentrieren. Die Ausstellung bietet einen Einblick in die Kreativität und den Einfluss der Künstler auf die moderne Kunst.

Die Ausstellung "ma__n–if——est" ist Teil des Zyklus "In the Present Now" und basiert auf dem Buch "Seis Propostas para o Próximo Milénio" von Italo Calvino. Sie bietet einen tiefen Einblick in zeitgenössische Kunst und regt zur Auseinandersetzung mit aktuellen Themen an.

Am zweiten Tag des NOS Alive Festivals stehen die Foo Fighters als Headliner auf dem Palco NOS, begleitet von Wolf Alice, Skunk Anansie und The War on Drugs. Zudem wird Zara Larsson auf dem Palco Heineken auftreten, was diesen Tag zu einem Highlight für Musikliebhaber macht.

NOS Alive gilt als eines der renommiertesten Indie- und Rock-Festivals Europas und findet direkt am Tejo-Ufer in Algés statt.

Inez Teixeira präsentiert in ihrer Ausstellung 'Quarenta dias sem deus' eine eindrucksvolle Sammlung von Zeichnungen und Malereien, die die Natur als Raum für Erfahrung und Reflexion thematisiert. Die Werke laden die Besucher ein, über die Beziehung zwischen Mensch und Umwelt nachzudenken und bieten einen tiefen Einblick in die künstlerische Auseinandersetzung mit ökologischen Fragestellungen.

Die Ausstellung zeigt eine Sammlung von Zeichnungen, die ein Gedichtbuch von Regina Guimarães illustrieren. Ergänzt werden diese durch weitere Werke, die aus der gleichen Inspirationsquelle stammen. Ein faszinierender Einblick in die kreative Welt von Paulo Scavullo.

In "A Love Supreme" erzählt Bianca von ihrem Leben als Stripperin im Pariser Viertel Pigalle, wo sie über 32 Jahre gearbeitet hat. Nach 250.000 Shows wird sie entlassen und reflektiert über ihre Erfahrungen und die Herausforderungen, die sie in dieser Zeit gemeistert hat. Ein berührendes Stück über Identität und Selbstfindung.

Sandra Baldé, bekannt als Umafricana, bringt mit zwei DJ-Sets afrikanische Rhythmen in den Jardim de Verão. Ihre Musik vereint Pop, R&B, lateinamerikanische Klänge und zeitgenössische Sounds und verspricht ein mitreißendes Erlebnis.

Der Episode 'Überlebender' der Reihe 'Neue Erzählungen der Jagd' bietet eine spannende Diskussion über Afrofuturismus. Der Drehbuchautor und Regisseur Décio Tomás Ferreira, die Schauspielerin Nádia Silva und der Regisseur Marco Mendonça teilen ihre Perspektiven auf die Zukunft.

Das Thema der Unsichtbarkeit der Peripherie steht im Mittelpunkt von 'Undeu', einem Teil der Serie 'Neue Erzählungen der Jagd'. In einem Gespräch zwischen dem Regisseur Diogo “Gazella” Carvalho, dem Schauspieler Mavá José und dem Sozialarbeiter António Brito Guterres wird dieses wichtige Thema beleuchtet.

Der angolanische Sänger und Multiinstrumentalist Toty Sa’Med, bekannt für seine einzigartige Musik, kehrt zurück in den Garten des Sommers. Seine mitreißenden Klänge versprechen ein unvergessliches Erlebnis.

Melly, eine der stärksten Stimmen der neuen brasilianischen Musik, bringt uns mit ihrem Konzert nach Bahia. Ihre Musik ist eine Reise durch die verschiedenen Klänge und Rhythmen Brasiliens. Mellys Konzert im Anfiteatro ao Ar Livre ist ein unvergessliches Erlebnis.

Der dritte Tag des NOS Alive Festivals bietet ein beeindruckendes Line-up mit Florence + The Machine und Lorde als Headliner auf dem Palco NOS. Ergänzt wird das Programm durch Auftritte von Buraka Som Sistema, Teddy Swims und den Pixies auf dem Palco Heineken, was diesen Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis für Musikliebhaber macht.

NOS Alive gilt als eines der renommiertesten Indie- und Rock-Festivals Europas und findet direkt am Tejo-Ufer in Algés statt.

Open-Air-Party an der Quinta Mira Rio in Caparica mit den größten Hits der 80er, 90er und 2000er Jahre. Das Event des Veranstalters THROWBACK BARCELONA bringt Nostalgie und Tanzfläche an einen der schönsten Veranstaltungsorte südlich von Lissabon.

THROWBACK BARCELONA ist ein Event-Label, das seit drei Jahren retro-thematische Partys in Spanien und Portugal organisiert und über 2.000 Besucher zählt. Die Quinta Mira Rio in Caparica ist eine ehemalige Hofanlage mit Tejo-Blick, die regelmäßig für Open-Air-Veranstaltungen genutzt wird.

Die Ausstellung "Personagens e Intérpretes", kuratiert von Bruno Marchand, beleuchtet eine der einzigartigsten Facetten von João Penalvas Werk. In den 1990er Jahren entstand eine Sammlung, die die Verbindung zwischen Kunst und Identität thematisiert und den Betrachter zum Nachdenken anregt.

Adison Fernando, DJ und Geschichtenerzähler, lädt zu einer musikalischen Reise ein. Sein DJ-Set im Jardim de Verão verspricht ein unvergessliches Erlebnis mit den Klängen von Cabo Verde.

In dieser Episode der Anthologie 'Neue Erzählungen der Jagd' wird über Fetischisierung und interrassische Beziehungen diskutiert. Regisseurin Lara Mesquita, Forscherin Raquel Lima und Hauptdarstellerin Catarina Amaral teilen ihre Einsichten zu diesem wichtigen Thema.

Fogo Fogo schließt den Jardim de Verão 2026 mit einem hybriden Konzert ab, das DJ-Set und Live-Act kombiniert. Die mitreißende Energie ihrer Auftritte wird das Publikum begeistern.

Die Band Os Tubarões aus Kap Verde gibt ein mitreißendes Konzert im großen Auditorium der Gulbenkian, das den letzten Tag des Sommergartens einläutet. Im Anschluss findet ein Gespräch zwischen der Band und dem Kurator Dino D’Santiago statt.

Erleben Sie David Byrne live in Cascais, unterstützt von der talentierten Bia Maria, die persönlich von ihm ausgewählt wurde. Das Ageas Cooljazz Festival bietet eine einzigartige Atmosphäre in den malerischen Freiluft-Locations von Cascais, die für ihre hervorragende Akustik und atemberaubende Kulisse bekannt sind.

Das Ageas Cooljazz ist eine über den Juli verteilte Konzertreihe in zwei Freiluft-Locations in Cascais – jeder Abend ist einzeln buchbar.

Die 'Visitas Comentadas' bieten geführte Besichtigungen, die das architektonische und kulturelle Erbe Lissabons näherbringen. Diese Touren führen zu bedeutenden Orten wie der Fundação Champalimaud und dem Museu da Farmácia und sind das Ergebnis von Kooperationen mit verschiedenen kulturellen Einrichtungen. Ein besonderes Erlebnis für alle, die die Stadt aus einer neuen Perspektive entdecken möchten.

In dieser neuen Ausstellung in der Galerie CNAP laden die Künstlerinnen Maria Who und Leonor Janeiro die Besucher zu einer Reise zwischen der Ruhe des Nordens und der Helligkeit des Südens ein. Ihre Werke schaffen eine faszinierende Verbindung zwischen verschiedenen kulturellen Einflüssen.

Die fünfte Ausgabe des Musikfestivals bringt alternative Live-Musik und Underground-Kultur auf die Bühne. Lokale und regionale Acts präsentieren ein diverses Line-up abseits des Mainstreams.

Das Festival wird von der 'Associação dos Antigos Alunos Somos Peixinho' organisiert und findet in den Räumlichkeiten der traditionsreichen Kultur- und Sportvereinigung 'Banda Democrática 2 de Janeiro' (BD2J) statt, die seit 1914 ein fester Pfeiler der Kulturszene in Montijo ist.

Song Ruijin, ein aufstrebender Künstler aus Yunnan, präsentiert in der Mala seine erste Ausstellung in Portugal mit neu geschaffenen Werken, die speziell für diesen Anlass konzipiert wurden. Die Ausstellung thematisiert die zeitgenössischen Strukturen des Zeitverständnisses und lädt die Besucher ein, über die Normen des Alltags nachzudenken.

Die neuesten Gemälde von Jarek Mankiewicz entwickeln sich als Spannungsfelder zwischen Struktur und Fluidität. Die geometrischen Formen lösen sich in dichten, farblichen Atmosphären auf und schaffen ein faszinierendes visuelles Erlebnis.

Die aktuellen Collagen von Jorge Romão schaffen fiktionale Räume, in denen der Alltag durch Schnitt, Juxtaposition und Verschiebung neu konzipiert wird. Die Werke laden dazu ein, die Grenzen zwischen Realität und Fiktion zu hinterfragen.

Die Gemälde von Paul William zeichnen sich durch eine gleichzeitig naive und respektlose Sprache aus, in der direkte Gesten und lebendige Farben alltägliche Szenen mit einer subtilen Spannung zwischen Humor und Ernsthaftigkeit schaffen.

Erleben Sie einen unvergesslichen Abend mit der legendären britischen Funk- und Acid-Jazz-Band Jamiroquai im malerischen Hipódromo Manuel Possolo. Diese ausverkaufte Veranstaltung ist ein Highlight des Ageas Cooljazz Festivals und verspricht eine mitreißende Performance, die Fans aus aller Welt anzieht.

Das Ageas Cooljazz ist ein jährliches Konzertformat in Cascais, das über mehrere Abende im Juli internationale und portugiesische Künstler in das Hipódromo Manuel Possolo und den Parque Marechal Carmona bringt.

Die 'Noites de Orfeu' im Museu Arqueológico de São Miguel de Odrinhas vereinen Musik und Mythologie in einem einzigartigen Konzertzyklus. Die Aufführungen, präsentiert von der Sintra Estúdio Ópera, bieten ein faszinierendes Programm, das sich um klassische mythologische Themen dreht und eine besondere Atmosphäre für Besucher schafft.

Das Museu Arqueológico de São Miguel de Odrinhas beherbergt bedeutende archäologische Funde und ist ein wichtiger Ort für die Erforschung der Geschichte der Region Sintra. Die Verbindung von Musik und Mythologie in diesem Rahmen schafft ein besonderes Erlebnis für die Besucher.

Die Ausstellung 'A Luz que Ficou' von Estelle Valente im São Luiz Teatro Municipal feiert zehn Jahre ihrer fotografischen Präsenz im Theater. Sie zeigt intime Einblicke in die Welt des Theaters, von Bühnenbildern bis hin zu stillen Momenten hinter den Kulissen, und zelebriert die Verbindung zwischen Fotografie und Theater. Der Eintritt ist kostenlos, jedoch begrenzt auf die Kapazität des Raumes.

Die vierte Einzelausstellung von João Bragança Gil ist eine offene Einladung, die digitalen Landschaften zu hinterfragen. Sie beleuchtet die Fragilität des digitalen Panoramas und lädt die Besucher ein, über die Auswirkungen der Technologie nachzudenken.

Die Ausstellung zeigt die beeindruckenden Malereien von Ana Cardoso. Ihre Werke laden die Besucher ein, in eine Welt voller Farben und Emotionen einzutauchen.

Der Lisbon Drawing Club ist eine lebendige Gemeinschaft von Zeichenliebhabern, die in verschiedenen kulturellen Räumen der Stadt zusammenkommen, um zu zeichnen, zu lernen und sich auszutauschen. Die Veranstaltungen sind für alle Erfahrungsstufen geeignet und bieten eine hervorragende Gelegenheit, die künstlerischen Fähigkeiten zu verbessern und neue Techniken zu erlernen. Materialien werden bereitgestellt, und es gibt sowohl reguläre Sitzungen als auch spezielle Masterclasses.

Im Laufe der Geschichte hat sich die Siebdrucktechnik als besonders relevant im Bereich der Edition etabliert. Die Veranstaltung beleuchtet die Möglichkeiten der Reproduktion und Präsentation von Kunstwerken.

In diesem Theaterstück geht es um Maria Luísa, die zwar nicht mehr dick ist, aber weiterhin mit den Gedanken an ihr früheres Ich kämpft. Als Lehrerin an einer problematischen Schule wird sie mit den Herausforderungen des Lebens konfrontiert.

Die Ausstellung zeigt Fotografien von Beatriz Ruibal, die sich auf die Erforschung der intimen Welten von Schriftstellern und Schriftstellerinnen der spanischen Sprache konzentriert. Die Ausstellung bietet einen Einblick in die Arbeit der Künstlerin und ihre Fähigkeit, die Seele der Menschen zu erfassen.

Carlos No präsentiert in der Fundação Carmona e Costa eine Installation, die sich mit der Fragilität der menschlichen Existenz, Ausgrenzung und Ungleichheit auseinandersetzt. Seine Arbeiten laden die Besucher ein, über gesellschaftliche Themen nachzudenken und die Grenzen des menschlichen Daseins zu hinterfragen.

Das Projekt "So Many Names" von Luísa Jacinto, kuratiert von Miguel Mesquita, ist eine installative Arbeit, die Konzepte von Lesen, Landschaft und Körper miteinander verknüpft. Die Ausstellung regt dazu an, verschiedene Perspektiven auf die Themen Wahrnehmung und Identität zu erkunden.

Die erste Ausgabe von AfroPool Lisbon verwandelt die Quinta Mira Rio in Caparica in eine Poolparty mit Afrobeats, Amapiano und Afrohouse. Mehrere DJs, afrikanische Street-Food-Stände und ein Cocktailangebot begleiten den Nachmittag und Abend am Pool mit Blick auf den Tejo.

Veranstalter ist AFROBEATS N BRUNCH, ein britisches Event-Kollektiv mit Fokus auf afrikanische und karibische Musik- und Food-Kultur, das seit drei Jahren europaweit Events organisiert. Quinta Mira Rio liegt auf der Landzunge von Caparica südlich von Lissabon, nahe der Costa da Caparica, und ist mit dem Auto oder Bus über die 25-de-Abril-Brücke erreichbar.

Erleben Sie einen unvergesslichen Konzertabend mit der schottischen Indie-Rock-Band Franz Ferdinand im malerischen Hipódromo Manuel Possolo. Die Band, bekannt für ihre eingängigen Hits wie "Take Me Out" und "Do You Want To", verspricht ein energiegeladenes Live-Erlebnis, das Musikliebhaber aus aller Welt anzieht.

Das Ageas Cooljazz ist ein jährliches Konzertformat in Cascais, das über mehrere Abende im Juli internationale und portugiesische Künstler in das Hipódromo Manuel Possolo und den Parque Marechal Carmona bringt.

Die Ausstellung 'Eco Visual' versammelt zeitgenössische Künstler, die mit Rhythmus, Wiederholung und ästhetischer Intensität visuelle Resonanzen erzeugen. Besucher können die Werke von Künstlern wie Celeste Ferreira und Emanuel Andrade entdecken, die die Beziehung zwischen Bild und Erinnerung erforschen.

Am 18. April findet ein kostenloser Croché-Workshop für Anfänger unter der Leitung von Vanessa Barragão statt. In 90 Minuten lernen die Teilnehmer die Grundlagen dieser Kunstform und können ihre ersten eigenen Stücke anfertigen. Die Teilnahme ist auf die ersten 10 Anmeldungen beschränkt, die vor Ort im MUDE - Museu do Design erfolgen müssen.

In einer verlassenen Gegend steht eine Karawane, umgeben von der nächtlichen Natur. Die Geräusche von Grillen und einer Eule schaffen eine mystische Atmosphäre, während das Licht der Glühwürmchen die Dunkelheit erhellt. Diese Inszenierung spielt mit den Phasen des Mondes und lädt die Zuschauer zu einer poetischen Reise ein.

Die dreitägige Eröffnungsausgabe des Reggae-Festivals bringt internationale Sound-System-Größen und Roots-Reggae-Künstler nach Portugal. Neben Live-Auftritten bietet das Event jamaikanische Küche und einen Kulturraum zum Austausch.

Das Festival wird von der Agentur Souljah Ventures organisiert und versteht sich als Hommage an die jamaikanische Sound-System-Kultur. Veranstaltungsort ist das Kultur- und Naturareal 'Tuga Natura' in Barreiro.

In der Ausstellung 'Belas Artes' konfrontiert Bruno Zhu die Machtstrukturen der musealen Praxis mit einer markanten konzeptionellen Herangehensweise, die von Modedesign und Szenografie beeinflusst ist. Besucher erwartet eine faszinierende Installation mit vier interkonnektierten Räumen, die die Themen Autonomie, Autorenschaft und den Wert von Kunstwerken beleuchtet.

Die erste Ausstellung, die Todd Webb gewidmet ist, präsentiert rund 60 Fotografien von Portugal aus den 1970er und 1980er Jahren. Diese beeindruckenden Werke bieten einen einzigartigen Einblick in die Vergangenheit des Landes und sind Teil des kürzlich an die Fundação Gulbenkian gespendeten Archivs des Fotografen, der als einer der bedeutendsten amerikanischen Fotografen des 20. Jahrhunderts gilt.

Anlässlich des 95-jährigen Bestehens der Biblioteca Palácio Galveias finden ab Januar jeden Dienstag geführte Besichtigungen statt. Diese Touren bieten einen Einblick in die Geschichte der Bibliothek und ihre Bedeutung für die lokale Kultur.

Das Studio8A bietet in diesem Sommer eine neue Auflage seiner Fotografie-Kurse für Jugendliche und Kinder an. Diese kreative und lehrreiche Initiative hat sich als sehr beliebt bei Familien und Pädagogen erwiesen und fördert das künstlerische Talent der Teilnehmer.

In seiner Ausstellung präsentiert der Künstler Mário Vela eine poetische Fusion von Figuration und Pflanzenwelt. Seine Werke zeigen unerwartete Dialoge zwischen mythologischen Figuren und Pflanzen, wie Mnemosine und dem Ginkgo oder Dafne und dem Lorbeer. Diese Ausstellung bietet einen einzigartigen Einblick in die künstlerische Welt von Mário Vela.

Die Ausstellung 'Designing Sustainable Futures' im Pavilhão de Portugal zeigt, wie Design, Wissenschaft und Natur zusammenarbeiten können, um die Herausforderungen unserer Zeit zu meistern. Unter der Kuratierung von Ana Mestre und mit Beiträgen von Forschern der Universität Lissabon bietet die Schau innovative Projekte zur Kreislaufwirtschaft und Nachhaltigkeit. Besonders sehenswert sind die beiden Bereiche: 'Os Sentidos da Floresta', eine immersive Erfahrung, und 'Design Futures Dialogues', die die Verbindung von Design mit Biologie und Ingenieurwesen beleuchtet.

Die Ausstellung 'Os sussurros de terpsícore' von Alejandro Coutinho bietet eine tiefgehende Reflexion über Zeit, Körper und Vermächtnis in der Tanzkunst. Durch eine visuelle Lesart des Werdegangs der Tänzerin werden verschiedene Phasen ihres Schaffens poetisch und symbolisch interpretiert, wobei Licht und Emotionen eine zentrale Rolle spielen.

Die Ausstellung "(R)encontro no Azulejo" präsentiert einen faszinierenden Dialog zwischen den Künstlerinnen Lourdes Castro und Ilda David. Sie thematisiert die Beziehung zwischen Licht und Schatten und verbindet die künstlerischen Welten beider Generationen, wobei der Azulejo als Medium für den Austausch von Tradition und Moderne dient.

Lourdes Castro ist eine bedeutende Figur in der portugiesischen Kunstszene und hat eine enge Verbindung zur Galeria Ratton, die seit ihrer Gründung im Jahr 1987 ihre Werke präsentiert. Ilda David bringt mit ihrer dynamischen Lichtgestaltung eine frische Perspektive in die Ausstellung, die die Kontinuitäten in der portugiesischen Kunst beleuchtet.

Maria Capelo präsentiert in ihrer Ausstellung eine Reihe von Gemälden und Zeichnungen, die die Verbindung des Hotels zur zeitgenössischen portugiesischen Kunst stärken. Ihre Werke setzen sich mit einem visuellen Universum auseinander, das den Betrachter in seinen Bann zieht.

Der im November 2023 eröffnete Kulturraum Coruchéus bietet ein vielfältiges Programm, das soziale, künstlerische und kreative Elemente miteinander verbindet. Hier entstehen Synergien, die das kreative Potenzial der Gemeinschaften fördern und spannende Begegnungen ermöglichen.

Diese Ausstellung würdigt die Werke junger Künstler aus dem Bairro do Rego, die Teil des Projekts "Novas Rotas" sind. Die Vielfalt der kreativen Ausdrucksformen zeigt das Potenzial und die Talente der lokalen Gemeinschaft.

Die Galerie Jahn und Jahn präsentiert die erste Einzelausstellung von Remi Ajani in Portugal, die neue Werke des Künstlers zeigt. Diese Ausstellung ist eine Gelegenheit, Ajani's kreative Entwicklung und seinen einzigartigen Stil zu erleben.

Die Ausstellung 'Da Matriz à Impressão' im Museu do Oriente feiert die Kunst der Druckgrafik und beleuchtet deren historische Bedeutung vor der digitalen Ära. Mit Werken von 45 Künstlern, die verschiedene Techniken wie Wasserfarbe und Holzschnitt präsentieren, wird die Geduld und Präzision der Druckkunst gewürdigt. Die Kuratorin Fátima Ferreira, eine zentrale Figur in der Gravurbewegung, verbindet traditionelles Handwerk mit zeitgenössischen Perspektiven und lädt die Besucher ein, die Vielfalt und Tiefe dieser Kunstform zu entdecken.

Mbombo: Ecos Oníricos ist ein innovatives Videospiel, das die Kraft des Ausruhens und der Träume als Formen des Widerstands erforscht. Spieler können in eine faszinierende Welt eintauchen, die zum Nachdenken anregt.

Das Festival O Sol da Caparica ist das größte Event für lusophone Musik in Portugal und bietet ein beeindruckendes Line-up mit Künstlern wie Sara Correia und Quim Barreiros. Neben musikalischen Darbietungen erwartet die Besucher ein familienfreundliches Programm mit Aktivitäten für Kinder, Surf und Kunst direkt am Strand.

Lusophone Musik bedeutet portugiesischsprachige Musik aus Portugal, Brasilien und Afrika – das Festival hat eine eigene, generationsübergreifende Fangemeinde direkt am Strand.

Im Leseklub des Teatro Variedades dreht sich alles um das Theater. Die Treffen umfassen Diskussionen über Autoren, das Lesen von Theaterstücken und spezielle Begegnungen mit Künstlern. Ein inspirierender Ort für Theaterliebhaber.

In der Estufa Fria präsentieren die Künstlerinnen Carolina Vieira und Catarina Oliveira ihre speziell für diesen einzigartigen Ort geschaffenen Werke. Die Ausstellung, die vom 23. Mai bis 23. August 2026 zu sehen ist, thematisiert die Verbindung zwischen Leben und Natur und nutzt die beeindruckende Basaltbucht als inspirierenden Rahmen für ihre Kunst.

Die internationale Gruppenausstellung 'Drifting Signals, Lasting Traces' im Aea Space zeigt Werke von Künstlern aus dem Vereinigten Königreich und Portugal, darunter Camila Almeida und Anastasia Belinskaya. Die Ausstellung, kuratiert von Katya Savchenko, eröffnet einen spannenden Dialog über zeitgenössische Kunst und deren kulturelle Verflechtungen.

Das Projekt Casa Assombrada entwickelt für 2026 ein neuartiges, immersives Audio Escape Game, das in über 20 verschiedenen Häusern stattfinden wird. Diese spannende Erfahrung verspricht, die Grenzen des Theaters zu erweitern und die Teilnehmer in eine Welt des Schreckens zu entführen.

Die Ausstellung 'Olhares Críticos no Arquivo Colonial' im Museu Nacional de História Natural e da Ciência bietet eine kritische Auseinandersetzung mit den Beständen des Instituto de Investigação Científica Tropical. Sie präsentiert Werke von Künstlern wie Ilídio Candja und Jorgette Dumby, die sich mit den kolonialen Erbschaften aus Guinea-Bissau, Angola und Mosambik beschäftigen und neue Perspektiven auf die museale Präsentation dieser Objekte eröffnen.

Die Ausstellung Autocolante zeigt eine Auswahl von Werken, die die Freiheit und die Kreativität der Künstler feiern. Die Ausstellung bietet einen Einblick in die Geschichte der portugiesischen Kunst und ihre Entwicklung über die Jahre.

Die Ausstellung Timescape versammelt rund 50 Werke von Jorge Martins, die sich mit der Abstraktion über mehrere Jahrzehnte seines Schaffens auseinandersetzen. Die Werke, bestehend aus Malerei und Zeichnung, laden zur Reflexion über die Entwicklung seiner Kunst ein.

Das MEO Kalorama Festival im Parque Bela Vista verspricht ein unvergessliches Erlebnis mit Headlinern wie Deftones und Robbie Williams sowie weiteren Künstlern wie Turnstile, Interpol und Grace Jones. Die Kombination aus internationalem Flair und der einzigartigen Atmosphäre des Parks macht dieses Festival zu einem Highlight für Musikliebhaber.

Das 2022 gegründete Kalorama hat sich schnell als Geheimtipp für ein anspruchsvolleres Festivalerlebnis im Osten Lissabons etabliert.

Die Einzelausstellung „Terra Poética“ der brasilianisch-italienischen Künstlerin Anna Maria Maiolino im MAAT zeigt eine beeindruckende Auswahl an Skulpturen, Zeichnungen und Fotografien aus den 1970er und 1980er Jahren. Besonders hervorzuheben sind die großformatigen Ton-Skulpturen, die eigens für den Raum geschaffen wurden und die Besucher in die kreative Welt der Künstlerin eintauchen lassen.

Das MAAT (Museu de Arte, Arquitetura e Tecnologia) liegt direkt am Tejo in Belém, unweit des Mosteiro dos Jerónimos. Das ikonische Gebäude von Amanda Levete ist selbst ein Highlight. 2026 feiert das Museum sein zehnjähriges Bestehen.

Die Ausstellung 'Terra poética' von Anna Maria Maiolino im MAAT zeigt eine beeindruckende Auswahl an Zeichnungen, Fotografien und Videos aus den 1970er und 1980er Jahren. Besonders hervorzuheben sind die eigens für die Ausstellung geschaffenen, großformatigen Ton-Skulpturen, die den Raum prägen und eine tiefere Verbindung zur Materialität und den gesellschaftlichen Themen der Künstlerin herstellen.

Die Installation 'Awakening' von Weronika Anna Rosa verbindet Kunst, Wissenschaft und Erinnerung und thematisiert die fragile Beziehung zur Pflanzenwelt. Im Tivoli Avenida Liberdade werden historische Herbarium-Daten in monumentale Pflanzen-Silhouetten verwandelt, die den Betrachter in einen Garten aus Schatten und Farben entführen und zur Reflexion über das Leben anregen.

Diese Ausstellung in der BOTA - Base Organizada da Toca das Artes feiert das 50-jährige Bestehen der Verfassung der Republik Portugal. Sie bietet eine tiefgehende Auseinandersetzung mit der Geschichte und den Werten, die in diesem Dokument verankert sind.

Die MAAT Gallery zeigt mit "Terra Poética" eine umfassende Retrospektive der Werke von Anna Maria Maiolino, die seit den 1960er Jahren in Brasilien lebt. Die Ausstellung umfasst Zeichnungen, Fotografien und Videos aus den 1970er und 1980er Jahren sowie beeindruckende Skulpturen aus Ton, die Maiolino eigens für diese Schau geschaffen hat und die den Raum mit ihrer sinnlichen Präsenz füllen.

Die Ausstellung 'Musa Paradisíaca' zeigt die audiovisuelle Dauerinstallation 'Emporio', die sich mit den Themen historischer und privater Zusammenbrüche auseinandersetzt. Diese eindrucksvolle Arbeit lädt die Besucher ein, in eine tiefere Reflexion über Trauma und Gedächtnis einzutauchen, während sie die fragile Beziehung zwischen individueller und kollektiver Geschichte erkundet.

Die Ausstellung zu Paulo Bruscky, einem der Pioniere der Konzeptkunst in Brasilien, bietet einen faszinierenden Einblick in seine künstlerische Entwicklung seit den 1970er Jahren. Mit einer Vielzahl von Medien, darunter visuelle Poesie und Performance, zeigt Bruscky, wie Kunst, Kommunikation und Technologie miteinander verwoben sind. Die kuratierte Schau von Natxo Checa lädt Besucher ein, die kreative Verbindung zwischen Alltag und Kunst zu entdecken.

In der Ausstellung von Rodrigo Cass verschmelzen performative Bewegungen mit skulpturalen Objekten, während Bilder auf diese projiziert werden. Diese innovative Technik erweitert die Grenzen von Video und Malerei und schafft eine einzigartige Verbindung zwischen den Medien. Besonders für Kunstliebhaber ist die Auseinandersetzung mit der Geometrie und der spirituellen Dimension der Werke von Cass faszinierend.

Francisco Corrêa präsentiert in der Livraria Zé dos Bois eine eindrucksvolle Installation, die die letzte Erinnerung an ein Leben und den ersten Schritt in eine neue Erzählung verkörpert. Die Arbeit thematisiert die Grenzen von Erinnerung und Narration und lädt die Besucher ein, als stille Zeugen eines fragmentierten Moments zu agieren.

Diese Filmreihe besteht aus zehn zeitgenössischen Dokumentarfilmen aus verschiedenen Ländern und zielt darauf ab, Diskussionen anzuregen sowie zum Nachdenken und zu Veränderungen im Umgang mit der Umwelt zu inspirieren. Ein wichtiger Beitrag zur Sensibilisierung für ökologische Themen.

Die Ausstellung 'Luz Velada' präsentiert die einzigartigen Werke der Bildhauerinnen Ana Albuquerque und Sofia Castro, die speziell für die Kirche Nossa Senhora da Conceição Velha geschaffen wurden. Die Arbeiten thematisieren die Geschichte und Architektur des Ortes und laden die Besucher ein, verschiedene Perspektiven und Materialien zu entdecken.

Die Künstlerin Nicole Joye präsentiert drei Serien von Arbeiten, die auf ihrer Fotografie-Serie Scènes de l'inattendu basieren. Ihre Werke erforschen die Verbindung zwischen Fotografie und Malerei und laden die Betrachter ein, die Grenzen der Kunst zu hinterfragen.

Die erste Einzelausstellung von Tomasz Kowalski in Portugal zeigt seine einzigartigen Werke, die miteinander verwobene Geschichten erzählen. Jede Erzählung entfaltet sich durch die Verwendung von Farben und Formen, die den Betrachter in eine andere Welt entführen.

Die Gulbenkian-Musik-Saison beginnt im malerischen Tal der Stille mit einem kostenlosen Konzert, das einige der bekanntesten klassischen Werke präsentiert. Im Rahmen des Programms Festas na Rua wird das Publikum auf eine musikalische Reise von den zeitlosen Opern Bizets, Puccinis und Verdis bis hin zu 20. Jahrhundert-Kompositionen von George Gershwin und Florence Price mitgenommen.

Die Ausstellung 'A Cola não faz a Colagem' im Atelier-Museu Júlio Pomar feiert den 100. Geburtstag des Künstlers und bietet einen faszinierenden Einblick in über sieben Jahrzehnte seines Schaffens. Mit rund 50 Werken zeigt die Schau, wie Pomar durch Collage-Techniken und experimentelle Ansätze die Grenzen von Malerei, Zeichnung, Skulptur und Assemblage neu definierte.

Die Ausstellung 'Ver und Lesen' im MUDE - Museu do Design präsentiert die selbstverlegten Werke von Paulo de Cantos (1892-1979), einem vielseitigen Pädagogen und Künstler. Besucher können in fünf thematische Bereiche eintauchen, die seine innovative Herangehensweise an Design und Bildung beleuchten und die Grenzen zwischen visueller Kunst und Wissensvermittlung herausfordern.

Die Ausstellung "Toma! 150 Jahre Zés Povinhos" im Museu Bordalo Pinheiro feiert die ikonische Figur Zé Povinho, die 1875 von Rafael Bordalo Pinheiro geschaffen wurde. Diese Figur ist ein Symbol des portugiesischen Volkes und wird in verschiedenen Kunstformen und Medien dargestellt, von Keramiken bis hin zu politischen Karikaturen. Die Ausstellung bietet einen faszinierenden Einblick in die kulturelle Bedeutung und die ständige Reinvention dieser Figur.

In 'Historia de la Música Rock' von Rui Valério werden 401 ikonische Plattencover der Rockgeschichte aus dem 20. und 21. Jahrhundert in nur 54 Sekunden präsentiert. Diese eindrucksvolle visuelle Reise durch die Entwicklung des Rockgenres ist ein Muss für Musikliebhaber und bietet einen einzigartigen Einblick in die kulturelle Bedeutung des Rock.

Die Ausstellung 'A ilha púrpura: notas e paisagens' von Manuel João Vieira im MAAT zeigt die facettenreiche künstlerische Arbeit des 1962 in Lissabon geborenen Künstlers. Vieira, bekannt für seine narrative Malerei, kombiniert in seinen großformatigen Werken Elemente der greco-römischen Kultur mit Anspielungen auf die Geschichte der westlichen Malerei, was zu einer einzigartigen visuellen Erfahrung führt.

Manuel João Vieira ist nicht nur Maler, sondern auch Musiker und politischer Aktivist, der seit den 1980er Jahren in der Kunstszene aktiv ist. Seine Werke reflektieren eine intensive Auseinandersetzung mit verschiedenen Kunststilen und gesellschaftlichen Themen.

Im Rahmen eines Zyklus, der den Komponisten György Kurtág und Betsy Jolas gewidmet ist, präsentiert die Gulbenkian Musik die Kafka-Fragmente für Sopran und Violine. György Kurtág hat über Jahrzehnte hinweg Fragmente aus Kafkas Schriften gesammelt und daraus 40 Stücke komponiert, die einen faszinierenden Dialog zwischen Literatur und Musik schaffen. Diese Werke spiegeln die Beziehung zwischen den beiden Instrumenten wider.

Die Ausstellung "Dis.Functional, Design" hinterfragt die traditionellen Regeln des Designs, die auf Nützlichkeit und Effizienz basieren. Sie zeigt, wie Form und Funktion in einem kreativen Dialog stehen können und lädt zur Reflexion über die Rolle des Designs in unserem Alltag ein.

Im zweiten Teil des Zyklus György Kurtág / Betsy Jolas werden einige der bedeutendsten sinfonischen Werke der beiden Komponisten aufgeführt. Unter der Leitung von Corinna Niemeyer, die für ihre künstlerische Kühnheit bekannt ist, werden die Solisten Hila Baggio und Timothy Ridout das Publikum mit ihren Darbietungen begeistern.

Die Installation von Renato Ferrão erweitert das Konzept seiner früheren Arbeit "8 Cascatas e um Desabamento" aus dem Jahr 2015. Das aktuelle Projekt verbindet verschiedene Elemente und schafft eine neue Perspektive auf die ursprüngliche Struktur.

Nuno Sousa Vieiras multidisziplinäre Praxis wird stark von seinem Arbeitsumfeld beeinflusst. Die Materialien, Farben und Motive, die ihn umgeben, fließen oft in seine Werke ein und schaffen so eine einzigartige Verbindung zwischen Kunst und Raum.

Diese Gruppenausstellung versammelt verschiedene Künstler und bietet einen spannenden Einblick in zeitgenössische Kunst. Die Werke regen zum Nachdenken an und zeigen die Vielfalt der kreativen Ausdrucksformen.

In dieser Ausstellung sind 17 Werke eines laufenden Projekts zu sehen, das die Küste von Vicentina in tiefem Schwarz-Weiß einfängt. Die Fotografien betonen die skulpturale Dimension des Wassers und die Textur der Landschaft.

In ihrer vierten Einzelausstellung in der Galerie zeigt Mónica Capucho eine Reihe von Arbeiten, die Farbe nicht als festes Phänomen, sondern als dynamische Konstruktion interpretieren. Ihre Werke laden die Betrachter ein, die Beziehung zwischen Farbe und Raum neu zu entdecken.

Moonspell, das bekannteste Gothic-Metal-Urgestein Portugals, feiert sein Debüt in Sintra mit einem exklusiven Konzert in der malerischen Quinta da Ribafria. Die Band wird sowohl neue Songs aus ihrem Album "Far From God" als auch Klassiker aus ihrer 30-jährigen Karriere präsentieren, umgeben von der beeindruckenden Natur des Sintra-Naturparks.

Moonspell ist Portugals bekannteste Metal-Band und international für ihren düsteren Gothic Metal bekannt. Die Quinta da Ribafria ist ein historisches Landgut direkt im Naturpark Sintra-Cascais.

Das Quarteto Diotima gehört zu den renommiertesten Streichquartetten der Gegenwart und hat sich durch enge Zusammenarbeit mit Größen wie Pierre Boulez einen Namen gemacht. In ihrem Programm im Gulbenkian werden Werke von Kurtág und Jolas sowie Stücke von Ravel und Bartók aufgeführt. Ihre Interpretationen zeichnen sich durch eine besondere Exzellenz aus.

Die Ausstellung von José Pedro Croft im MAC/CCB zeigt eine faszinierende Sammlung von Druckgrafiken, Zeichnungen, Reliefs und Skulpturen, die in einem dialogischen Raum angeordnet sind. Unter der Kuratierung von Luiz Camillo Osório wird die kontinuierliche Erforschung von Körper, Raum und Architektur thematisiert, was den Besuchern eine neue Perspektive auf die Beziehung zwischen Kunstwerk und Raum eröffnet.

Diese Ausstellung zeigt, wie das Gedächtnis an Luís de Camões im Laufe der Zeit gestaltet wurde. Sie bietet eine neue Perspektive auf das Leben und Werk des Dichters und hebt innovative Aspekte seiner Schöpfung hervor.

Das Leben des Autors von Os Lusíadas war geprägt von Reisen und Unsicherheiten. Die Ausstellung untersucht, wie diese Erfahrungen seine Werke beeinflussten und thematisiert die Idee des Lebens als Reise.

Die Ausstellung "De Lisboa para Ti" präsentiert die sensiblen und humanistischen Fotografien von Georges Dussaud, die zwischen 1985 und 2002 entstanden sind. Mit 50 historischen Aufnahmen gewährt sie einen eindrucksvollen Einblick in das alltägliche Leben Lissabons und dessen soziale Dynamiken. Diese kuratierte Schau von Sofia Castro ist ein bedeutender Beitrag zur visuellen Erinnerung der Stadt und ihrer vielfältigen Identitäten.

Die Ausstellung zu Gérard Castello-Lopes, einem der bedeutendsten Fotografen Portugals des 20. Jahrhunderts, feiert seinen 100. Geburtstag. Sie zeigt eine Auswahl seiner Werke, die über vier Jahrzehnte hinweg entstanden sind und einen einzigartigen Blick auf das Alltagsleben, die Architektur und die Feinheiten des urbanen Lebens werfen. Die Ausstellung wird von David Castello-Lopes kuratiert und bietet zudem Einblicke in das künstlerische Schaffen des Fotografen.

In der Ausstellung 'Hyperosmia' von Rita Barros wird der Geruchssinn in den Fokus gerückt. Die Fotografien laden die Besucher ein, das Unsichtbare zu entdecken und ihre eigenen Sinne zu aktivieren. Die kuratierte Schau von Sofia Castro bietet eine einzigartige, sensorische Erfahrung im Arquivo Municipal de Lisboa - Fotográfico.

Die Ausstellung 'Meu Querido Santo António' im Museu de Lisboa - Santo António präsentiert eine faszinierende Sammlung privater Exponate, die die Vielfalt der Darstellungen des Heiligen zeigen. Besucher können die persönlichen Geschichten und die kulturelle Bedeutung der Objekte entdecken, die von verschiedenen Sammlern zusammengetragen wurden und die tiefe menschliche Verbindung zur Figur des Santo António verdeutlichen.

In der standortspezifischen Installation 'O que resta' von Robert Wiley wird eine faszinierende Verbindung zwischen Handwerk und Geschichte geschaffen. Die Werke laden die Besucher ein, die Bedeutung von Raum und Material zu erkunden und reflektieren die Zeit und Erfahrungen, die mit dem Museu de Lisboa - Teatro Romano verbunden sind.

Das Chefs on Fire Festival in Cascais ist ein kulinarisches Highlight, bei dem nationale und internationale Spitzenköche über offenem Feuer kreative Gerichte zubereiten. Neben den einzigartigen Speisen erwartet die Besucher ein entspanntes Ambiente mit Livemusik und Aktivitäten für die ganze Familie. Dieses Festival ist ein Muss für Feinschmecker und bietet eine unvergessliche Erfahrung in einer einzigartigen Atmosphäre.

Die Ausstellung 'A Carpintaria da Central Tejo 1936-2013' im MAAT bietet einen faszinierenden Einblick in die Geschichte der Tischlerei der Central Tejo. Mit einer Vielzahl von Werkzeugen und Installationen wird die industrielle Vergangenheit lebendig, die die Entwicklung der modernen Elektrizität in Portugal prägte.

Die Serenata für Streicher, op. 48, von Tchaikovsky ist eine Hommage an Mozart und dessen klassischen Stil. In diesem Konzert der Gulbenkian-Orchester unter der Leitung von Andrej Power wird das Werk von einer frühen Komposition Mozarts, dem Divertimento für Streicher K. 136, begleitet. Ein Abend voller musikalischer Höhepunkte erwartet die Zuhörer.

Die Ausstellung versammelt erstmals in Portugal drei grundlegende Werke des Künstlers und regt zur Reflexion über die Politik des Bildes, historische Erinnerungen und die ethische Verantwortung des Betrachters an.

Der Cinecapitólio lädt zu filmischen Nächten auf seiner Dachterrasse ein. Die zweite Ausgabe bietet ein familienfreundliches Programm, das von Rui Pedro Tendinha kuratiert wird. Ein perfekter Ort, um die Sommerabende mit guten Filmen und einer tollen Atmosphäre zu genießen.

Die Ausstellung 'Por Amor à Cidade' im Museu de Lisboa feiert 90 Jahre des Grupo de Amigos de Lisboa, einer der einflussreichsten Bürgervereinigungen der Stadt. Besucher können die Entwicklung und den Einfluss dieser Gruppe auf die Stadtgestaltung und das öffentliche Bewusstsein in Lissabon entdecken.

Die temporäre Ausstellung 'Fintar a Vida. Caniço, Fußball und der Estado Novo' lädt Besucher ein, die Vororte von Lourenço Marques in den 1950er bis 70er Jahren zu erkunden. Durch Fotografien, Objekte der Popkultur und Fußballartefakte wird die Verbindung zwischen Sport und den kolonialen Erbe des Landes beleuchtet.

Die Ausstellung 'O Riso Dissonante' präsentiert Drucke von Alfonso Castelao und Jean Bruller sowie humoristische Zeichnungen zeitgenössischer Künstler. Sie thematisiert die Verbindung zwischen Kunst und politischer Intervention und bietet einen tiefen Einblick in die gesellschaftskritischen Aspekte der Werke der beiden Künstler, die sich gegen Totalitarismus engagierten.

In ihrer ersten großen Ausstellung in Portugal präsentiert Rosa Barba eine ortsspezifische und zeitliche Erzählung, die konzeptionelle Themen wie die Wechselwirkungen zwischen Natur und menschlichem Einfluss behandelt. Die Ausstellung verwandelt den Raum in ein dreidimensionales Filmwerk, das die Impermanenz von Materialien und Gedanken reflektiert und die Besucher zum Nachdenken anregt.

Rosa Barba, geboren 1972 in Italien, ist bekannt für ihre Arbeiten, die oft die Verbindung zwischen Landschaft, Umweltveränderungen und filmischen Erzählungen untersuchen. Ihre Werke kombinieren filmische Techniken mit skulpturalen Elementen und laden die Zuschauer ein, die Beziehung zwischen Zeit und Raum neu zu erleben.

Inspiriert von den Geschichten aus 'Tausendundeiner Nacht' lädt 'Der Sommer von Xerazade' die Teilnehmer zu einer imaginären Reise ein, die von einem magischen Teppich geleitet wird. Diese interaktive Ausstellung in der Fundação Calouste Gulbenkian bietet eine kreative und fantasievolle Erfahrung, die besonders für Familien und Kinder geeignet ist.

Die Poster Mostra verwandelt die Straßen von Marvila in eine Freiluftgalerie und präsentiert bis zum 30. September neue Talente und visuelle Konzepte. Diese Veranstaltung würdigt das Plakat als Medium und bietet eine Plattform für kreative Ausdrucksformen, die Kunst, Werbung und soziale Intervention vereinen.

Die Ausstellung beleuchtet die kolonialen Strukturen Portugals in Afrika im 19. und 20. Jahrhundert. Ziel ist es, die durch die koloniale Ideologie geschaffenen Mythen zu hinterfragen und ein neues, kritisches Bewusstsein zu fördern.

In der Ausstellung von Mário Gomes erhalten Besucher einen eindrucksvollen visuellen Einblick in die Vogelwelt Portugals, insbesondere im Parque Florestal de Monsanto. Die Fotografien des Ingenieurs und Fotografen verbinden künstlerische Sensibilität mit technischem Wissen und thematisieren den Naturschutz in der urbanen Umgebung von Lissabon.

Im Museu da Farmácia wird die humorvolle Ausstellung 'Rir é o Melhor Remédio' präsentiert, die mit kritischem Blick auf die Geschichte des Pharmasektors zurückblickt. Die Sammlung von Cartoons, die zwischen 1986 und 2011 in der Revista Farmácia Portuguesa veröffentlicht wurden, bietet einen einzigartigen Einblick in die Entwicklung der Apotheke und beleuchtet die Rolle der Associação Nacional das Farmácias (ANF).

Die interaktive Ausstellung "SUPERBICHOS! Incríveis por Natureza" im Pavilhão do Conhecimento – Ciência Viva lädt Besucher jeden Alters ein, die faszinierenden "Superkräfte" der Tierwelt zu entdecken. Von außergewöhnlichen Sinnesorganen bis hin zu beeindruckenden Anpassungen an ihre Umgebung bietet die Ausstellung eine lehrreiche und unterhaltsame Erfahrung, die das Bewusstsein für die Vielfalt der Natur schärft.

Die Teilnahme am Peddy-paper Pela Calçada ermöglicht es, verschiedene emblematische Orte Lissabons zu entdecken. Durch die spielerische Erkundung der portugiesischen Pflasterkunst wird das kulturelle Erbe der Stadt lebendig.

Die zeichnerische Führung ist eine kreative Entdeckungsreise, bei der das Zeichnen als Werkzeug der Beobachtung und Schöpfung dient. Diese Veranstaltung ermöglicht es den Teilnehmern, die Möglichkeiten des Zeichnens im künstlerischen Schaffen zu erkunden.

Die Festas na Rua sind eine lebendige Feier der Kultur und Gemeinschaft in Lissabon, die im September stattfindet. Mit einer Vielzahl von Aktivitäten, darunter Musik, Tanz und kulinarische Erlebnisse, verwandeln sie die Straßen der Stadt in ein Fest der Lebensfreude und zelebrieren den Übergang von der Sommerpause zurück zur Routine.

Die Festas na Rua sind ein wichtiger Bestandteil der städtischen Kultur in Lissabon und fördern die Gemeinschaft und das Zusammengehörigkeitsgefühl. Sie bieten eine Plattform für lokale Künstler und Handwerker, ihre Talente zu präsentieren und die Vielfalt der Stadt zu feiern.

Die Ausstellung "Músculo Mental" präsentiert die Werke der beiden bedeutenden Künstler João Louro und Dagoberto Rodríguez, die Sprache, Bild und kulturelle Erinnerung als Mittel zur Reflexion über die menschliche Erfahrung nutzen. Besuchen Sie die VdA - Vieira de Almeida und erleben Sie, wie diese Künstler mit ihren einzigartigen Perspektiven auf die Welt faszinierende Einsichten bieten.

João Louro, geboren 1963 in Lissabon, und Dagoberto Rodríguez, geboren 1969 in Caibarién, Kuba, sind für ihre innovativen Ansätze in der zeitgenössischen Kunst bekannt. Ihre Arbeiten hinterfragen die Beziehung zwischen Erinnerung und Identität und laden die Besucher ein, über die Bedeutung von Sprache und Bild nachzudenken.

Die Ausstellung "Eu que já fui eu" von Maria José Oliveira im Museu Nacional de Arte Contemporânea do Chiado zeigt Werke, die sich mit den Themen Zeit, Erinnerung und zwischenmenschliche Verbindungen auseinandersetzen. Besonders hervorzuheben ist die zentrale Idee der "Samen", die das Potenzial für Wachstum und Veränderung symbolisieren und die Besucher zur Reflexion über die Kontinuität des Lebens anregen.

Die Ausstellung von Diogo Pimentão in der Fundação Calouste Gulbenkian widmet sich der Neudefinition des Zeichnens. Pimentão kombiniert Papier und Graphit mit Materialien wie Zement und Holz, um skulpturale Zeichnungen zu schaffen, die durch performative Aktionen im Ausstellungsraum entstehen. Diese innovative Herangehensweise an die Kunstform bietet Besuchern eine spannende Perspektive auf die Grenzen des Zeichnens.

In der Ausstellung von Margarida Correia im MAAT werden persönliche und institutionelle Archive spezifischer Gemeinschaften durch eindrucksvolle Fotografien erforscht. Besonders hervorzuheben ist ihre Auseinandersetzung mit der Geschichte der portugiesischen Fallschirmärztinnen in Afrika, die in den 60er und 70er Jahren tätig waren. Diese einzigartige Perspektive bietet den Besuchern einen tiefen Einblick in oft übersehene Erinnerungen und kulturelle Narrative.

Yeol Eum Son, eine der größten Entdeckungen der letzten Dekade, wird mit ihrem eleganten und vielseitigen Spiel das Concerto für Klavier Nr. 2 von Prokofiev interpretieren. Begleitet von der Orquestra Gulbenkian, wird auch eine neue Komposition des portugiesischen Komponisten Carlos Caires uraufgeführt, die anlässlich des 70. Jubiläums der Gulbenkian-Stiftung entstanden ist.

Yeol Eum Son, eine der größten Entdeckungen der letzten Dekade, wird mit ihrem eleganten und vielseitigen Spiel das Concerto für Klavier Nr. 2 von Prokofiev interpretieren. Begleitet von der Orquestra Gulbenkian, wird auch eine neue Komposition des portugiesischen Komponisten Carlos Caires uraufgeführt, die anlässlich des 70. Jubiläums der Gulbenkian-Stiftung entstanden ist.

Das Duo Dal:um, bestehend aus Ha Suyean und Hwang Hyeyoung, interpretiert die traditionellen südkoreanischen Instrumente gayageum und geomungo auf zeitgenössische Weise. Ihre Musik verbindet Tradition mit modernen Klängen und schafft eine einzigartige, fesselnde Atmosphäre. Ihr aktuelles Album 'Coexistence' spiegelt die Inspiration aus der Natur und ihren europäischen Tourneen wider.

Die Cine Society kehrt mit einer neuen Saison des Freiluftkinos zurück nach Lissabon. Gezeigt werden die neuesten Oscar-Gewinner sowie zeitlose Klassiker wie 'Casablanca' und 'Férias em Roma', alles unter dem funkelnden Sternenhimmel. Ein unvergessliches Erlebnis für Filmfans und Romantiker.

In einer Zeit, in der der Druck auf die Grenzen des Planeten wächst, betrachtet die Ausstellung 'Terra Crua' den Rohstoff Erde nicht nostalgisch, sondern als verfügbares, lokales Material. Sie thematisiert den Bau mit Erde und das Verständnis von Territorien.

Die Maratona de Lisboa zählt zu den schnellsten Marathonstrecken Europas und führt durch das historische Stadtzentrum, an der Tejo-Promenade entlang und über die Ponte 25 de Abril. Am Samstag läuft der Marathon (42 km), am Sonntag die Meia Maratona (21 km). Kostenloser ÖPNV am Renntag inklusive.

Die Maratona de Lisboa gehört zu den IAAF Gold Label Road Races und zieht jährlich Zehntausende Teilnehmer aus aller Welt an. Zuschauer säumen kostenlos die Strecke entlang der Uferpromenadem.

Der polnische Dirigent Paweł Kapuła bringt seine ansteckende Energie und interpretatorische Intelligenz in die Aufführung von Brahms' Sinfonie Nr. 2 ein. Diese Sinfonie, die in nur einem Jahr nach einer langen Schaffenspause entstand, spiegelt die inspirierende Landschaft des Wörthersees wider und begeistert mit ihrem hellen und melodischen Charakter.

Der polnische Dirigent Paweł Kapuła bringt seine ansteckende Energie und interpretatorische Intelligenz in die Aufführung von Brahms' Sinfonie Nr. 2 ein. Diese Sinfonie, die in nur einem Jahr nach einer langen Schaffenspause entstand, spiegelt die inspirierende Landschaft des Wörthersees wider und begeistert mit ihrem hellen und melodischen Charakter.

Die 'Noites de Orfeu' im Museu Arqueológico de São Miguel de Odrinhas bieten eine faszinierende Verbindung von Musik und Mythologie. Unter der Leitung des Sintra Estúdio Ópera werden klassische Themen wie 'Júpiter, König der Götter' und 'Morte und Transcendência' in einem einzigartigen Konzertzyklus präsentiert, der sowohl Einheimische als auch Besucher anspricht.

Das Museu Arqueológico de São Miguel de Odrinhas beherbergt bedeutende archäologische Funde und ist ein wichtiger Ort für die Erforschung der Geschichte der Region Sintra. Die Verbindung von Musik und Mythologie in diesem Rahmen schafft ein besonderes Erlebnis für die Besucher.

Das Black Cat Cinema bietet von Mai bis Oktober 2026 ein einzigartiges Open-Air-Kinoerlebnis in der Igreja da Graça. Neben zeitgenössischen Filmen und Kultklassikern erwartet die Besucher ein abwechslungsreiches gastronomisches Angebot und musikalische Darbietungen. Ein besonderes Highlight sind die monatlichen Kuratierungen der lokalen Musik- und Kunstszene von Cuca Monga, die die Filmvorführungen mit Live-Performances bereichern.

Wenn zwei herausragende Pianisten wie Evgeny Kissin und András Schiff ein gemeinsames Recital geben, verspricht das ein musikalisches Highlight zu werden. Nach der Absage ihres Auftritts beim Salzburger Festival 2022 präsentieren sie nun ein Programm mit Werken von Mozart, Schumann, Smetana und Dvořák. Ein Abend voller Virtuosität und Sensibilität.

Die Gruppenausstellung 'Olhos Múltiplos' im MAC/CCB versammelt Werke von Künstlerinnen, die das Sensible, Symbolische und Ancestrale mit zeitgenössischen Themen verbinden. Die Ausstellung lädt die Besucher ein, über ihre eigene Wahrnehmung und die Einflüsse der digitalen Welt nachzudenken und eröffnet einen Raum für Dialog und Reflexion über alternative Narrative.

Die neue Dauerausstellung im MUDE zeigt nicht nur ikonisches Design, sondern regt auch zum Nachdenken über die Funktionalität von Alltagsgegenständen an. Auf den Etagen 3 und 4 des Museums werden verschiedene Exponate präsentiert, die die Beziehung zwischen Design und Nutzung beleuchten. Ein Muss für Designliebhaber.

In ihrer ersten Einzelausstellung in Portugal präsentiert Frida Orupabo eine Auswahl aus ihrem umfangreichen Bildarchiv, das sie auf Instagram gesammelt hat. Die Werke thematisieren Spannungen zwischen Intimität und Gewalt und schaffen einen kritischen Raum, der den digitalen Fluss und die Absurdität von Bildern reflektiert.

Im Oceanário de Lisboa erwartet die Besucher die faszinierende Ausstellung 'Monstros Marinhos', die in Zusammenarbeit mit dem Dino Parque Lourinhã entstanden ist. Hier können Sie beeindruckende Modelle prähistorischer Meeresmonster wie einen riesigen Hai und menschgroße Skorpione bestaunen, die einen einzigartigen Einblick in die Geschichte der Ozeane bieten.

Das preisgekrönte Quarteto Van Kuijk kehrt mit einem abwechslungsreichen und anspruchsvollen Programm zurück. Als New Generation Artist von der BBC ausgezeichnet, hat sich das Quartett als eines der aufregendsten Ensembles der Gegenwart etabliert. Mit Auftritten in den bedeutendsten Konzertsälen und hochgelobten Alben begeistert es das Publikum mit seinem einzigartigen Stil und seiner Energie.

Der Web Summit, eine der größten Tech- und Startup-Konferenzen der Welt, findet vom 9. bis 12. November 2026 in der MEO Arena in Lissabon statt. Mit Hunderten von renommierten Sprechern aus Technologie, Wirtschaft und Politik sowie Tausenden von Ausstellern bietet die Veranstaltung eine einzigartige Plattform für Networking und Innovation.

Der Web Summit findet seit 2016 regelmäßig in Lissabon statt und hat die Stadt als europäischen Tech-Hub etabliert. Während der Konferenzwoche ist die Stadt deutlich voller, Hotels sind oft frühzeitig ausgebucht.

Felix und Fanny Mendelssohn, aufgewachsen in einer bildungsorientierten Familie, zeigten früh ihr musikalisches Talent. In einem Konzert unter der Leitung von Hannu Lintu werden bedeutende Werke beider Komponisten aufgeführt, die von religiösen Themen inspiriert sind. Diese Darbietung bietet einen tiefen Einblick in das Schaffen der Geschwister Mendelssohn.

Felix und Fanny Mendelssohn, aufgewachsen in einer bildungsorientierten Familie, zeigten früh ihr musikalisches Talent. In einem Konzert unter der Leitung von Hannu Lintu werden bedeutende Werke beider Komponisten aufgeführt, die von religiösen Themen inspiriert sind. Diese Darbietung bietet einen tiefen Einblick in das Schaffen der Geschwister Mendelssohn.

In der Ausstellung 'RedSkyFalls' präsentiert Alexandre Estrela eine faszinierende Reihe von Réplicas, die auf seine Arbeit bei der Biennale 2026 in Venedig basieren. Diese interaktive Installation thematisiert die Reaktion von künstlichen 'Sentinels', die in Echtzeit auf seismische Aktivitäten reagieren und so einen einzigartigen Einblick in die Verbindung zwischen Kunst und Naturwissenschaft bieten.

In diesem Sonntag Konzert erleben wir, wie Musik große Erzählungen zum Leben erweckt. Die Werke von Humperdinck und Tchaikovsky entführen uns in die Welt der Märchen, während Mendelssohn und Mozart mit ihren Kompositionen die Fantasie anregen. Ein musikalisches Erlebnis, das die Zuhörer in die zauberhafte Welt der Kindheit entführt.

In diesem Sonntag Konzert erleben wir, wie Musik große Erzählungen zum Leben erweckt. Die Werke von Humperdinck und Tchaikovsky entführen uns in die Welt der Märchen, während Mendelssohn und Mozart mit ihren Kompositionen die Fantasie anregen. Ein musikalisches Erlebnis, das die Zuhörer in die zauberhafte Welt der Kindheit entführt.

Die Ausstellung 'Comunicar é Natural' lädt die Besucher ein, die tiefgreifende Verbindung zwischen menschlicher Kommunikation und der Pflanzenwelt zu erkunden. In einem immersiven Raum, der eine symbolische und reale Waldlandschaft nachbildet, wird die Geschichte der Kommunikation durch die Linse der Botanik lebendig.

Die Ausstellung „O HUMOR É FIXE! - As Caricaturas de uma Vida“ zeigt humorvolle Karikaturen, die das Leben und die Gesellschaft reflektieren. Sie wird in der Quinta do Butler und im Parque da Ribeira da Lage präsentiert und ist Teil der Feierlichkeiten zum 100. Geburtstag von Mário Soares, einer zentralen Figur der portugiesischen Geschichte.

Die Ausstellung bietet einen Einblick in die Kunst der Karikatur, die in Portugal eine lange Tradition hat. Karikaturen sind nicht nur unterhaltsam, sondern auch ein wichtiges Medium, um gesellschaftliche Themen zu kommentieren.

In diesem Programm hören wir Alban Bergs letztes vollendetes Werk, das faszinierende Violinkonzert, sowie Schuberts unvollendete Sinfonie Nr. 8. Ergänzt wird das Konzert durch Blumine, ein Werk, das ursprünglich als zweiter Satz von Mahlers erster Sinfonie entstand. Ein Abend, der die Zuhörer mit tiefgründiger Musik berührt.

In diesem Programm hören wir Alban Bergs letztes vollendetes Werk, das faszinierende Violinkonzert, sowie Schuberts unvollendete Sinfonie Nr. 8. Ergänzt wird das Konzert durch Blumine, ein Werk, das ursprünglich als zweiter Satz von Mahlers erster Sinfonie entstand. Ein Abend, der die Zuhörer mit tiefgründiger Musik berührt.

Die Führung durch die Paços do Concelho bietet einen faszinierenden Einblick in die architektonische und historische Bedeutung dieses Gebäudes, das eng mit der Proklamation der Republik 1910 verbunden ist. Besucher können die beeindruckenden Kunstwerke und die Geschichte Lissabons hautnah erleben, während sie durch die prächtigen Räume geführt werden.

Die Paços do Concelho, entworfen von renommierten Architekten wie Domingos Parente da Silva, sind ein Symbol für die liberalen und republikanischen Werte Portugals. Die Restaurierungsarbeiten haben nicht nur die historischen Elemente bewahrt, sondern auch eine neue architektonische Sprache hervorgebracht, die das Erbe des Gebäudes respektiert.

Der südkoreanische Pianist Seong-Jin Cho, bekannt für seinen Sieg beim Internationalen Chopin-Wettbewerb, gilt als einer der bemerkenswertesten Pianisten seiner Generation. Mit einem beeindruckenden Repertoire und einem unverwechselbaren Stil hat er sich als musikalischer Poet am Klavier etabliert. Sein Konzert verspricht ein Erlebnis voller virtuoser Klänge und emotionaler Tiefe.

Das Canzoniere Grecanico Salentino, gegründet von Rina und Daniele Durante, bringt die traditionelle Musik der italienischen Region Salento zurück auf die Bühne. Ihr neues Album Il Mito interpretiert 50 Jahre leidenschaftlicher Musik, die die traditionelle pizzica mit zeitgenössischen Klängen verbindet. Diese Aufführung verspricht ein mitreißendes Erlebnis.

Martina Batič leitet das Gulbenkian-Orchester und den Chor in einem festlichen Weihnachtskonzert, das zu den Höhepunkten der Saison zählt. Mit einem Programm, das die Schönheit und Solidarität der Weihnachtszeit feiert, verbindet das Konzert die Zuhörer mit den höchsten Werten der Menschlichkeit.

Martina Batič leitet das Coro und die Orquestra Gulbenkian in einem festlichen Weihnachtskonzert, das zu den Höhepunkten der Saison zählt. Die Musik verbindet uns mit den höchsten Werten der Menschheit und schafft einen Raum für Schönheit und Solidarität. Ein unvergesslicher Abend, der die Zuhörer in seinen Bann zieht.

Fado erleben ist mehr als nur ein Besuch; es ist eine Erfahrung, die die Geschichte, Kunst und Gastronomie Portugals näherbringt. Die Tour führt durch eines der schönsten Gebäude Lissabons, das Teatro.

Martina Batič leitet das Coro und die Orquestra Gulbenkian in einem festlichen Weihnachtskonzert, das zu den Höhepunkten der Saison zählt. Die Musik verbindet uns mit den höchsten Werten der Menschheit und schafft einen Raum für Schönheit und Solidarität. Ein unvergesslicher Abend, der die Zuhörer in seinen Bann zieht.

"Clube dos Poetas Mortos" ist eine Adaption des berühmten Films, der in den 90er Jahren ein weltweites Phänomen wurde. Die Inszenierung thematisiert die Bedeutung von Individualität und Kreativität in einem strengen Bildungssystem.

In dieser originellen Interpretation des klassischen Balletts Der Nussknacker verbindet die Pianistin Alexandra Dariescu ihre persönliche Geschichte mit der von Clara, der jungen Protagonistin. Während sie Auszüge aus Tschaikowskys Werk spielt, wird sie von der Tänzerin Désirée Ballantyne und einer beeindruckenden digitalen Animation begleitet, die ein multissensorisches Erlebnis schafft.

In dieser originellen Interpretation des klassischen Balletts Der Nussknacker verbindet die Pianistin Alexandra Dariescu ihre persönliche Geschichte mit der von Clara, der jungen Protagonistin. Während sie Auszüge aus Tschaikowskys Werk spielt, wird sie von der Tänzerin Désirée Ballantyne und einer beeindruckenden digitalen Animation begleitet, die ein multissensorisches Erlebnis schafft.

Die französische Botschaft in Portugal lädt zu regelmäßigen Führungen durch den Palácio de Santos ein. Dieser Barockpalast gilt als eines der besten Beispiele für die prunkvolle Architektur dieser Epoche.

In dem Haus, in dem Fernando Pessoa lebte, gibt es eine neue Ausstellung, die sich mit dem Leben und Werk des berühmten portugiesischen Schriftstellers beschäftigt. Die Führungen bieten spannende Einblicke in seine Welt.

Das Verfassungsgericht bietet geführte Besichtigungen an, die einen tiefen Einblick in die Funktionen und Kompetenzen dieser wichtigen Institution ermöglichen. Besucher erfahren nicht nur mehr über die Geschichte des Palácio Ratton, sondern können auch an einem Mini-Plenarsitzung teilnehmen, bei der Kinder wie echte Richter entscheiden. Diese Touren sind besonders für Schulgruppen und Interessierte an Rechtsfragen geeignet.

Die Ausstellung 'Linha do Tempo' zeigt die Entwicklung der Schulen für Pflasterer und Gärtner in Lissabon über 40 Jahre. Sie beleuchtet die Bedeutung dieser Berufe für die Stadt und deren Engagement für die Umwelt und die Gemeinschaft. Besucher können die Vielfalt der Ausbildungsangebote und deren Einfluss auf das Stadtbild entdecken.

Diese Ausstellung widmet sich den visuellen Darstellungen des Padrão dos Descobrimentos von 1940 bis heute. Sie zeigt eine Vielzahl von Objekten und Materialien, die das Monument als Inspirationsquelle nutzen und bietet einen faszinierenden Einblick in die kulturelle Bedeutung dieses Wahrzeichens.

Die neue Dauerausstellung im MAC/CCB widmet sich den Kunstwerken und Künstlern der 1970er Jahre bis heute. Die alltägliche Frage „Posso ajudar?“ wird hier zum Ausgangspunkt für eine tiefgehende Auseinandersetzung mit Kunst und Gesellschaft.

Die Câmara Escura bietet eine einzigartige Entdeckungstour durch Lissabon, bei der Teilnehmer die Stadt durch einen Periskop in 360 Grad erleben können. Diese innovative Perspektive ermöglicht es, die Stadt aus einem völlig neuen Blickwinkel zu betrachten und verborgene Details zu entdecken.

Erleben Sie die faszinierende Geschichte des Castelo de São Jorge bei einer geführten Besichtigung. Die Tour bietet Einblicke in die beeindruckende Architektur und die bedeutenden Ereignisse, die das Schloss und die Stadt Lissabon geprägt haben. Die Führungen finden täglich in Englisch und Portugiesisch statt und sind im Eintrittspreis enthalten.

Erleben Sie die faszinierende Welt des Art Deco im B-MAD, Museu Berardo Arte Deco, das in der ehemaligen Sommerresidenz des Marques de Abrantes untergebracht ist. Die geführten Touren bieten Einblicke in die beeindruckende Sammlung, die Werke von renommierten Künstlern wie Jacques-Émile Ruhlmann und René Lalique umfasst, und ermöglichen es den Besuchern, die stilvollen Räume in einem historischen Kontext zu bewundern.

Die Führungen durch die ehemalige Central Tejo, ein 1908 erbautes thermisches Kraftwerk, bieten einen einzigartigen Einblick in die Geschichte der Elektrizitätsversorgung in Lissabon. Besucher können originale Maschinen und die beeindruckende Architektur der Anlage erkunden, während sie mehr über die Entwicklung von der traditionellen Elektrizität zu erneuerbaren Energien erfahren.

Timeless Experiences bietet einzigartige, immersive Erlebnisse in Form von Escape Games, die alle im Freien stattfinden. Die Teilnehmer lösen Rätsel und entdecken die Geschichte Portugals, während sie durch die Straßen Lissabons wandern. Besonders hervorzuheben ist das 'Escape Game Portátil Outdoors', das im malerischen Jardim do Príncipe Real stattfindet und eine spannende Herausforderung für Gruppen von 2 bis 6 Personen darstellt.

Der Palácio Alverca, der möglicherweise Ende des 17. Jahrhunderts erbaut wurde, beherbergt heute die Casa do Alentejo. Das Gebäude hat im frühen 20. Jahrhundert umfassende Veränderungen erfahren und bietet einen faszinierenden Einblick in die Geschichte und Architektur der Region.

Der Radha Krishna Tempel wurde offiziell am 4. November 1998 eingeweiht und bietet Besuchern die Möglichkeit, mehr über seine Geschichte und Bedeutung zu erfahren. Eine interessante Gelegenheit, einen spirituellen Ort zu erkunden.

Die Führungen in der Igreja do Menino Deus bieten einen einzigartigen Einblick in die beeindruckende Architektur und die bewegte Geschichte dieser barocken Kirche, die auf Initiative von König D. João V. erbaut wurde. Besonders hervorzuheben sind die kunstvollen Marmorarbeiten und die beeindruckenden Deckenmalereien, die das Innere der Kirche zieren.

Erleben Sie geführte Touren mit dem E-Bike und entdecken Sie die Umgebung auf eine umweltfreundliche Weise. Diese Touren bieten eine spannende Möglichkeit, die Stadt zu erkunden und gleichzeitig aktiv zu sein.

Die Ausstellung 'Personae' versammelt Werke international renommierter Künstler wie Cindy Sherman, Marina Abramović und ORLAN. Sie bietet einen tiefen Einblick in die zeitgenössische Fotografie und thematisiert die Konstruktion von Identität sowie die Dekonstruktion sozialer Stereotypen. Kuratiert von Alexandra Conde, ist dies eine einzigartige Gelegenheit, die Vielfalt künstlerischer Ansätze zur Identitätsbildung zu erleben.

Der besuchbare Reservierungsbereich des Nationalen Ethnologischen Museums beherbergt rund 3000 Exponate. Die Galerien des ländlichen Lebens bieten einen Einblick in die Sammlungen, die die Themen Landwirtschaft und ländliche Kultur illustrieren. Ein spannender Ort für alle, die mehr über ethnologische Sammlungen erfahren möchten.

Der Mercado Gourmet da Ladra, bekannt für seine kreative Auswahl und lebendige Atmosphäre, hat eine Neuheit eingeführt, die den Wochenbeginn in der Hauptstadt bereichern soll. Der Markt bietet eine Vielzahl an kulinarischen Erlebnissen.

Die Festas de Natal in Lissabon bieten eine Vielzahl von weihnachtlichen Konzerten und Veranstaltungen, die Familien und Freunde zusammenbringen. In einer festlichen Atmosphäre werden verschiedene musikalische Darbietungen präsentiert, die die Herzen der Besucher berühren und die kulturelle Vielfalt der Stadt widerspiegeln.

Die Weihnachtsfeiern in Lissabon sind eine Tradition, die die Stadt in ein magisches Licht taucht. Die Kombination aus Musik, festlicher Dekoration und Gemeinschaftsgeist macht diese Zeit besonders. Die Veranstaltungen finden in verschiedenen kulturellen Einrichtungen der Stadt statt, die für ihre historische und architektonische Schönheit bekannt sind.

Die Gulbenkian Musik feiert den Jahreswechsel mit einem besonderen Konzert der Gulbenkian-Orchester, begleitet von der Sopranistin Erin Morley und dem Dirigenten Domingo Hindoyan. Morley wird als Verkörperung des Belcanto beschrieben und verspricht, das Publikum mit ihrer außergewöhnlichen Stimme zu begeistern. Ein festlicher Abend, der den Neuanfang musikalisch zelebriert.

Die Gulbenkian Musik feiert den Jahreswechsel mit einem besonderen Konzert der Gulbenkian-Orchester, begleitet von der Sopranistin Erin Morley und dem Dirigenten Domingo Hindoyan. Morley wird als Verkörperung des Belcanto beschrieben und verspricht, das Publikum mit ihrer außergewöhnlichen Stimme zu begeistern. Ein festlicher Abend, der den Neuanfang musikalisch zelebriert.

Die Gulbenkian Musik feiert den Jahreswechsel mit einem besonderen Konzert der Gulbenkian-Orchester, begleitet von der Sopranistin Erin Morley und dem Dirigenten Domingo Hindoyan. Morley wird als Verkörperung des Belcanto beschrieben und verspricht, das Publikum mit ihrer außergewöhnlichen Stimme zu begeistern. Ein festlicher Abend, der den Neuanfang musikalisch zelebriert.

Bei diesem besonderen Event wird der Film 'Indiana Jones und die Jäger des verlorenen Schatzes' mit der Live-Aufführung der ikonischen Musik von John Williams durch die Gulbenkian-Orchester begleitet. Die Kombination aus Bild und Musik schafft ein magisches Erlebnis, das die Abenteuer von Indiana Jones zum Leben erweckt.

Erleben Sie die aufregenden Abenteuer von Indiana Jones in diesem Filmkonzert, bei dem die Musik von John Williams live von der Orchester Gulbenkian gespielt wird. Die perfekte Symbiose aus Film und Musik bringt die legendären Szenen des Films auf eine neue Ebene.

In diesem einzigartigen Filmkonzert wird der Klassiker 'Indiana Jones und die Jäger des verlorenen Schatzes' mit der Live-Performance der unvergesslichen Musik von John Williams präsentiert. Ein Erlebnis, das die Zuschauer in die Welt des Abenteurers Indiana Jones entführt.

Martina Batič hat dem Gulbenkian Chor eine innovative a cappella-Programmgestaltung verliehen, die die interpretativen Fähigkeiten des Chores hervorhebt. In diesem Konzert wird eine musikalische Reise durch Italien und Portugal unternommen, die die Werke bedeutender Komponisten präsentiert. Ein Abend, der die Vielfalt und Tiefe der Chormusik feiert.

Sergei Babayan, einer der bedeutendsten Pianisten unserer Zeit, wird mit der Gulbenkian-Orchester unter der Leitung von Emmanuel Tjeknavorian das Konzert für Klavier und Orchester Nr. 3 von Prokofiev aufführen. Ergänzt wird das Programm durch die Sinfonie Nr. 9 von Chostakovitch, die ironisch die Folgen des Krieges reflektiert.

Sergei Babayan, ein hochgelobter Pianist, wird mit der Gulbenkian-Orchester unter der Leitung von Emmanuel Tjeknavorian das Konzert für Klavier und Orchester Nr. 3 von Prokofiev aufführen. Das Programm beinhaltet auch die Sinfonie Nr. 9 von Chostakovitch, die auf ironische Weise die Auswirkungen des Krieges thematisiert.

Daniil Trifonov, bekannt für seine brillante Interpretation von Chopin, Schumann und Scriabin, erweitert kontinuierlich sein Repertoire und zeigt bemerkenswerte Vielseitigkeit. In seinem Konzert wird er die dramatischen Qualitäten der Musik hervorheben und emotionale Landschaften am Klavier erschaffen, die das Publikum fesseln werden.

Die Orchester Il Pomo d’Oro hat sich seit seiner Gründung 2012 einen herausragenden Platz in der internationalen Musikszene erobert. Mit der talentierten Cellistin Anastasia Kobekina, die 2024 den Leonard Bernstein Preis gewann, verspricht das Konzert eine beeindruckende Darbietung historisch informierter Interpretationen des Barock- und klassischen Repertoires.

Die Ausstellung 'Turn Around' im MAAT präsentiert eine der umfassendsten Lesungen zeitgenössischer Kunst in Portugal. Kuratiert von João Pinharanda, Margarida Chantre und Sérgio Mah, zeigt sie rund 100 Werke aus der Sammlung der Fundação EDP, die seit 2000 kontinuierlich gewachsen ist. Die Schau bietet einen spannenden Dialog zwischen etablierten und aufstrebenden Künstlern und lädt Besucher ein, die Vielfalt der portugiesischen Kunstszene zu entdecken.

In der Biblioteca da Casa do Alentejo wird die Filmreihe VEJA präsentiert, die eine Retrospektive des Werks des Regisseurs Sérgio Tréfaut bietet. Monatlich wird ein Film gezeigt, der die Entwicklung seines Schaffens beleuchtet.

Nach der Ausstellung „Frauen und Widerstand – Neue Portugiesische Briefe und andere Kämpfe“ setzt das Museu do Aljube Resistência e Liberdade seinen Fokus auf die Kämpfe von Frauen gegen Unterdrückung. Die Ausstellung thematisiert historische und aktuelle Herausforderungen.

Marie-Ange Nguci ist ein herausragendes pianistische Talent, das in den letzten Jahrzehnten auf sich aufmerksam gemacht hat. Ihre künstlerische Neugier und intensive Interpretationsweise haben sie bereits in die größten Konzertsäle der Welt geführt. Mit einem breiten Repertoire, das von Barock bis zeitgenössischer Musik reicht, begeistert sie ihr Publikum immer wieder.

Tamara Stefanovich zählt zu den führenden Pianistinnen im Bereich zeitgenössischer Musik und bringt eine persönliche Sichtweise in ihre Interpretationen ein. Ihre Zusammenarbeit mit dem Bariton Matthias Goerne, einer der herausragendsten Stimmen unserer Zeit, hat sich als besonders intensiv und schön erwiesen. Gemeinsam schaffen sie musikalische Erlebnisse von unvergleichlicher Intensität.

Im Rahmen des Rising Stars-Zyklus der Gulbenkian-Stiftung wird ein Tag voller musikalischer Höhepunkte geboten, der sich auf aufstrebende Talente der zeitgenössischen Musik konzentriert. Das Publikum hat die Möglichkeit, die außergewöhnlichen Leistungen junger Künstler live zu erleben und in einer festlichen, informellen Atmosphäre zu genießen.

Im Rahmen des Rising Stars-Zyklus der Gulbenkian-Stiftung wird Petar Pejčić auftreten und die Zuhörer mit seiner außergewöhnlichen Musikalität begeistern. Der Tag wird von intensiven musikalischen Darbietungen geprägt sein, die die Talente junger Künstler in einem festlichen und informellen Rahmen präsentieren.

Im Rahmen des Rising Stars-Zyklus der Gulbenkian-Stiftung wird das Quarteto Javus auftreten und die Zuhörer mit ihrer außergewöhnlichen Musikalität begeistern. Der Tag wird von intensiven musikalischen Darbietungen geprägt sein, die die Talente junger Künstler in einem festlichen und informellen Rahmen präsentieren.

Im Rahmen des Rising Stars-Zyklus öffnet die Fundação Calouste Gulbenkian ihre Türen für einen Tag voller musikalischer Höhepunkte. Junge Talente der zeitgenössischen Musik präsentieren sich in einem festlichen und informellen Ambiente. Das Programm bietet eine Vielzahl von Darbietungen, die die außergewöhnlichen Fähigkeiten der aufstrebenden Künstler zeigen.

Die Fundação Calouste Gulbenkian öffnet ihre Türen für den musikalischen Zyklus Rising Stars, der talentierte junge Musiker präsentiert. An einem intensiven Musiktag können die Besucher die außergewöhnlichen Fähigkeiten der ausgewählten Künstler live erleben. Das Programm bietet eine vielfältige Auswahl an Darbietungen in einer festlichen und informellen Atmosphäre.

Grigory Sokolov gilt als einer der größten Pianisten unserer Zeit, dessen Talent lange Zeit ein Geheimnis war. Erst in den 1980er Jahren erlangte er internationale Bekanntheit. Sokolov widmet sich mit Hingabe neuen Programmen und bietet ein einzigartiges Klangerlebnis, das die Zuhörer in seinen Bann zieht.

Ma_Jara ist ein faszinierendes musikalisches Projekt, das europäische und orientalische Klänge miteinander verbindet. Nach dem erfolgreichen Projekt Jadayel erweitert das Quatuor Béla seine Zusammenarbeit mit palästinensischen Musikern um die Instrumente nay und kanun. Diese Veranstaltung bietet eine einzigartige Gelegenheit, kulturelle Grenzen zu überschreiten und die Harmonie zwischen verschiedenen Völkern zu erleben.

Bertrand Chamayou, ein herausragender Pianist, präsentiert ein abwechslungsreiches Programm, das von Mendelssohn über Schumann bis hin zu Lennon und McCartney reicht. Seine Eleganz und sein tiefes Verständnis für das französische Repertoire machen dieses Konzert zu einem besonderen Erlebnis für Musikliebhaber.

Truls Mørk, einer der herausragendsten Cellisten unserer Zeit, wird in einem Konzert unter der Leitung von Hannu Lintu die 9. Sinfonie von Bruckner aufführen. Mørks beeindruckende Interpretationen, die oft als meditative Erlebnisse beschrieben werden, versprechen ein unvergessliches Hörerlebnis. Ein Abend, der sowohl die Kraft als auch die Sensibilität der klassischen Musik zelebriert.

Truls Mørk, einer der herausragendsten Cellisten unserer Zeit, wird in einem Konzert unter der Leitung von Hannu Lintu die 9. Sinfonie von Bruckner aufführen. Mørks beeindruckende Interpretationen, die oft als meditative Erlebnisse beschrieben werden, versprechen ein unvergessliches Hörerlebnis. Ein Abend, der sowohl die Kraft als auch die Sensibilität der klassischen Musik zelebriert.

Die beiden herausragenden Musiker Sheku Kanneh-Mason und Benjamin Grosvenor präsentieren in ihrem Konzert ein abwechslungsreiches Programm mit Werken von Beethoven, Rachmaninov und Boulanger. Ihre leidenschaftlichen Darbietungen und die frische Interpretation des Repertoires machen dieses Event zu einem unvergesslichen Erlebnis für Klassikliebhaber.

Ah, Amália - Living Experience ist die erste immersive biografische Erfahrung, die einer nationalen Persönlichkeit gewidmet ist. Diese Erfahrung lädt die Besucher ein, die Sinne zu aktivieren und in das Leben von Amália Rodrigues einzutauchen.

Der Große Saal empfängt erneut die Partizipationskonzerte, bei denen Amateurchöre gemeinsam mit dem Coro und der Orquestra Gulbenkian ein bedeutendes Werk aufführen. In dieser Saison steht die Oper-Oratorium El Niño von John Adams auf dem Programm, die die Weihnachtsgeschichte neu interpretiert. Ein bewegendes Erlebnis, das die Zuhörer in die Tiefe der Erzählung zieht.

Im Großen Auditorium finden die Mitmachkonzerte statt, bei denen Amateurchorsänger gemeinsam mit dem Gulbenkian-Orchester und -Chor eine bedeutende Komposition aufführen. In dieser Saison steht die Oper-Oratorium El Niño von John Adams auf dem Programm, die die Weihnachtsgeschichte neu erzählt und biblische sowie apokryphe Texte mit Gedichten spanischer und lateinamerikanischer Autoren verbindet. Die musikalische Leitung hat Joana Carneiro.

Das Konzert 'Música e Natureza' unterstreicht die tiefen Beziehungen zwischen der musikalischen Kreation und der Inspiration durch die Natur. Die Orchesterführung nimmt uns auf eine Reise durch die Werke von Ester Mägi, Mendelssohn und Dvořák, die alle von der Natur inspiriert wurden. Dieses Konzert ist ein unvergessliches Erlebnis für jeden Musik- und Naturfan.

Unter dem Titel "Musik und Natur" werden die tiefen Verbindungen zwischen musikalischer Schöpfung und der Inspiration durch die Natur beleuchtet. Die Orchesteraufführung führt uns von der zeitgenössischen Sicht Ester Mägis auf das Meer bis hin zu Mendelssohns Faszination für die Fingalshöhle im 19. Jahrhundert. Ein Konzert, das die Schönheit der Natur musikalisch einfängt.

Die außergewöhnlichen Fähigkeiten der Violinistin Clara-Jumi Kang zeigen sich bereits in ihrer frühen Karriere, die sie mit beeindruckenden Auftritten und Auszeichnungen geprägt hat. In diesem Konzert wird sie Beethovens Violinwerk interpretieren und dabei ihr bemerkenswertes Talent unter Beweis stellen.

Clara-Jumi Kang, eine der vielversprechendsten Violinistinnen ihrer Generation, wird in diesem Konzert Beethovens Meisterwerke präsentieren. Ihre beeindruckende Karriere und ihre musikalische Reife versprechen ein unvergessliches Erlebnis für alle Klassikliebhaber.

Kiya Tabassian, inspiriert von dem sufitischen Dichter Jalaladin Rumi, hat sich der Vertonung seiner Texte gewidmet. Zusammen mit der tunesischen Sängerin Ghalia Benali hat er ein Projekt ins Leben gerufen, das die universelle Poesie Rumis in persischer und arabischer Sprache zum Leben erweckt. Diese Musik überschreitet kulturelle Grenzen und bietet eine tiefgehende Erfahrung.

Sebastian Fagerlund feiert mit der Uraufführung von 'The Strangest Sea' einen bedeutenden Moment in der Opernproduktion. Begleitet von der letzten Sinfonie von Schostakowitsch, die 1971 vollendet wurde, zeigt der finnische Komponist sein außergewöhnliches Talent und seine technische Brillanz. Ein Muss für Liebhaber zeitgenössischer Musik.

Sebastian Fagerlund präsentiert mit 'The Strangest Sea' eine aufregende Uraufführung, die von der Calouste Gulbenkian Stiftung in Auftrag gegeben wurde. Die Kombination mit Schostakowitschs letzter Sinfonie verspricht ein unvergessliches musikalisches Erlebnis, das die Grenzen der klassischen Musik neu definiert.

Inspiriert von der legendären Erzählerin aus 'Tausendundeine Nacht' präsentiert das CAM eine neue Ausstellung seiner Sammlung. Sie ist in vierzehn Themenbereiche gegliedert, die verschiedene Facetten der berühmten Geschichten beleuchten.